Создаем персонажа без анкет и прочей ерунды

      Сразу хочется предупредить, что для моего способа вы должны знать базовые основы по созданию персонажа и иметь некоторый опыт в построении сюжетов, но даже если его нет, вы можете попробовать. За результат не ручаюсь.       Начнем же.       Мне не нравятся всякие анкеты, таблички в экселе и прочее непотребство, которое превращают неудержимый полет фантазии в набор унылых фактов с нижнего раздела статьи в википедии.       Более того, во многих анкетах предлагают задавать такие вопросы, которые вам не просто никогда не пригодятся, но даже не помогут понять его.       Вовсе не обязательно прописывать герою родословную до третьего колена, продумать все пятьдесят любовниц/любовников и каким соусом он поливает макароны.       Вам в любом случае придется создать ряд особенностей героя, где может пригодиться анкета в том случае, если иначе вам тяжело, но не сильно полагайтесь на подобный метод.       Персонаж и личность — это нечто большее, чем набор прилагательных вроде «умный» «красивый» или «светловолосый».       В чем мое главное недовольство анкетами? Как раз тем, что герой выходит каким-то обезличенным. В чем проявляется индивидуальность и личность персонажа? Уж явно не в кучке фактов биографии и семейных отношений. Можно создать десять одинаковых анкет и это будет десять разных персонажей, которые с точки зрения анкеты будут одним человеком. И вот это меня как раз и печалит.       Персонаж раскрывается не через описание его внешности и не общими словами его личных черт. Он раскрывается через действия, манеру речи, реакции, эмоции и принимаемые им решения. Всего этого нет ни в одной анкете, хотя именно это в персонаже первостепенно.       Просто приведу пример. Персонаж — молодая девушка. Она трудолюбивая, умная, смелая и отважная. К тому же обладает четкими моральными принципами и больше всего на свете ценит своих товарищей, не раз рискуя жизнью ради их спасения. Кого же я описал? Мулан? Гермиону? А, может, вообще Тринити? Всех сразу. Для анкеты — персонажи совершенно одинаковые, но ведь это не так? Давайте разбираться.       Как же быть? Как придать персонажу уникальность и личность не прибегая к созданию психологического портрета и прописывания биографии до мельчайших деталей?       Вы должны чувствовать персонажа. Видеть в голове его индивидуальный образ и на его основе продумывать личность персонажа. У кого-то это получается интуитивно и им никакие статьи и анкеты не нужны. Другим может быть труднее. И сейчас я попробую научить вас этому методу.       Шаг первый: Вдохновение       Самый простой и удобный способ, как для начинающих, так и для опытных авторов — это найти вдохновляющий образ. Это может быть что угодно. Почитайте книгу, которую давно откладывали, посмотрите фильм или сериал. Сыграйте в игру или окунитесь в мировую историю, где вдохновляющих образов за тысячи лет накопилось огромное количество.       Не стоит воротить нос и брезговать заимствованием тех или иных вещей откуда-то. Ничто не появляется из ничего. Каждый автор в свое время вдохновлялся кем-то или чем-то, что уже было до него и это не является плагиатом или каким-то дурным тоном. Огромное количество культовых персонажей появилось на основе других культовых или даже малоизвестных предшественников. Грань между вдохновением и наглым копированием существует, но нужно очень постараться, чтобы ее пересечь.       Вам вовсе не нужно брать и переносить понравившегося героя к себе в историю, даже строго наоборот. Лишь посмотреть, оценить черты, которые нравятся вам в этом персонаже, возможно, детали внешности или мелкие особенности от которых стоит отталкиваться в дальнейшем. Не бойтесь менять в этом образе что-то под свои нужды. Один из моих любимых персонажей собственного авторства когда-то появился даже не из какого-то героя фильма, а из случайной картинки, которую я мельком увидел много лет назад. А дальше тот самый неудержимый полет фантазии привел меня к написанию большой истории.       Шаг второй: Проработка       Так или иначе, но вы придумали первоначальный образ вашего героя. Сами или позаимствовали откуда-то, сейчас это не важно. До финального вида еще далеко и самое время наделить его теми чертами, которые сделают его индивидуальной личностью.       Вы уже видите размытый портрет, но нужно как-то конкретизировать черты персонажа. Вместо того, чтобы заполнять на него досье попробуйте представить ряд сцен с этим персонажем. Можно брать как сцены из сюжета (если он уже есть), так и просто какие-нибудь интересные ситуации, призванные в динамике показать что же это за человек. Ситуации могут быть любыми на ваш вкус. От повседневных разговоров, до жестких стрессовых ситуаций или комичных сцен. Самое главное здесь — не решать за героя что ему делать и говорить. Вместо этого попробуйте представить как бы поступил именно ваш персонаж, а не вы сами или не как прописано по сценарию. Дайте персонажу пожить своей жизнью и вы сами не заметите, как ваш недавно придуманный герой из мутного пятна превращается в четкий силуэт.       Шаг третий: Осмысление и переосмысление       На данном этапе у вас должен иметься какой-никакой концепт героя, который пока еще не слишком похож на полноценного персонажа, но на вашем подсознательном уровне уже воспринимается вами как личность.       Самое время осознать чего вы хотите от персонажа. Если на предыдущих этапах ваша фантазия делала все за вас, рисуя прекрасные и интересные картинки в голове, то теперь необходимо поработать.       Первое и главное, что необходимо сделать на этом этапе — это хорошенько разобрать с точки зрения логики и смысла все, что вы напридумывали в предыдущем шаге. Что-то убрать, что-то добавить или переделать. Нюансов тут очень много. Например противоречащие друг другу черты, когда забитая серая мышь в следующей сцене превращается в харизматичного лидера. Такое, конечно тоже возможно, но нужны очень серьезные обоснования для подобных перемен. Именно на это и нужно обратить внимание. Можете даже поделиться с друзьями мыслями о вашем герое и увидеть мнение со стороны. Возможно, их взгляд покажет вам недочеты или наведет на свежие мысли.       Снова упомяну, что персонажа можно и нужно менять на любом этапе создания и по необходимости возвращаться к предыдущим шагам, чтобы лучше его понять и продумать до такого состояния, чтобы без длительных раздумий вы понимали как и что ответит ваш персонаж, как поступит в определенной ситуации и так далее. Когда это ощущение станет интуитивно понятным и не будет противоречить его доработанному образу, то можете считать, что дело почти сделано.       Шаг четвертый: Внешний и внутренний мир       Здесь мы наделяем персонажа менее индивидуальными чертами, которые могут повторяться у разных людей. Это всевозможные навыки, социальные связи, взгляды на какие-то вещи и все, что вы можете придумать. Чем больше, тем лучше, но знайте меру. Любая придуманная вами черта или особенность должна служить для какой-то цели, а не просто существовать для иллюзии глубины проработки.       Ну и самое любимое многими — внешний вид. Если для вас это важно или внешность героя играет важную роль в его образе — следует уделить время и этому пункту. Здесь опять посоветую не изобретать велосипед а посмотреть фотографии, присмотреться к персонажам фильмов и сериалов, поиграться с нейросетью на крайний случай. Так вам будет намного проще визуализировать образ вашего героя или даже открыть для себя какой-нибудь новый стиль, который вам захочется применить к герою.       Помимо очевидных цвета глаз, прически, формы лица и телосложения можете подумать приобретаемых элементах внешности вроде шрамов, татуировок, колец прочего. Откуда это у них? Какая история с этим связана? Отсюда даже можно вытянуть дополнительные детали биографии. Этот шрам на животе от удара ножа пару лет назад в результате чего персонаж побывал на грани жизни и смерти, что несомненно отразилось на его характере? Или, быть может татуировка сделана, чтобы скрыть уродливый ожог от пожара, где погиб кто-то близкий. А, может, просто сделана в шестнадцать лет, чтобы позлить матушку и теперь, с перспективы многих лет жизни, герой/героиня смотрит на это как на нелепую глупость и лишний повод предаться беззаботным воспоминаниям о первой любви и первых же разочарованиях.       Шаг пятый: Неочевидные мелочи       Последний и самый малозаметный штрих к вашему герою, которым все же не стоит пренебрегать. Для лучшего понимания стоит снова прибегнуть к сценкам из второго шага. На этот раз вы можете добавить герою какие-то малозначительные, но подчеркивающие именно его индивидуальность черты. Они не имеют прямого влияния на сюжет, но для читателя могут стать запоминающимися элементами именно вашего персонажа. Общих советов дать не могу потому что эти самые неочевидные мелочи могут быть какими угодно и как угодно проявляться. К примеру, ваша героиня опоздала на урок и ее не пускают в кабинет. Она сидит на скамейке в коридоре, ожидая конца занятий, чтобы встретиться со школьной подругой. Но она же не будет сидеть как статуя? Она тихонько стучит ногами по полу, отбивая ритм, чтобы время не тянулось так невыносимо. Ведь она неусидчивая гиперактивная девчонка, которая просто не может просто сидеть и пялиться в стену. Возможно, у нее СДВГ или это только сегодня такой активный настрой. В любом случае, показать всякие мелкие детали и особенности поведения куда лучше, чем просто описать характер общими словами. А второй шаг поможет представить и продумать такие вот особенности поведения, выражение лица, разнообразные ритуалы вроде привычки хрустеть пальцами, теребить воротник рубашки, подбрасывать пластиковый шарик, который герой всегда таскает в кармане. Возможно, у героя есть собственная коронная фраза, особый стиль походки или нервный тик. Все это следует придумать здесь, но не переусердствуйте. Не наделяйте героя уж слишком большим количеством таких особенностей, чтобы будущий текст не превращался в непонятную мешанину жестов и кривляний.       Заключение       Это все, что необходимо знать для того, чтобы успешно создать проработанного персонажа для начала вашей истории. Но это вовсе не означает, что работа над ним закончена. Герой по мере сюжета должен развиваться и проходить определенный путь. Расти над собой или падать на моральное дно — не столь важно. Важно, что ваш герой не замирает в одном состоянии, которым он задуман. Персонаж может меняться или наоборот укреплять свои убеждения на пути к цели, жертвовать своими принципами и приобретать новые ценности. Возможно, если вы достаточно прониклись вашим героем, вам даже захочется поменять сюжет только потому, что придуманный вами герой просто никогда бы не поступил так, как вы для него задумали — и это лучший показатель его качества и проработки. Как минимум, уже потому, что он вырос из простой функции до личности, которая имеет свои желания и стремления и не готов идти по аккуратной дорожке из сценария, которую вы ему так заботливо проложили.       А теперь для любителей поспорить в комментариях. Я не претендую на единственно верный способ и не утверждаю, что анкеты — это плохо или бесполезно. У анкет и всяких досье есть определенные достоинства перед другими способами, но все же они кажутся мне слишком скучным рутинным способом.       Персонаж должен захватывать разум автора, а не вгонять в уныние от заполнения личного дела и ответа на десятки вопросов о жизни, которые, возможно, никогда в самом сюжете и не пригодятся.