Что такое атмосфера?

      Сразу отмечу, что здесь атмосфера рассматривается в контексте большого произведения (от 70 страниц). О маленьких историях будет сказано в конце.       Атмосфера — это окружающие условия, обстановка; совокупность ощущений, направленных на создание определённого настроения у читателя. И не просто так это понятие омонимично воздушной оболочке земли. В физическом смысле атмосфера — субстрат (в экологии: среда обитания), в которой погружены мы, как наземные виды. Так вот и в любом художественном произведении атмосфера — это тот же субстрат. Субстрат сам по себе и всё, что в нём растворимо (персонажи и отдельные события в истории), определяет духовно-психологический портрет читателя. Исходя из такой тратовки, можно выделить следующие свойства атмосферы в вашем произведении:       1. Совокупность ощущений — больше одного или двух. Используйте максимум ощущений! Начинающие авторы допускают ошибку, обращаясь только к зрению и слуху. Но ведь в жизни вы не только видите и слышите? Вы ещё понимаете своё положение в пространстве, вам поступают сигналы о состоянии внутренних органов, вкуса, боль и усталость, температуру и др. Добавьте в свои работы запахи, вкусы, тактильные и тепловые ощущения, электромагнитные поля (да-да, не удивляйтесь). И если остальные ощущения более-менее понятны, то про последнее объясню подробнее. Чувство электромагнитных полей демонстрирует связь всех компонентов произведения друг с другом и читателя, иначе говоря это ощущение себя частью целого, единства с кем-то или чем-то, и как правило оно формируется само, если соблюдается логика повествования и у персонажей возникает взаимопонимание или читатель понимает (и часто ещё сопереживает) персонажу. Об электромагнитных полях не принято говорить в нашем обществе, если речь не о миграционных путях животных, но раз уж вы писатель и обращаетесь к эмпирике, то использовать их будет не лишним. Обычно в литературе это "волны мурашек, захлестнувшие персонажа" или необъясимое интуитивное понимание, как использовать древний артефакт, или верного направления. Но если вы, скажем, пишете киберпанк или (техно)магическое фэнтези, то описать движения токов в самом буквальном смысле по телу будет очень кстати.       Часто ошибка возникает при появлении в истории яркого персонажа, который сразу должен произвести впечатление. Не описываете на 2 страницы его внешность. Мы не модельеры, и влюбляемся не в оболочку. Опишите силуэт, как звучит его голос (если он что-то говорит), как движется, как ходит, как пахнет (если встреча произошла не в вонючем баре и не в 5 метрах друг от друга). В конце концов, как персонаж смотрит, ведь глаза — зеркало души!       2. Мир ощущается постоянно и полностью. Если ещё первый пункт быстро преодолим, то тут посложнее. Нельзя обратиться к вкусу всего 1 раз, поставить себе галочку "выполнено" и следующие 90 страниц вообще забыть о существовании языка, если только, конечно, герою его не отрезали под корень. Вкус может быть важен в том же средневековом фэнтези или апокалиптическом выживании, т.к. еда и питьё — настоящее благо в таких мирах, а не всегда доступная в наилучшем виде повседневность. В каждой таверне еда может быть своя, где-то похлёбка пресная, а где-то нажористая, да такая, что ещё долго уставшие герои будут облизывать обмасленные губы в удовольствии. Еда в походных условиях — отдельная тема: ягоды из леса фей и сомнительного вида ягоды из тёмного леса будут отличаться. Возможно, даже появиться ощущения, что по дну желудка поползут сороконожки. Чтобы не описывать всё подряд, выбирайте то, что важно героям (правило: чем больше описания, тем это важнее), или то, что просто поможет отразить состояние героев. Это может быть еда, как в примере выше, или пот, как в "Тихом Доне".       Если вы не пишете камерную историю, то локация в ней меняется. Описание нового места должно соответствовать его важности в произведении. Если персонажи проведут в этом городе добрую половину книги или всю книгу (если это серия), то не скупитесь на описание. И сделать это лучше сразу, как герои войдут в новое место. И передать вам нужно, как можно больше эмпирической информации разной модальности, чтобы картина для читателя была полная. Понимая атмосферу этого места, у него будут определённые ожидания к местным жителям.       3. Литературные фигуры растворимы в атмосфере, но не являются ею. Дело происходит в мрачном городе, погрязшем в грехах и наркотике. Читатель ожидает, что его массовка будет именно такой — это те мазки, что формируют город. Однако если главный герой, уроженец этого города абсолютно сливается с улицами во всех смыслах этого слова, то это произведение в лучшем случае сойдёт за юмор: художник тычет нас в случайный мазок и называет его самым удачным! Нет. Герои, организации и особые места (тот самый бар, в котором герой чувствует себя как дома) в этом городе должны чем-то отличаться. Хотя бы одной деталью. Если у образа нет фишки быть белой вороной, то пусть он отличается от общей атмосферы на 10-60%. Соотношение 60/40 сделает литературную фигуру наиболее привлекательной. А соотношение 10/90 создаст лёгкий эффект Зловещей долины или надежды. Это место или лицо очень похоже на всё остальное, но благодаря лёгкой изюминке оно будет либо тревожить читателя, либо вызывать в нём надежду на лучшее, надежду на изменения это героя или всего места действия.       4. Словарный запас. У каждой истории своя тематика. Изучите её и не стесняетесь использовать соответствующие термины. Вам не нужно будет долго и упорно описывать фасон средневекового одеяния, если вы зайдёте википедию и найдёте там слова "камиза", "брэ", "шаубэ", "блио", "сюрко" и др. Используя их достаточно лишь уточнить длину и цвет или узор. Главное не переусердствуйте и не превратите вашу книгу в учебник. И будет неплохо, если вы добавите справочник с терминами.       Для персонажей используете соответствующий лексикон и манеру общения (разбавляете диалоги движением рук, глаз, позой и вредными привычками). Персонаж должен браниться, но вы слишком культурный человек? Изворачивайтесь, заменяете очень грубыми нематерными словами, в конце концов, цензурьте, по возможности описываете внедиалоговой форме.       Но что, если я пишу маленький фанфик, а не полноценную книгу? Тогда тут индивидуально. Если это фанфик и локации знакомы, вы не хотите что-то открыть в них читателю, то достаточно просто назвать место. С персонажами ещё проще — их читатель уж точно знает. В таком случае вам остаётся вдохнуть жизнь в динамику их взаимодействия. И на самом деле такие фанфики не только то, что порадует вас и читателя, но и хорошее упражнение. Сделать движения, чувства и слова героев живыми бывает так же сложно, как не допустить превращения ОС в Мэри Сью. И вы всё ещё можете воспользоваться киношным трюком, когда окружение буквально гармонирует с настроением героя: погода и ветер; можете заставить стены "говорить" и "смотреть" или добавить милые бесконтрольные движения, выдающие персонажей с головой.       Надеюсь, что статья была для вас полезной. Если нет или вам не близко такое разъяснение, то вы всегда можете обратиться к статьям других авторов. Не претендую на истину последней инстанции, просто делюсь своим мнением.