*
12 февраля 2025 г., 16:08
Самый первый пример, что вспоминается, когда речь заходит о российской вэб-анимации — проекты студии «Феникс», но, думаю, уже каждая собака знает, что они не так уж и хороши, и даже многие их фанаты старательно гонят от себя мысли об истинном качестве каких-нибудь «Духа моей общаги» или «13 Карт». А второй пример — «Metal Family», мультсериал о семейке металлистов, который наоборот, в сообществе принято только хвалить. «Metal Family» в этом плане напоминает мертвеца — о нём либо хорошо, либо ничего, и никак иначе. И я с этим не согласна! Нет, не потому, что я не люблю «Metal Family», отнюдь, и мы в этом ещё убедимся по ходу дела. Истинная причина, по которой эта статья написана кроется в том, что мне надоело всюду видеть притворство и лесть в адрес проекта, и мне просто хочется наконец сказать: «Он не настолько хорош и уж точно не идеален». Ничто на самом деле не идеально, а инди-проект, над которым трудятся полтора землекопа — и подавно, но конкретно «Metal Family» превозносят до небес, что попусту неправильно. Это неправильно ни по отношению к авторам сериала, ни с точки зрения здравого смысла. Но почему так происходит? И насколько возгласы о шедевральности «Metal Family» соответствуют действительности? Давайте разберёмся.
Итак, «Metal Family» — это вэб-мультсериал о неформальной семейке, каждый член которой угарает по тяжёлой музыке, выходящий на одноимённом ютуб-канале и насчитывающий один полностью завершённый сезон и шесть серий второго сезона. Создан сериал, как известно уже наверняка всем, кто интересуется вэб-анимацией, ибо об этом где только не трубили, двумя людьми — Алиной Ковалёвой и Дмитрием Вдовенко, известным так же по нику "Ксайдовник", что делает его едва ли не самым инди среди известных вэб-мультсериалов, которые в основном производятся инди-студями, такими как «Феникс» или «Glitch». Особо история создания «Metal Family» поворотами не поражает, но любопытно, что до своего личного бенефиса авторы приложили руки ко многим известным штукам. В частности, Дмитрий так же анимировал такие культовые вещи, как «Batmetal» и вэб-мультсериал «Дурацкий русский».
Первой ласточкой из мира «Metal Family» стал клип на песню «The Story ain't Over» группы «Avantasia», который Алина по первой анимировала одна в свободное от работы время. По сути этот клип, работа над которым заняла несколько лет, выполняет задачу пилотного эпизода, представляя нам главных персонажей, тематику и основную фишку проекта, а так же его настрой. По сюжету клипа интеллигентный неформал Глэм заходит в кафе, где, глядя в окно, встречает свою будущую жену Вики — суровую маскулинную байкершу, которая теряет ключи от своего мотоцикла и уезжает без них, ибо мультяшная условность для комического эффекта. Глэм же подбирает ключи и весь клип за Вики носится в попытках их отдать, из-за чего он и его зазноба влипают в различные дурацкие ситуации. По итогу ключи возвращаются к хозяйке, а она завязывает отношения с Глэмом. В финале нам показывают, что эти двое стали мужем и женой, и даже обзавелись двумя детьми.
И что тут скажешь? Клип довольно милый. Да, в глаза бросаются несовершенства рисовки и анимации, но это, в конце концов, один человек делал, так что шут с ним. Главное — то, что клип выполняет функции пилотного эпизода, вызывает интерес к представленным персонажам, но и как милая дурашливая история любви в вакууме тоже отлично работает. Из каких-то интересных особенностей можно отметить, пожалуй, лишь то, что клип отличается от сериала очень жирными линиями обводки персонажей и объектов, и гораздо более оторванной от реальности буффонадой, но, к счастью, что с тем, что с другим в эпизодах дела обстоят получше.
Ну а после клипа в 2018-м году стал выходить сам сериал. Первый сезон состоит из десяти серий, но первые четыре мы рассмотрим единым куском и весьма поверхностно, поскольку они особо сюжетом не поражают, а вот с пятой с сериалом происходит интересная метаморфоза. Единого сюжета в первых четырёх сериях нет, и он будто бы даже не предполагался, но до гранд-финала первого сезона это не было проблемой. Тогда из серии в серию нам показывали бытовуху: как отца семейства зовут в школу, как Ди, конечно же, не бесплатно, помогает отстающим одноклассникам в учёбе, как семья садится играть в покер…
Эти серии по сути вводные и нужны для представления героев, с чем вполне справляются. Мы уже можем сказать, что Глэм, несмотря на свою принадлежность к метал-субкультуре, довольно образованный, интеллигентный и воспитанный, Вики — его полная противоположность, грубая, несдержанная и простоватая, младший сын Хэви — просто милый мальчик, ну а старший Ди… Он словно бы изначально был задуман, чтобы привлекать фанаток, что, забегая вперёд, делает его для меня самым неудачным из основных героев сериала. Но о персонажах мы поговорим подробнее позже, когда придёт время, равно как и сюжеты первых четырёх серий в дальнейшем разберём подробнее.
Но всему своё время. Пока отметим, что «Metal Family» начинался с очень простых сюжетов. В одном из выпусков фансервисного приложения к сериалу «Metal Family Прикинь», авторы признавались, что все сценарии писались по принципу «прикинь», то есть плана изначально не было, работа над каждой новой серией начиналась с «А прикинь, если бы наши персонажи…», и по первым четырём сериям это заметно. Их длина едва ли превышает пять минут, только четвёртая длится чуть больше семи минут, а первая и вовсе недотягивает даже до трёх, сюжеты максимально простенькие, и их главная цель — показать быт семьи на главных ролях, продемонстрировать взаимодействия персонажей друг с другом и вбросить пару шутеек.
При том странно, что шутейки и сюжеты по большей части не связаны с металом, и я так для себя и не решила, это плюс или всё-таки минус. С одной стороны, расстраивает, что для проекта с названием «Metal Family» этот самый метал в итоге оказывается просто стильной обёрткой, в которую завёрнут стандартный ситком о «неправильной» семье, будто бы всем не приелся архетип семейки Аддамс. Но с другой стороны, было бы весьма прискорбно, если бы сериал не мог удержать внимание зрителя персонажами, а выезжал только на локальных шутках, которые скорее всего будут непонятны зрителю, что не разбирается в тонкостях тяжёлой музыки и субкультуры на ней построенной. А это, к слову, было бы весьма вероятно, так как я, человек, который в покер ни разу не играл и вообще никому не советует играть в азартные игры, до сих пор не все моменты в четвёртой серии понимаю, и думаю, таких как я не мало. Если в эпизоде про покер зрителю не объясняли на надлежащем уровне, что происходит, то вполне возможно, что сериал вообще не обрёл бы той популярности, что имеет сейчас, если бы был под завязку набит тематическими шутками, поскольку был бы просто непонятен для простого зрителя. Так что я не буду как-то оценивать нераскрытость метал-тематики, но отмечу это как любопытное наблюдение.
Так же считаю важным сразу отметить и неоспоримый плюс проекта, который радует уже с первых серий — диалоги. Они тут без всякой иронии просто офигенные. Многих начинающих авторов (а иногда и не только начинающих) часто можно поймать на совершенно безжизненных и унылых диалогах, что звучат ни дать ни взять как речь NPC в видеоиграх, но «Metal Family» в этом плане сильно отличается, причём в лучшую сторону. Речь персонажей живая, они звучат как настоящие люди, в диалогах нет фальши или натужной литературности. К тому же авторы очень хорошо работают с матом, используя его аккуратно и по-настоящему виртуозно, от чего персонажи не злоупотребляют ненормативной лексикой, как во многих других мультсериалах для взрослых и, опять же, звучат естественно, так что слушать их одно удовольствие.
Дополняются и без того радующие зрителя своей естественностью диалоги отличной озвучкой, особенно для инди-анимации. Актёров озвучки в проекте всего-ничего: в первых сериях их было вообще трое, и из этих троих двое — сами авторы сериала, но при этом голоса героев не получится перепутать. Те же Хэви, Чес, Стасик и даже главная из трёх вредных училок из первой серии озвучены Дмитрием Ксайдовником, но без подсказки об этом не догадаться, так как Ксайдовник, хотя и аниматор в первую очередь, удивительно хорошо владеет своим голосом. Нареканий не вызывает и актёрская игра, но, к сожалению, это получится сказать не обо всех героях. В этом плане несколько печалит игра Алины, озвучивающей Вики. Играя свою героиню Алина прямо рычит, но это рычание очень натужное. Иными словами, она переигрывает, что порой раздражает, но происходит это не так часто, чтобы сильно портить впечатления.
Однажды мне приходилось читать в комментариях на Ютубе сравнение первых серий «Metal Family» с ранней «Масяней», и я не буду с ним спорить, они действительно похожи. И то, и другое — просто ситком, основанный на персонажах, их взаимодействиях и простых ситуациях, в которые герои попадают, а от ситкома требовать чего-то сверх меры в сюжетном плане — грешно, так что на первых порах к «Metal Family» относились, как к простой безделушке, над которой можно посмеяться, на которую можно залипнуть, которой можно проникнуться, но не более того. Тогда проект ещё ни на что серьёзное не претендовал, а соответственно от него ничего серьёзного и не ждали. Однако с пятой серии по восьмую сериал входит в некое пограничное состояние: он явно начал копать вглубь, прорабатывать персонажей, расставлять Чеховские ружья, показывать не только весёлые, но и серьёзные события, но вместе с этим не прыгал с места в карьер, вводя подобные вещи плавно, чтобы у постоянного зрителя была возможность привыкнуть к тому, что «Metal Family» замахивается на что-то более серьёзное.
Именно «замахивается». Помните я говорила про сюжеты, построенные по принципу «А прикинь…»? Вот оно в чём дело: с одной стороны авторы «Metal Family» говорят, что сюжет сериала был продуман с самого начала от и до, и уже известна концовка, над которой зрители, по заверениям Алины, будут рыдать. Но с другой стороны, «Metal Family Прикинь» начинается с признания, что вот как-то так были написаны все сценарии к «Metal Family». Повторюсь, все. Для наглядности я даже процитирую вступление к первому выпуску «Прикинь»:
да, пошли заигрывания с серьёзностью, но «Metal Family» всё ещё комедия, и его явно родня не любит, с появившейся в этой серии сестрой Лидией Глэм не в ладах, она относится к нему и его жене с нескрываемым презрением, а покойный отец Густав оставил в наследство только загадочную коробку под номером тридцать семь, содержимое которой пока остаётся тайной, но, когда Глэм открывает её в машине на обратном пути, он впадает в ступор. Финал очевидно задумывался, как клиффхэнгер, чтобы зритель, заинтересовавшись содержимым таинственной коробки, скорее переходил к шестой серии, но шестая серия почему-то не продолжает эту сюжетную линию. Равно как и седьмая. Но седьмая хотя бы вписывается во вторую половину сериала идейно и по духу, показывая неожиданные негативные стороны Глэма, а шестая, в которой семья идёт на хоррор-квест и от глобального сюжета есть только зашифрованные послания на стенах, ощущается, как что-то, чему место в первой половине сериала. По-хорошему, шестой серии стоило бы быть пятой, седьмой — шестой, а пятой — вовсе восьмой, так как тогда сразу после серии про наследство нам бы показали, что такого вспомнил Глэм.
Итак, поскольку в шестой серии не происходит ничего особенного кроме сомнительной буффонады, тему которой мы обязательно ещё затронем, мы уделим больше внимания седьмой серии, где персонажи начинают обретать глубину, и особенно Глэм, к которому благодаря финалу пятой серии зритель уже начал присматриваться. Здесь Ди пытается научиться играть на гитаре, но у него ничего не получается, в отличие от Хэви, который только взялся за инструмент и уже выдал пару аккордов. Отчаявшись освоить гитару по видеоурокам и правильно сделав: видеоуроки вам дадут заметно меньше, чем урок с преподавателем, который может услышать ваши вопросы и ответить на них, Ди обращается к своему отцу и тот ведёт себя… Очень странно. Да, как я говорила, вторая половина первого сезона углубляет характер Глэма, показывает его живым персонажем со своими недостатками, но седьмая серия делает это слишком резко. Глэм совершенно без видимой на то причины говорит сыну, что тот бесталанный, и на становление новым Джими Хендриксом или Кирком Хэмметтом может не рассчитывать, хотя раньше ему не было свойственно такое поведение. И да, далее по сюжету Глэм действительно учит Ди играть, но процесс обучения не идёт гладко. Глэм излишне давит на сына, несколько раз прямо называет бездарем, чем в итоге доводит до слёз и отказа от идеи освоить гитару. Нет, серьёзно, что с ним не так? Посыл, как бы он ни был жесток, правильный: для некоторых вещей нужен талант, в особенности для игры на музыкальных инструментах, которые ты не освоишь без пресловутого музыкального слуха, но можно было подать его… Не так? Через конструктивный диалог Глэма с Ди, а не через бескомпромиссное «Сегодня ты осознаешь, насколько ты бездарный музыкант», сказанное родному сыну с улыбкой на лице, и без сравнения с более успешным ребёнком, которое в сериале никуда не привело, но в реальной жизни гарантированно бы подпортило отношения братьев друг с другом.
К тому же если хорошо вдуматься в сюжет (или выслушать пояснения от авторов, ведь как и в серии про покер, в этой серии сюжет подаётся малопонятно), становится ясно, что Глэм так взъелся на сына ещё и от того, что относится к музыке слишком ревностно, едва ли не фанатично. Мол, Ди, эдакий еретик, посмел учиться играть на гитаре не для того, чтобы постичь святейший рокешник, а для того, чтобы перед девчонкой понтануться, и он даже не скрывает то, что не хочет становиться гениальным музыкантом, а это религиозные музыкальные чувства его отца очень оскорбляет. Не находите ли это каким-то нездоровым? Да, забегая вперёд скажу, что две финальные серии хорошо объясняют, почему для Глэма настолько важна музыка, но неужели она важнее самооценки сына?
И как я говорила, поведение Глэма в этой серии очень странное. Ладно ещё сцена, в которой он срывается на Ди, она вполне объясняется (но не оправдывается!) тем, что Ди своей необучаемостью и незаинтересованностью вывел отца из себя, но почему в самом начале серии человек, что буквально секунду назад занимался рутинными делами и весело напевал любимую песню, улыбаясь, всё с той же улыбкой говорит сыну, что тот — лох? Это на самом деле довольно жестоко, и ни в одной старой серии Глэм не был похож на чёрствого родителя, который может быть настолько холоден к своим детям. Напротив, в первых сериях Глэм был показан, как чуткий отец, который даже профилактическую беседу о нарушении Ди семейных запретов в серии про покер ведёт так, что ни зритель, ни персонаж не ощущают дискомфорта. Больше того, первая серия играет с ожиданиями зрителя, сначала показывая нам Глэма строгим занятым отцом, но потом демонстрирует его заступником, который спокойно реагирует на вызов в школу и остаётся на стороне детей. Впрочем, забегая вперёд скажу, что характер Глэма в дальнейших сериях откровенно пролимонили, так что это было только начало.
Про восьмую серию я, признаюсь, вообще забыла, так как она из второй половины сезона выбивается даже сильнее серии про квест, и вместо того, чтобы готовить зрителя к предыстории Глэма, внезапно начинает раскрывать Вики, к которой сериал так до сих пор не вернулся, но мы эту серию пропустим. Вместо неё перескочим к девятой серии, в которой ранее заложенные ружья с коробкой тридцать семь или внезапным срывом Глэма на Ди, наконец, стреляют.
И девятая, а вместе с ней и продолжающая её десятая серии, пожалуй, лучшее, что случалось с «Metal Family», по крайней мере на данный момент. Нам показывают юность Глэма, которого, как оказалось, зовут Себастьян Швагенвагенс Да, мне всё ещё тяжело писать эту фамилию всерьёз, и, как мы уже знаем, он выходец из богатой семьи. Старшая сестра Лидия всё ещё его недолюбливает, неназванная мать — безучастная женщина, находящаяся под гнётом своего мужа, ну а отец Густав — лучший персонаж сериала. Именно так, лучший, и как раз потому, что он — отвратительная личность. Да, о персонажах мы поговорим позже, но Густава, как мне кажется, стоит разобрать уже тут. Он — тиран, который подвергает сына домашнему насилию, а именно бьёт линейкой, когда тот ошибается во время игры на скрипке или нарушает правила, установленные в семье. А помимо насилия над сыном Густав явно загнал и жену, что не показывается прямо, но очень хорошо раскрывается через диалоги и поступки. Возьмём для примера начальную сцену девятой серии, когда мать Глэма (в дальнейшем мы выясним, что её зовут Мэри, но пока по имени её не называют) удивляется тому, что Густав купил револьвер, который они решили не покупать, но Густав достаточно резко обрывает робкие доводы жены, говоря, что он изменил решение, тем самым подчёркивая, что не собирается считаться с мнением членов своей же семьи. Чуть позже, в десятой серии во время очередного избиения отцом сына Мэри лежит на заднем плане и потирает щёку, из чего можно понять, что Густав за кадром и её ударил.
Итак, Глэм, или же пока Себастьян — потомственный музыкант, которого отец обучает игре на скрипке, добиваясь идеальных результатов через психологическое и физическое насилие. По сюжету серии он отправляется на вступительный экзамен в консерваторию, но по пути встречает идущего туда же молодого парня неопрятного вида, что в будущем станет лучшим другом уже Глэма по прозвищу Чес, но на момент первого появления ни прозвища у героя нет, ни имя его не называют. Себастьян сдаёт экзамен, получив второе место, в то время как первое занимает Чес. На обратном пути он пытается продолжить общение с Себастьяном и, чтобы оно пошло в нужное русло, делится с ним пластинкой Баха, при этом говоря ещё одну очень красивую фразу:
о да, очень по-взрослому, выложенное на канале Дмитрия Ксайдовника. Восьмидесятые — это как раз эпоха расцвета тяжёлой музыки, от хард-рока до треш-метала, и неужели Себастьян рос настолько в вакууме, что никогда не слышал музыки, что в те годы должна была играть из каждого утюга? Да, он скорее всего был на домашнем обучении (и то я приму это как факт, если это будет подтверждено каноном или хотя бы авторами проекта), так что не мог понабраться всякого от сверстников, а дома музыка ограничивалась только классикой, но неужели он никогда не проходил по улице мимо машины, из которой на полную громкость долбит та же «Metallica»?
Точно так же мне тяжело поверить в то, что одна прослушанная песня так сильно меняет Себастьяна. Да, он открыл для себя дивный новый мир, музыку, которую раньше не слышал, и инструмент с поразительным звучанием, который хочет освоить, но в начале десятой серии Себастьян выглядит ни столько воодушевлённым, сколько… Пришибленным. Голос странный, такой же, как у Глэма в основной сюжетной линии, глаза широко раскрыты и едва моргают, будто он Чарльз Мэнсон, улыбка с лица не сходит… Всё это ощущалось бы гораздо более обоснованным, если бы перед прослушиванием пластинки с якобы Бахом Себастьян испытал какое-то сильное, очень сильное потрясение. Да, отец устроил ему взбучку за то, что он занял второе место, а не первое, уступив «бродяге», но для Себастьяна избиения — рутина, и по его реакции это прекрасно видно. Иными словами, съезд кукухи Себастьяна напоминает мне съезд кукухи Феликса из «Земли Королей», который был таким же слабо обоснованным. И я знаю, что у хардкорных фанатов «Metal Family» случится инсульт жопы от того, что объект их обожания сравнят с произведением студии «Феникс» и Фёдора Комикса лично, но не моя вина, что параллель бросается в глаза.
Далее, чтобы обучить Себастьяна игре на гитаре и объяснить тонкости тяжёлой музыки, Чес приглашает его к себе домой, и там у героев происходит небольшой спор в ходе которого они и приобретают свои прозвища. С того момента жизнь Себастьяна становится по-настоящему счастливой. Днём он создаёт видимость хорошего сына для Густава, а по ночам бежит к Чесу постигать гитару, и, конечно, недосып накладывает отпечаток на его физическое и ментальное состояние плюс параллель с Феликсом, верно?. Выглядит он уже ближе к своему современному виду, и конечно, ему тяжело соответствовать идеалу Густава, от чего он часто нарывается на избиения, но несмотря на это он по-настоящему счастлив. Плюс ко всему, что символично, Себастьян почти закончил свой макет, который хранит в коробке с номером тридцать семь, в которой серией ранее Густаву принесли револьвер. Но в финале серии, когда Себастьян возвращается с концерта, его ждёт неприятный сюрприз, а зрителя — лучшая сцена за весь сериал, которую вряд ли когда-то удаться переплюнуть.
На пороге дома Швагенвагенсов стоят Густав и Лидия, на чьей щеке можно заметить подозрительные следы, очевидно оставшиеся от ударов, в руках Густава дневник Глэма, где расписаны все его переживания, а в мусорном баке рядом лежит коробка с макетом города. Отец вкрадчиво, но угрожающе говорит с сыном и ставит его перед выбором: семья или хлам. Себастьян на это отвечает, что его зовут Глэм и просто уходит под исступлённые крики отца, который упрекает сына за то, что тот выбрал хлам, а значит, этот дом — больше не его дом. Плавный переход, и мы видим уже взрослого Глэма, который выбрасывает в мусор оставленную ему в наследство коробку тридцать семь с остатками макета, и говорит в пустоту: «Нет, отец, я выбрал семью. В отличие от тебя».
И что тут сказать? Это было просто офигенно. Пик всего проекта по крайней мере на данный момент и самый настоящий маленький шедевр. Да, две финальные серии не идеальны, и на их глупости я обращала внимание несколькими абзацами ранее, но всё же идеальных вещей в этом мире вообще не существует, а недостатки в произведении, особенно мелкие, всегда можно компенсировать хорошей сценой, что у авторов «Metal Family» получилось. Уход Глэма из семьи — отличный пример такого понятия как «катарсис», хватает зрителя за душу и запоминается на долгое время, а если финал способен выдать такое — шут с ним, я приму утрированность и натянутость некоторых героев и событий.
Конечно, прежде всего финал, и без того очень хорошо написанный и объединяющий в себе все заявленные в начале девятой серии сюжетные линии, затащил Густав, который обеспечил едва ли не половину эмоционального накала сцены. Собственно, именно поэтому я считаю Густава лучшим персонажем сериала. Да, он отвратительный человек. Жалкий червяк, которому настолько важен статус, что он до крови избивает сына за то, что тот не соответствует его ожиданиям, который подавляет жену и явно кошмарит и дочь, даром, что это не показано в кадре, но который как личность сам из себя ничего не представляет. Подтверждает это реплика, произнесённая Густавом в одной из сцен избиения сына:
позже поймёте, почему «на удивление» реалистичный папаша-тиран, который искренне считает, что поступает правильно, воспитывая сына через запугивания и насилие. Плюсом, Густав отлично озвучен. Как я уже писала, озвучка — один из неоспоримых плюсов проекта, но актёр озвучки Густава Роман Волков — совершенно иной уровень (что не мудрено, учитывая, что в отличие от остальных актёров в сериале, являющихся любителями, Волков — профессиональный чтец аудиокниг). Его голос действительно звучит пугающе, он вызывает оторопь, настолько хорошо актёр передаёт эмоции персонажа, а в финальной сцене он выдаёт невероятно реалистичную истерику, от которой по спине идут мурашки.
Это был фурор. Именно две последние серии вывели «Metal Family» из андеграунда и статуса нишевого проекта «в люди», сделав сериал одним из главных игроков на поле вэб-анимации и образовав вокруг проекта большой фандом… Правда, сложно сказать, насколько последнее плюс, но о проблемах фандома мы ещё поговорим. Пока мы толкуем о самом проекте. После завершения первого сезона к нему было приковано всеобщее внимание, но второй сезон, понятное дело, пришлось подождать. На долгое время «Metal Family» оборвался, но это же не значит, что по сериалу не выходило других штук, как каноничных, так и не очень?
Начнём со второго. На канале «Metal Family Xydownik» с третьего сентября 2020-го года выходила рубрика «Metal Family Прикинь», в рамках которой персонажи сериала помещались в сюжеты различных произведений типа «Титаника» или «Гарри Поттера», авторы прикидывали, как их герои поведут себя в заданном сеттинге, а зрители наблюдали их придумки, пока не выходила новая серия. Собственно, в первом выпуске этой рубрики нам и рассказали про построение сюжетов по принципу «А прикинь…». К сожалению рубрика не обновляется уже года три, что не мудрено, ибо у авторов и без того забот полон рот, но те выпуски, что уже вышли, были неплохи. «Прикинь» — веселая безделушка, которая здорово помогает скоротать время в ожидании новой серии и повеселиться. А помимо «Прикинь» на канале выходили так же «Полыхания» — по сути влоги авторов о различных неприятных эпизодах из их жизни, «Кухня Metal Family», в рамках которой авторы делают аниматики к неудачным дублям озвучки, и полностью анимированные на уровне самого сериала ролики с ответами персонажей на вопросы зрителей… Но о них позже. Нужно нам уяснить только одно: авторы на фанбазу не забивали и пилили для неё контент, чтобы ждать новые серии было не так трудно.
Как вы уже заметили, повествование в «Metal Family» нехронологическое и делится на две сюжетные линии: линию прошлого, в которой раскрывается становление старших героев, таких, как Глэм или Чес, и линию настоящего, с которой сериал когда-то начался, и которая очевидно является основной, ибо она рассказывает о том, о чём сериал в первую очередь должен быть, исходя из его названия и краткого описания — о семье металлистов. И на этапе финала казалось, что в основной линии тоже будет сквозной сюжет, тем более, что предпосылки были: мало того, что у одного из героев появилась полноценная арка, пусть и раскрытая через флэшбеки, так ещё и авторы акцентировали внимание на различных мелочах, которые в перспективе могли развиться во что-то большее. И если теории о том, что в будущем сюжете сыграет роль тот самый револьвер Густава я всегда считала бредом, ибо ясно, что его нам показали только чтобы раскрыть историю коробки тридцать семь, то развитие ружья с пропавшей яхтой «Кэролайн», которую Лидия ожидала получить в наследство, но которая даже не была упомянута в завещании, ждала не только я, но и весь фандом.
Однако забегая вперёд скажу неутешительную правду: в действительности в основной линии сюжета… Нет сюжета. Какой-то сюжет есть только во флэшбеках, а в основной линии постоянно происходит чёрт-те что с кучей Ружей Бондарчука, которые в итоге не стреляют даже в молоко, потому, что Араки забыл Алина и Дима забыли. Или, что ещё страшнее, просто проигнорировали. Взять ту же линию с уроками Ди игре на гитаре. Казалось, что конфликт отца и сына на этой почве будет развиваться в дальнейшем, Глэм частично повторит путь уже своего отца, нам покажут, что семейные травмы подобны порочному кругу, а в итоге события в седьмой серии первого сезона так ни к чему и не привели, и в ролике «Ди отвечает на вопросы» герой говорит, что ему гитара больше не интересна. Ну зашибись, чё. И на кой чёрт тогда была целая серия?
И когда только начал выходить второй сезон, он вызвал неоднозначную реакцию. Само собой, фанаты и анимационные блогеры-популисты были в экстазе, но были и те, что задавали вопросы к качеству нового сезона, и не зря. Ожидаемо резкий успех и подъём известности проекта на этапе финала первого сезона хорошо сказался на технической стороне его производства. Авторы смогли уйти со своих работ и полностью сосредоточиться на новых сериях, благодаря чему визуал стал гораздо более проработанным. Графика многократно улучшилась, рисовка стала стабильнее, анимация вылизаннее и в целом, на «Metal Family» стало смотреть приятнее, но что по сюжетам? А тут ситуация более тревожная. Люди после арки Глэма ждали появления сюжета и в истории его семьи, но в итоге столкнулись с тем, что его всё ещё нет. И ладно если бы сериал поддерживал уровень, заявленный в самых первых сериях, но даже качество ситкомовской бытовухи умудрилось упасть!
Пропорционально тому, как рисовка в проекте выросла, сценарная составляющая заметно просела. Первая серия, например, слишком оторвана от реальности, за что её не критиковал только ленивый ну, или подхалимствующий. А сюжет её следующий: Ди отправляется в школу на экскурсию… В генетическую лабораторию. Но на этом фарс не оканчивается, дальше больше. В лаборатории, куда приходят ученики класса Ди, их встречает нелепый карикатурный учёный доктор Пырх, который рассказывает о том, что в этой лаборатории крысам буквально изменяют геном и, хотя и уточняет, что крысы никогда не станут настолько интеллектуально развитыми, чтобы выбраться из клетки, как в фантастике категории Б, именно это Ди и зритель видит следом. Одна из крыс прямо на глазах Ди следит за тем, как доктор Пырх открывает вольер, и, повторяя его действия, открывает свой, а затем запрыгивает в сумку Ди, но у последнего избавиться от грызуна не получается. По итогу до Пырха доносят сведения о пропаже сначала одной крысы, которую он перерубает топором на глазах у детей, а потом и другой, той самой, которая сбежала с Ди, после чего все входы и выходы из лаборатории запечатывают, а ученики через окна уезжающего автобуса наблюдают за тем, как её здание взрывают к едрене фене. И будто мало нам карапузного юмора, потом, уже находясь в школе с Ди, крыса гадит на ботинок учителю, что сценарий дальше ещё и смакует лишний раз фразочкой про «ратус-сратус». В финале серии Ди прячет крысу у себя в комнате, несмотря на строгий запрет отца на любых домашних животных, и предлагает крысёныша в качестве питомца своей подруге по переписке.
Что, мать твою, такое произошло со сценарием сериала уже в первой серии нового сезона?! Откуда вообще вылез этот форменный абсурд с генетической лабораторией и крысой, на ходу обучающейся сложным осмысленным действиям?! Нет, «Metal Family» и раньше не был предельно реалистичным, достаточно вспомнить самую первую серию, где Глэм подложил раздражающим училкам хлопушку с розовыми блёстками, но всё же какая-никакая грань в этом отношении у сериала была. А теперь что? Теперь хаваем лабораторию, сотрудники которой ведут себя как герои утрированной комедии с абсурдным юмором, и крысу, которая разве что не говорит, словно бы персонажи внезапно перенеслись из «Metal Family» в «Цветы для Элджернона». Это просто абсурд, который сильно выбивается на фоне всего того, что мы уже успели увидеть.
Помимо неуместной фантастики в этой серии так же есть сомнительное обращение с героями, ведь именно со старта второго сезона нам начали подавать Глэма, как карикатуру на самого себя. Да, Глэм очевидно психически не здоров, это уже было видно по тому, как он сорвался на Ди в седьмой серии первого сезона, но тот срыв был правильно подан. Глэм как персонаж в той серии уже поплыл, ибо в предыдущих сериях за ним не было замечено и толики такой жёсткости, но мало того, что поплыл он не критично, так ещё и тот срыв, повторюсь, правильно подавался. Сцена в которой Глэм срывался на сына так же, как когда-то на него срывался его отец хорошо хоть без линейки была довольно реалистичной сама по себе и вызывала дискомфорт. Но во втором сезоне из Глэма начали лепить карикатурного комедийного маньяка, который пугающе таращится на Ди через дверной проём, и с которым некомфортно даже находиться в одном помещении из-за его зловещедолинной лыбы и пустых, буравящих собеседника глаз.
Вторая же серия, в которой Ди впервые встречает лично ту самую подругу по переписке — Лиф — во многом в духе старых добрых из первого сезона, но в ней тоже не всё гладко. По сюжету Ди сооружает целый план-капкан в лучших традициях своего тёзки Ди-ТВ, чтобы подкатить к девчонке, к которой явно неравнодушен, и позвать на концерт, но Хэви своим вмешательством ненароком рушит планы брата, из-за чего тот, переволновавшись, при первой встрече с Лиф начинает вести себя, как пубертатный подросток… Коим по факту и является, да, но это уже перебор. Когда с ним заговаривает объект его симпатий, он путает слова в заготовленной заранее речи, адски тупит, совершает глупые, нелепые действия, от волнения его голос срывается на фальцет… Да, я понимаю, что тут хотели показать героя с человеческой стороны, но такое сильное волнение вообще не в стиле Ди, которого прежде подавали исключительно как вундеркинда, сохраняющего самообладание в любой непонятной ситуации, а тут такое. В один момент он будто бы стал другим персонажем, поскольку раньше подобное поведение было ему не свойственно.
Третья серия, в свою очередь, продолжает флэшбеки, но пока давайте перескочим к четвёртой, которая является худшей из пока увидевших свет серий второго сезона, а конкуренция тут мощная. Четвёртая серия второго сезона — невыносимая скукотень. В ней у Хеви настаёт день рождения и ему дарят серьги для пирсинга, которые прежде носили его отец и старший брат. Вещь для семьи дорогая, но Хеви не в восторге от этого подарка и явно не хочет ничего прокалывать. По началу кажется, что он в принципе не хочет пирсинг, как подумала я и львиная доля зрителей, но в итоге оказалось, что Хэви просто боялся самого укола. Впрочем, всё обходится: во время укола он падает в обморок, а просыпается уже с украшением, которым тут же хвастается в соцсетях.
Повторюсь, это не серия, а сплошная невыносимая скука. Идёт она всего минут восемь, при том, что сюжета в ней не больше, чем в пятиминутных эпизодах из первой половины первого сезона, но даже за это время она успевает утомить, потому что в ней ничего не происходит. Это долбанная пустота! С самого начала конфликт серии толком не обозначен, что и привело к тому, что куча зрителей поняли его неправильно, и будто мало того, тот конфликт, о котором зритель изначально подумал, интереснее того, который в сценарий закладывали Алина и Дима. Что вы бы захотели посмотреть больше? Инверсию типичного конфликта консервативной семьи и сына-нефора, в рамках которого уже неформальная семья столкнётся с тем, что сын с чем-то не согласен? Или мелкую историю про страх перед уколами, который ещё показывается через пень-колоду? Молчу уже о том, что эта серия буквально соседствует с историей наркозависимости молодой рок-звезды, что тоже не добавляет местному, с позволения сказать, конфликту значимости. И последний гвоздь в крышку гроба этой серии — это то, что конфликт решается сам собой. Он и без того слабый и к тому же плохо написанный, но даже при всём при этом его можно было хоть вменяемо завершить. Да банально Хэви мог бы всё-таки отказаться от пирсинга, Вики (именно Вики, в сериале очень не хватает демонстрации Вики с позитивной стороны) могла бы поговорить с ним наедине, расколоть, выяснить, что сын просто боится уколов, после чего успокоить, и вот уже Хэви преодолел бы свой страх и спокойно перенёс процедуру. Этот сюжет всё-равно подвергался бы критике со стороны зрителя по причинам, описанным выше, но по крайней мере он бы нормально разрешился. А не так, как в итоге в серии получилось, когда вместо того, чтобы решать свой конфликт, Хэви просто вырубился!
А теперь, разобрав четвёртую серию, мы можем браться за раскрытые во втором сезоне подробности прошлого Глэма и Чеса, которые вызывают вопросы уже тем, как вплетены в сюжет. Я сначала не обратила на это внимание, а потом заметила вот какую странность: в первом сезоне флэшбеки действительно были флэшбеками. В конце пятой серии Глэм открыл коробку тридцать семь и ушёл в глубокие раздумья, а уже потом нам показали его становление в двух финальных сериях, из которых последняя как раз оканчивается возвращением в финал пятой серии. Глэм выныривает из воспоминаний, выходит из машины, выбрасывает коробку… Словом, да, нам не просто вбросили две серии про прошлое Глэма, нам показали именно что воспоминания. Что же с третьей и пятой сериями второго сезона, которые продолжают начатую в финале первого сезона линию прошлого? А они просто случайно вставлены в основной сюжет, причём в разнобой, и они ни к чему не привязаны. Ни Глэм, ни Чес не предаются никаким воспоминаниям, события из прошлого просто вбрасываются без привязки к чему бы-то ни было. Мелочь, а неприятно.
Итак, в третьей серии второго сезона нам показывают, что группа «ЧёЗаУродыНаСцене?», которую в финале первого уже собрали Глэм и Чес, набирают популярность, но омрачается их подъём наркозависимостью Чеса, которая сильно мешает деятельности группы. После неудавшейся репетиции, на которую Чес заявился в состоянии тотального невменоза, уже вечером, он обещает больше не употреблять и действительно не употребляет, что я вас попрошу попридержать в уме, ибо это важно. Следующая репетиция начинается за здравие, но кончается за упокой: до Чеса доносится весть о смерти матери, что ломает героя, он напивается и не возвращается. По итогу Глэм находит его в подворотне, где Чес рассказывает другу о случившемся, но просит ничего не говорить остальным музыкантам, потому, что… Потому, что потому. Чес бормочет что-то малопонятное, а Глэм, принеся его в отель, всё-равно остаётся на его стороне и не рассказывает, почему тот напился. Менеджер «Уродов» заявляет, что предвидел такой исход и заменяет Глэма, решившего остаться с Чесом, на его унылого двойника, а Чеса на нарочито карикатурного педиковатого метросексуала Лео, берущего настолько высокие ноты, что ему позавидует даже Стивен Тайлер. На этом этапе из состава «Уродов» выпадают Глэм и Чес, но у последнего есть идея, как выпутаться из сложившейся ситуации: он звонит продюсеру Полю, с которым уже общался и который был заинтересован в сотрудничестве с ними двумя. В финальной сцене Чес едет к Полю на машине, Глэм решает прогуляться своим шагом, заодно зайдя в кафе, а зритель, слыша на фоне начальные ноты «The Story Ain't Over», осознаёт, что далее по сюжету ничего хорошего его не ждёт.
И действительно, в пятой серии почему между ними вообще вставили унылый филлер про пирсинг Хэви?! история продолжается практически с того же места, на котром закончилась. Первое, что видит зритель — скандал. Глэм променял первое прослушивание у Поля на беготню за неизвестной девушкой, которую встретил по пути и сразу понял, что она та самая, и он без зазрения совести говорит Чесу, что собирается променять на всё ту же незнакомку и второе прослушивание. Мы-то понимаем, что речь о Вики, но Чес справедливо злится и возмущается. В итоге двое друзей непозволительно быстро ссорятся, и пока Глэм давит на жалость и нелепо ноет о былой дружбе я обязательно объясню, почему я так о нём отзываюсь, только выслушайте меня, Чес уезжает к Полю сам. Поля не устраивает то, что Чес пришёл один, без Глэма, но место для него находит в одной из продюсируемой им глэм-группы, в которой всё напоминает Чесу о прошлом в группе «ЧёЗаУродыНаСцене". На афтепати после концерта он снова употребляет, ловит передоз и это приводит к невероятно манипулятивной кульминации, в которой Чес говорит со своей матерью. Мать зовёт его к себе, но Чес отказывается, после чего просыпается на больничной койке.
На этом этапе события из сюжетной линии прошлого, раскрытые во втором сезоне, заканчиваются. И они написаны ужасно. Вот прям ужасно. Без шуток, сравнивая эти две серии с финалом первого сезона, я задумываюсь, а не был ли к работе над последним привлечён третий сценарист, о котором мы ничего не знаем? А иначе как объяснить то, что те же люди, что создали весьма недурно написанную историю становления Глэма, продолжили её… Так? Ну тут точно замешан Владислав Петренко местного разлива!
Даже если не вдаваться в детали и смотреть издалека, эти две серии — просто унылый спидран по клише байопиков. История Глэма тоже не была особо оригинальной, но в ней была искра, цепляющие персонажи, хорошо структурированный сюжет, да и с клише всё было как-то получше. Здесь же — хоть бери заполняй бинго. Во втором сезоне сюжетная линия прошлого превратилась в очередную историю эгоистичной рок-звезды, страдающей от зависимостей, которых было уже несколько десятков, как полностью вымышленных, так и основанных на реальных событиях. И будто этого мало, события несутся так быстро, будто бы авторы хотят побыстрее отделаться от этой линии, что тоже не играет погружению в сюжет на руку. Те же барабанщик и басист «Уродов» Боб и Лорди, например! Я вкатилась в просмотр сериала как раз на этапе финала первого сезона и помню, как аудитория ждала их полноценного дебюта и раскрытия, а в итоге их завезли буквально на одну серию и тут же слили вместе со всей аркой «Уродов». Причём, как слили! Сюжет серий явно требовал ухода Глэма и Чеса из группы, но, видимо, не зная, как его провернуть, авторы просто заставили Чеса бормотать пьяную белиберду вместо адекватного объяснения, почему Боб и Лорди не должны знать о смерти его матери. Да, я понимаю, авторы пытаются до победного сохранять интригу вокруг прошлого Чеса, но из-за этой интриги уход из группы смотрится невероятно натянутым, ибо у Глэма нет адекватного мотива идти на поводу у Чеса и молчать о причинах, по которым тот, ещё недавно полный энтузиазма, свалил с репетиции и не вернулся.
С Чесом тут тоже не всё гладко, в частности с его наркозависимостью. Авторы берутся за сложную, взрослую и важную тему, но раскрывают её через всё ту же пачку клише, совершенно не вдаваясь в детали, хотя тема серьёзная, особенно учитывая множество детей в фанбазе проекта, и подробности здесь бы не помешали. В кадре нет реальных ужасов наркомании, демонстрация ограничивается только неадекватным поведением Чеса под мухой, что подано скорее комично, чем ужасающе, и занюхиванием дорожек белого порошка. Максимум, что у нас есть — это передоз в пятой серии, но и он какой-то… Стерильный, что ли? Особо большой проблемой я считаю отсутствие ломок, которое бьёт банально по реализму. В третьей серии нам показывают, что Чес резко бросает вещества, и в начале пятой серии с ним ничего не случилось. Чес не испытывает никаких проблем, хотя ранее нам давали понять, что употребляет он довольно долго, а ныне даже ребёнок знает, что человек с немалым стажем гарантированно столкнётся с ломкой, если решит так резко завязать. Но с Чесом ничего подобного не происходит, и он прекращает употребление без особых проблем, а снова нюхает ближе к концу не из-за ломки, а просто… Потому что. Хотя тот же Поль дал ему понять, что не горит желанием иметь дело с наркоманом. И знаете, что мне это напоминает? Проблемы с демонстрацией наркозависимости у Энджела Даста в «Отеле Хазбин»! Да, в отличии от того, что сделала со своим героем Вивьен Медрано, которая вообще никак не раскрыла тему наркотиков и подала их как, прости господи, изюминку, Алина и Дима показали, а не просто сказали, что Чес нарик, да и опьянение и передоз в «Metal Family» тоже показаны, но и Чеса, и Энджела роднит нереалистично лёгкая завязка без даже намёка на ломки. И вот, что странно: Вивьен за это справедливо песочат, но вот авторов «Metal Family» едва ли кто-то пинает за неправильную демонстрацию наркозависимости. Напротив, я часто вижу, как их работу ставят в пример той же Вивьен.
И так же мне непонятно, зачем концовку этой серии и начало пятой подвязали к клипу. Мало того, что мне всегда казалось, будто бы в клипе Глэм был старше, так ещё и таким решением из Глэма сделали ужасного друга, ведь, как оказалось, ради поисков Вики, с которой он даже словом не перекинулся, он просрал прослушивание, от которого зависела их с Чесом дальнейшая судьба. И больше того, между другом, который ради их общего дела противостоял зову своей страшной зависимости (слишком легко и без последствий противостоял, но всё же), и незнакомой бабой Глэм выбрал незнакомую бабу. Да, мы, зрители, знаем, что решение было правильным, да и вообще, довольно интересно показать бывшего рок-музыканта, который выбрал обычную жизнь и доволен ею, а не горюет о былом, но в моменте Глэм выглядит козлом-эгоистом, а Чес имеет полное право на него злиться. Нет, можно говорить, что Чес и сам не лучше, променял группу на наркоту, а значит не ему Глэма судить, но в том и дело, что наркота является прихотью только по началу. Чем дальше человек погружается в зависимость, тем сложнее ему ей противостоять. Наркотики — это зависимость, с ними нельзя просто взять и завязать, а Чес, если мы игнорируем отсутствие ужасающих ломок, которые должны были быть, совершает подвиг ради Глэма. Глэм же викизависимостью не страдает, посему его выходка выглядит кидаловом по отношению к Чесу, особенно если вспомнить, что в комиксе «Прощай» который мне дала почитать подруга, так что никакого пиратства! именно Глэм уговаривал Чеса отправиться в тур. Молодцы, теперь милая история знакомства Глэма и Вики из клипа под красивую песню омрачается знанием о том, что Глэм ради всего этого кинул лучшего друга.
А кульминацией посредственности становится кульминация пятой серии с диалогом передознувшегося Чеса и его мёртвой матери. На самом деле уже сцена из третьей серии, в которой Чес только узнаёт о её смерти, прописана и поставлена нарочито печально, с попыткой вывести зрителя на эмоции, но вот только мы не знаем мать Чеса, не знаем его к ней отношения кроме того, что он одновременно оскорбляет её и защищает от оскорблений других, то есть и ненавидит, и любит. Однако в третьей серии эта сцена была ещё вполне терпимой, даже неплохо анимированной и смонтированной, так что, хотя драма высосана из пальца, что-то зритель всё-таки чувствует. Но сцена диалога после передоза — это уже откровенная пошлость! Этот жалостливый голос, эта надрывающаяся на фоне скрипка… Сцена прямо кричит «Катарсис!», но поскольку то, что сцена хочет, чтобы мы плакали, очевидно, плакать не тянет. Зачем, если чувствуешь, что эмоции из тебя давят тисками?
На долгое время сериал оборвался на пятой серии второго сезона, и шестую пришлось ждать довольно долго. Настолько долго, что из фандома даже успела отвалиться куча людей, и дело, увы, было не только в том, что люди перегорали от ожидания. Проблема ещё и в том, что сериал сильно просел в качестве, и как бы блогеры-конъунктурщики не убеждали зрителя в обратном, шила в мешке не утаишь. Линия настоящего мало того, что не оправдала надежд на появление полноценного сюжета, так ещё и превратилась в скучное, безыдейное и инфантильное мыло, а сюжетная линия прошлого, которая и привлекла львиную долю фанатов в фандом, скатилась в плохо написанный байопик о выдуманных музыкантах, с кучей клише, со странным изменением характеров не в лучшую сторону и с сомнительным юмором. Последнее иллюстрирует не только первая серия с карикатурным доктором Пырхом и обгаженным ботинком учителя, но и третья, создавая которую авторы прогнулись под фанбазу и вписали в сценарий тонну раздражающих квирбейт-шуточек про отношения Глэма и Чеса. Стало ясно, что нужно срочно что-то менять, и в тот момент, когда иные поставили на проекте крест, вышла шестая серия, которая…
…норм. Но ничего выдающегося, да и косяков всё ещё немерено, но давайте обо всём по порядку. Её события разворачиваются в тот же день, что и события четвёртой серии всё ещё не понимаю, почему арки прошлого и настоящего во втором сезоне так перемешали, и начинается она со сцены, в которой за школой курят подростки и, чёрт возьми, обсуждают маньяка-похитителя, из-за которого в городе Н, где происходит действие сериала, пропадают дети. Будто бы нам не хватало превращения сериала в пародию на научную фантастику категории Б в первой же серии второго сезона, последняя у нас — молодёжный детектив низкого сорта, напоминающий завязку «Чёрного телефона». Начало уже многообещающее, но дальше больше. Хэви зовёт друзей из школы на свой день рождения, но из-за страха перед похитителем, большинство из них не отпускают родители. В дом к семейке металлистов приходит только Лиф и… Так, пока что попробую себя сдерживать, ибо ещё жаловаться не время. Просто отмечу, что без таблеточек, которыми с ней делится Глэм (и название которых, спасибо, зацензурили), она видит всякие рожи на стенах, что обусловлено диагнозом — апофенией я уже ненавижу эту серию. Лиф предлагает нарушить запрет родителей, сказавших детям не покидать дом, и отправиться в заброшенный парк аттракционов, в котором находится странный шпиль с частично сгоревшим мотоциклом на вершине, что стоит на аватаре канала проекта. Когда троица проникает на территорию заброшенного парка, она встречает там одноклассника Ди Вильгельма Второго?, который пытается напугать Ди, Хэви и Лиф, но в итоге он только выставляет себя посмешищем. Дальше по сюжету ничего интересного для нас не происходит, кроме того, что Хэви находит старый ржавый кулон, который, по крайней мере я очень на это надеюсь, станет новой коробкой тридцать семь для ещё какого-нибудь персонажа помимо Глэма.
И для многих этой серии хватило, чтобы увериться, что «Metal Family» всё ещё торт, ну а я… А я возьму, да и скажу, что хотя шестая серия второго сезона вполне в духе старых добрых, этот сериал в принципе никогда и не был тортом, и это становится ясно, стоит только присмотреться к первой половине первого сезона, начав воспринимать её так же серьёзно, как и все последующие серии. Когда я только начинала работу над этой статьёй, я думала, что буду просто жаловаться на падение качества сериала к началу второго сезона, попутно превознося первый и как вокалист «Бездны Анального Угнетения» в «Портале в Советский Союз» крича «Раньше было лучше!», но потом я пересмотрела сериал и осознала: а он-то всегда был проблемный! Нет, я не хочу сказать, что он плох, но мне и надоело прикидываться, что он настолько же шедеврален, насколько его преподносят фанаты, хомячки и блогеры, которые, аки флюгер, просто смотрят туда, куда ветер дунет.
Вот взять ту же шестую серию. Теорий наплодили не очень много, что скорее всего связано с падением интереса общественности к проекту, но всё равно в комментариях под серией и её обзорами много кто рассуждает о том, как будет развиваться линия с маньяком, о том, что вот он, наконец-то сюжет, но после всего, что было в предыдущих сериях я вообще не верю в то, что про маньяка не забудут в следующей серии или не обнулят начатую в этой линию с ним. Сами посудите! Уроки Ди игре на гитаре? Эту линию при всём её потенциале и при том, что она идеально вписывается в тематику проекта, зарубили на корню. Яхта «Кэролайн»? Забыли. Крыса? Она тут есть и всё. Так что на линию маньяка я бы вообще не надеялась. С другой же стороны, если авторы реально продолжат её, это тоже будет проблемой для сериала, поскольку… Ну вам самим приплетение к этой истории загадок с похитителем детей не кажется нелепым и неуместным фарсом?
Так же «Metal Family» сильно страдает от типичной проблемы вэб-анимации: непонятно, на кого рассчитан итоговый продукт. Нет, изначальной целевой аудиторией задумывались прошаренные металлюги, которые в большинстве своём являются взрослыми мужиками, но вот только похож ли готовый сериал на что-то, что привлечёт этих взрослых мужиков? Да как-то нет. На каждой серии висит 18+, но этот рейтинг авторы присваивают себе за периодически звучащие матерные слова и выражения, и очень редко звучащие скабрезные шуточки. Если всё это убрать, благо сделать это не так уж и сложно, у нас останется типичный подростковый мульт с рейтингом 12+ со смешными подростками на главных ролях. Мне тяжело представить себе взрослого металлюгу, что мог бы этим проникнуться.
Беда ещё и в том, что «Metal Family» ещё и адская мешанина из американских и постсоветских стереотипов, причём в дальнейшем с перекосом именно в сторону первых. Непонятно, где происходит действие сериала. Это ТНОшная Россия при Уэрбелле, что ли? С одной стороны у нас максимально стереотипные СНГшные учителя, пьющие в учительской чай с сушками, Чес в прошлом — очевидная аллюзия на Михаила Горшенёва из «Короля и Шута», есть герой по имени Стасик, упоминаются группы «Гражданская оборона» и «Пурген», а так же мотоцикл «Урал», а с другой — персонажи расплачиваются долларами, Чес — любитель буррито, мать Чеса живёт в истинно-американском трейлер-парке, Вики тусит в стереотипном американском баре для байкеров, Суслик — ну ни дать ни взять стереотипный чёрный рэпер, даром, что белый, даже акцент соответствующий, а иных героев зовут истинно-американскими именами "Боб", "Лорди", "Майки", "Баг", "Бен", "Лиф"… Да, авторы говорят, что это фишка, чтобы не разделять аудиторию по национальному признаку, но уж простите, создаётся впечатление, что слова про фишку придуманы постфактум, чтобы скрыть нежелание работать над миром сериала, который получился таким до странности эклектичным из-за того, что авторы лепили его от балды. Создаётся впечатление, что изначально действие сериала должно было разворачиваться в Штатах, что более чем логично, ведь именно там зародились субкультуры металлистов и байкеров, которые со скрипом прижились на постсоветском пространстве, но авторам было влом изучать матчасть американской действительности, из-за чего трейлер-парки смешались с типичными школами стран СНГ. Либо, что ещё страшнее, изначально цели поместить «Metal Family» в какую-то конкретную страну не было, а авторы просто пришли к американизированному миру потому, что не задумывались, то есть они сами пришли к чуждым культурным феноменам. И знаете, какое бы из моих предположений не оказалось верным, я в любом случае могла бы сказать, что так пишут авторята с Фикбука, которые, не зная ничего о быте зарубежного обывателя, умудряются заставлять американцев есть тонны мандаринов на Рождество, или называть коренного москвича Ником, потому что «Никита» звучит не круто.
И с персонажами тут похожая беда. Выскажу непопулярное мнение коим и без того является вся статья, но персонажи сериала — это обычные ходячие клише. Да, с хорошо написанными репликами, да, отлично озвученные, но довольно плохо прописанные ходячие клише, и это становится очевиднее некуда, если начать разбирать героев по косточкам, в чём нам поможет ранее оставленный на потом дополнительный контент — «Прикинь» и ответы персонажей на вопросы.
Первым рассмотрим Хэви. Он — младший сын в металлической семье, весёлый, несколько наивный раздолбай, которому бы в «Дотку» сыграть, да «Manowar» послушать. Иногда он, конечно, может вспыхнуть из-за сущей мелочи, например из-за того, что кто-то назвал его любимую группу говном, но, думаю, это очень легко списать на его малый возраст. Все мы были агрошкольниками, все мы через это проходили. Больше сказать о нём, по сути, нечего, но именно по этой причине он кажется мне наиболее удачным среди основных героев. Хэви — обычный ребёнок, и это здорово, поскольку он настоящий. За ним приятно наблюдать именно потому, что я верю в то, что где-то в мире существует множество таких же Хэви, только, ясное дело, зовут их всех по-другому. Не самый глубокий персонаж, но типажу Хэви это даже в плюс.
Глэм же изначально претендовал на звание второго лучшего персонажа сериала, однако очень быстро был превращён из и без того не особо верибельного, но хотя бы продуманного героя в карикатуру на самого себя. Глэм довольно интересен концептуально, как отдельный образ: это не типичный металлист, который ведёт себя, как стереотипное говнарствующее быдло, а интеллигент, соединяющий любовь к тяжёлой музыке и аккуратность и педантичность. По идее эти взаимоисключающие параграфы делают Глэма уникальным на фоне остальных героев, которых запросто можно описать парой прилагательных и существительных, но проблема в том, что Глэм всё ещё не ощущается живым. Во-первых, потому, что в такого героя тяжело поверить, и если на этапе первой половины первого сезона его утрированность казалась нормой ввиду ситкомоского подхода авторов, то когда в финале первого сезона нам показали его драматичную предысторию, это стало проблемой. Во-вторых, как ни крути, но Глэм всё ещё остался клишированным, ибо если убрать с героя металлическую обёртку, мы увидим очередной стереотип, но на сей раз стереотип женственного мужчины, который тратит кучу времени за уход за волосами и топит за ЗОЖ, и не меньший стереотип того же интеллигента, который знает кучу языков, разбирается в любой «умной» теме, обожает и понимает арт-хаус, что стало известно из ролика с ответами на вопросы. К тому же местами Глэм — вполне себе Марти Сью, который знает всё, может всё, гениальный музыкант, мультиинструменталист, крутой репетитор что сомнительно, учитывая, как он родного сына учил, называя срыв «профессиональной привычкой», говорит на нескольких языках, щелкает интеллектуальные задачи, как орешки, что было показано в шестой серии первого сезона, в которой семья идёт на квест. И это ещё одна причина, по которой в героя невозможно поверить. А добивает безрадостную картину тот факт, что с началом второго сезона он превратился в карикатурного «псЫхопата». И с момента старта сезона лучше вообще не стало, поскольку в четвёртой серии он уже смеётся над шуткой про разрезание полового члена, а в ответах на вопросы, всё так же угарая, рассказывает о том, как басист, заменявший Лорди и почти лишившийся руки на заводе, лишился её окончательно во время игры, после чего Чес поскользнулся на натёкшей луже крови и разбил себе нос.
Вики — полная противоположность своего мужа, физически сильная, грубая и откровенно обделённая интеллектом женщина, которая, буду честной, является очень неприятной героиней. И нет, дело вообще не в том моменте из первой серии второго сезона, когда она потребовала у Ди телефон за подкол в свой адрес, моя проблема с этой героиней куда глубже. По словам авторов в одном из интервью Вики изначально задумывалась, как героиня, которую в первых сериях будут подавать максимально крутой, а потом безжалостно разрушат эту крутость, так что по идее моя реакция закономерна и я просто не поняла авторскую задумку, но уж в том и дело, что всё немного не так. Так-то в восьмой серии первого сезона, которую и имеют в виду авторы, когда говорят о разрушении образа Вики, я её вполне понимаю: если человек готов поставить деньги — то у него либо деньги лишние, либо он идиот. Давайте лучше вспомним, что Вики делала в сериях до того, как выяснилось, что она кидает любителей ставок. Что она делает в третьей серии про Стасика? Курит в неположенном месте, агрессивно реагирует на замечание, дерётся с теми, кто сделал ей это самое справедливое замечание, ломает челюсти и конечности, и всё потому, что бесячий зануда Стасик посмел её упрекнуть. А что было в шестой серии первого сезона? Там Вики по откровенной тупости буквально разносит по кирпичикам целое здание! Чужое имущество, и к тому же очень старое. Нет, я понимаю, мультяшная буффонада, все дела, но что в этом крутого-то? Ещё одна проблема Вики в том, что она, как это ни странно, стереотипный мужик. Особенно это раскрывается в её ответах на вопросы: она не любит платья, обожает байки, качается, физически сильная, пьёт пиво, обожает есть и готовить мясо, в то время как всё остальное готовит Глэм, и чуть ли не демонстративно отвергает саму мысль о рождении дочери, поскольку не понимает, что делать с девочкой. Ну вы поняли. Несмотря на женский пол, в Вики нет ничего женского, она полностью состоит из нанизанных на женского персонажа стереотипов о гипермаскулинном «настоящем мужике». Иными словами, критический случай «я не такая, как другие девушки». И хотя с Вики есть милые моменты, например, то, как она поддерживает Глэма в самых последних секундах финала первого сезона, куча сомнительных моментов не даёт мне ею проникнуться.
Ну а Ди — самый неудачный персонаж сериала, по крайней мере из основного состава. Он относится к этому банальному и набившему оскомину типажу дерзкого и надменного умника, и если у его брата и родителей есть хоть какая-то индивидуальность, то Ди лишён её начисто. Дерзкий, холодный, надменный, готичный, мрачный, хороший манипулятор, к тому же и очень умный… Сколько таких персонажей мы видели? Да до хрена! И Ди вообще не имеет каких-либо черт, что выделили бы его из этой толпы. Он настолько никакой и пустой в этом плане, что мне о нём практически нечего сказать, кроме того, что даже по меркам «Metal Family» Ди — ходячее неверибельное клише. К тому же Ди — такой же Марти Сью, как и его отец, но в его случае сьюшность выражена даже больше, чем в случае Глэма. Он настолько же эрудирован и умён и, может, не настолько талантлив, но хитрее отца, что показано в серии про покер, но почему? Что бы я не говорила о Глэме, у его познаний и талантов есть хоть какое-то обоснование, ведь он вырос в богатой и строгой семье, которая предъявляла ему повышенные требования, плюс, могла обеспечить соответствующее образование. С чего бы Ди, обычному парню, семья которого отличается только неформальностью, знать латынь?
Чес же, хотя и считается второстепенным персонажем, часто выходит на первый план, так что вполне заслуживает того, чтобы быть разобранным наравне с членами семьи Глэма, тем более, что из всех второстепенных персонажей больше Чеса мне нравится только Густав. Чес, хотя мне и кажется, что его характер со временем переосмыслили, так как при первом своём появлении он был больше похож на хиппи, чем на панка, коим его начали нарекать затем, выглядит хорошо проработанным, целостным героем. Он цепляет чудаковатым поведением, харизматичен, именно ему принадлежат самые запоминающиеся шутки и фразы в сериале, и от того ещё обиднее то, как профукали потенциал его арки.
Ну а Лиф, которая явно станет столь же важной героиней, как и Чес… Ох уж эта Лиф. Да, она меня бесит, и сейчас я за это поясню. Признаюсь, по первой мне было довольно трудно вообще описать её характер, поскольку я не чувствовала в ней жизни. Это весьма скучная героиня, которая в первую очередь воспринимается как прикольная девочка и любовный интерес Ди, а как персонаж… Да чёрт знает, в ней больше ничего нет. И чем дольше я об этом думала, тем сильнее понимала, что Лиф — воплощение одного из самых обсосанных феминистками тропа — маниакальная девушка-мечта. Лиф странненькая, и её странность зрителю буквально пихают в лицо, ведь именно ею она привлекла Ди, что очевидно. Она гиперактивная, впечатлительная, шарит за тяжёлое музло не хуже членов металлической семьи, на аве у неё окровавленный котёнок, она рисует всякую жуть, гуляет по кладбищам, одевается «готиШно-романтиШно», фоткает дохлых голубей… Если в первой серии, в которой появляется Лиф, она просто кажется никакой, то стоит ей чуть-чуть раскрыться, и от этого показного нетакусничества начинает тошнить. И кое-что роднит Лиф с Вики — нетакусничество их обеих пытаются впарить, как очаровательное, хотя по факту оно очень деструктивное. Лиф не просто странненькая, она психически больная, и это главная причина, по которой меня раздражает этот персонаж. Нет, дело не в самом факте психической болезни, не подумайте, дело в том, как она показана. В шестой серии Лиф видит на стене в доме семьи металлистов череп, которого там на самом деле нет, что объясняет приступами сильной апофении, от которой нужно принимать таблетки. Но даже человек, который разбирается в психиатрии на уровне просмотра тематического контента на Ютубе поймёт, что это бред сивой кобылы. Апофения — это не болезнь и даже не симптом. Это нечто вроде когнитивного искажения, которое даже в самых тяжёлых формах не требует медикаментозного лечения. Максимум вреда, который принесёт человеку апофения — это серьёзные заблуждения, основанные на склонности видеть связи там, где их нет. У Лиф же — самые настоящие галлюцинации, а авторы «Metal Family», обозвав это апофенией, вышли на весьма скользкую дорожку распространения ложной информации о психическом здоровье спасибо хоть название препарата, назначенного Лиф, зацензурили. Но даже не откровенно бредовый «диагноз» — главная причина, почему Лиф и её «апофения» бесят до трясучки, а подача. А подают нам тот факт, что героиня галлюцинирует, если не сидит на таблетках, как забавную и очаровательную особенность нитакуси. И знаете, кажется, я впервые в жизни оскорбилась изображением какой-то социальной группы в мультике. Как человек, который не по личному опыту, но всё же прекрасно знает, что такое мучиться от психического расстройства, а потом и от побочек лекарств, которые не подошли, заявляю: идите со своей апофенией лесом. Извиняться не буду.
Остальных же персонажей либо слишком мало, чтобы сказать о них хоть что-то, как приятеля Вики Бага или одноклассницы Ди Дианы (хотя даже в ней меня сильно смущает стереотипный жеманный говор модницы-красотки), либо они — Анна и Лидия, которые являются ходячими несмешными шутками. Лидия в этом плане ещё легко отделалась, ибо в комиксе «Прощай» у неё была довольно эмоциональная сцена, в которой она и в самом деле выглядит человеком, но в самом сериале, особенно в основной сюжетной линии низведена до уровня шутки про женщину, похожую на мужика. Анна же — худший второстепенный персонаж, ибо она даже не персонаж, а просто клишированная радфеминистка из анекдотов и мемов. Причём настолько клишированная, что даже я, критично относящаяся к феминизму, мягко говоря удивляюсь тому, как авторы поверхностно воспринимают радфем, не видя в нём ничего, кроме ненависти к мужчинам. Не, она у радфем безусловно есть, и это одна из их главных проблем, но авторы даже не пытаются вникнуть в особенности этой ненависти, просто воспроизводя клише из анекдотов, придуманных людьми, что в феминизме разбираются, как свинья в апельсинах. Даже лексика, используемая Анной, об этом свидетельствует: я очень не хотела использовать мат в этой статье, но, видно, придётся, потому что никто из настоящих феминисток в реальной жизни не говорит слово «хуемразь». «Хуятина», «хуястый», «мужопа», «мужло» говорят (что я, кстати, осуждаю и именно поэтому отказываюсь поддерживать феминизм в том состоянии, в котором он находится сейчас), а «хуемразь» — только в шутках про фемок.
Заметили же, как раз за разом повторяется слово «стереотипный» в той или иной форме? Это вообще одна из главных бед «Metal Family». К большому сожалению, многие вещи в этом проекте — клише, тропы и архетипы, используемые без маломальского обыгрыша. Те же персонажи, как мы уже поняли, просто клише, которые остаются таковыми даже после того, как зрителю показывают их становление, что видно по Глэму (собственно, поэтому я и удивлялась тому, что Густав получился цепляющим и реалистичным), мир страдает от аналогичной проблемы, и даже сюжет не отличается оригинальностью. Да, мне понравилась история становления Глэма, которая ещё и была продолжена комиксом, но третья и пятая серии второго сезона похожи на черновик к самой банальной истории о рок-звезде, какую можно представить. И это на самом деле очень грустно. Могут же ведь! Так почему мы в итоге смотрим на странные и никуда не ведущие сюжеты про ГМО-крыс?
Однако у «Metal Family» есть ещё одна, доселе не затронутая нами проблема, которая дала о себе знать с завершением рубрики «Ответы на вопросы». Знающие люди уже напряглись, поняв, о чём я говорю. Прежде всего, почему вышло только пять выпусков, хотя можно было снять ещё и ответы на вопросы от Лидии, Анны или Лиф? Ответ: из-за скандала, связанного с ответами на вопросы Чеса. Вообще сама идея взаимодействия персонажа с вопрошающим всегда казалась мне очень неоднозначной, ведь персонажи «Metal Family» — не пусечки и вполне могут сморозить что-то, что может оскорбить человека, что сами авторы прекрасно понимают, и отказываются прогибать своё творчество под современный плюшевый интернет, жители которого обижаются на малейший чих в свою сторону. Тут впору или от тесного контакта с аудиторией отказываться, или менять характер персонажа, но авторы даже не попытались сгладить углы, на чём и погорели. Одно дело когда Хэви называет прикольной аватарку вопрошающей девочки, а другое — то, что делает Чес. Под постом, где и задавались вопросы Чесу, появилась девочка и спросила, что слушает герой, даже не просила себя оценить, но авторы зачем-то не только ответили на этот пустой вопрос, но и перешли на её страничку, где были её реальные фото, нашли на ней пост с треком какого-то попсового русского рэпера новой школы, послушали и устами Чеса сказали «Девочка, да тебе лечиться надо!». И спешу на опережение тем, кто скажет, будто бы авторы ни при чём, а оскорбил человека персонаж: а кто этому персонажу написал текст? Сами по себе персонажи ни о чём не думают, ничего не знают и не говорят. Их не существует. Они лишь плод авторской фантазии, и только автору решать, что персонаж скажет и кому. Убивает стрелок, а не пуля, как говорится. А это значит, что двое взрослых людей решили, будто бы будет хорошей идеей предложить подростку пойти полечиться из-за его музыкальных предпочтений.
И ко всему прочему авторы ещё и сами были не в состоянии выпутаться из той курьёзной ситуации, в которую себя вогнали. Вместо того, чтобы нормально объясниться перед аудиторией и вырезать из видео крамольный фрагмент, они продолжили гнуть линию «нитаких как фсе» борцов с системой, которые не собираются ни под кого подстраиваться. И это всё, конечно, очень мило, но по-моему свобода слова и самовыражения, за которую вы так топите — это не про оскорбления малолеток за то, что у них не сформирован музыкальный вкус.
И потом, стоит думать и о последствиях своих действий, когда ты настолько известен и у тебя настолько большая аудитория, как у авторов «Metal Family». Ясное дело в большом фандоме нашлись откровенные неадекваты, что начали оскорблять ту самую девочку, с которой всё началось, причём некоторые писали оскорбления даже ей в личку. Как её только не называли и чего только не желали… Были даже те, кто желал ей насильственной смерти. И всё просто из-за того, что сидя в фандоме мультсериала про металлистов, она смела слушать русский рэп, который не понравился мультяшному мужику! А авторы что? А они вместо того, чтобы как-то повлиять на толпу сумасшедших, которые затесались в их фанбазе, дали заднюю, и просто закрыли рубрику, переложив ответственность с себя, изначально допустивших реплику с оскорблением подростка, на возникшее с фандомом «недопонимание». Стоит ли говорить, что после такого неадекватная часть фандома (к слову, в большинстве случаев состоящая из взрослых мужчин, что символизирует) только сильнее ополчилась на девочку, решив, что она виновата в закрытии «Ответов на вопросы»?
Итак, что мы поняли из данного инцидента? Во-первых, авторы «Metal Family» не умеют решать проблемы и чуть ситуация пахнула жареным — врубили режим «моя хата с краю — ничего не знаю». Во-вторых, львиная доля фанатов «Metal Family» — откровенные говнари, считающие, что за роцк можно затравить маленькую девочку. И в-третьих… А так ли сами авторы ушли далеко от определения говнаря?
хотя как сказать, та же Вики скорее отторгает, а фанат рэпа — тупой. Знаете, кто так смотрит на слушателей хип-хопа, да и в целом на любую «неугодную» музыку? Правильно, говнари.
А ещё говнари идеализируют слушателей рока и металла даже когда те косячат, что тоже прекрасно видно в «Metal Family». Та же Вики вновь послужит тому отличным примером. Помните же, что её пытались сделать крутой, а затем разрушить образ, но в итоге вышел персонаж, что с порога выглядит устрашающе? Это на самом деле вызывает вопросы и к моральному облику сериала, ведь почему авторы считают крутой героиней агрессивную простушку? И что важнее, почему в третьей серии первого сезона нам демонстрируют Вики, ломающую людям конечности и челюсти, с очевидно положительной стороны, но Стасика упорно рисуют невыносимым раздражающим занудой? Акценты в серии расставлены так, что становиться ясно — авторы хотят, чтобы нас раздражал Стасик, который докапывается до людей с просьбами не курить в общественных местах, плюс ещё и озвучен нарочито неприятно, а вот за Вики по задумке мы должны болеть, когда она ставит зазнавшегося душнилу на место. Вот только извините, но я вижу сюжет этой серии иначе. Я вижу Вики — быдло-бабу, курящую в общественном месте, что действительно отвратительно, поверьте человеку, которому от запаха табака хочется блевать. И эта самая быдло-баба вступает в драку с человеком, что просит её выбросить сигарету, а потом, в участке, победно улыбается, слушая, как дравшиеся с ней перечисляют свои переломы. А ещё я вижу Стасика — да, перегибающего палку, но в целом борющегося за правое дело парня, который бесит только тем, что является отсылкой на канал «Лев Против», которая не прошла проверку временем (вот вам очевидный минус мемных шуток). Стасик не делает ничего плохого даже в сравнении с тем же «Лев Против», который действительно вёл себя агрессивно, материл людей, курящих и пьющих в общественных местах и даже вступал с ними в драку, из-за чего в своё время его критиковали не только алкаши, но и ЗОЖники, считавшие такие меры перебором. Стасик же в это время просто взывает к совести. И что он за это получает от положительных героев? Переломы и бонусом его ещё и подставляет Ди, подложивший Стасику вместо записи с доказательствами вины Вики экстремальное зоофильское порно с кошкой. И ещё раз, кому мы тут должны симпатизировать? Парню, который слегка перегибает палку, борясь с курягами, зависимость которых мешает жить окружающим? Или бабе, которая мало того, что курит в общественном месте, что более чем ожидаемо от персонажа её типажа, но которая ещё и кайфует от мыслей о том, как ломала ноги людям, сделавшим ей справедливое замечание? Настрой серии, акценты в её сценарии и слова авторов о том, что на момент начала сериала Вики должна казаться крутой, говорят, что верен второй вариант.
А что Глэм? Да, он не социально-опасный быдлан, в отличие от Вики, но и его можно вспомнить в контексте обсуждения проблем с моральной составляющей проекта. Помните же, как я удивлялась превращению Глэма в седьмой серии первого сезона в рок-фанатика, которому рокешник дороже самооценки сына? Я всё ещё этому удивляюсь. Да, в самой серии, как я уже говорила, это не очень хорошо заметно, но мы знаем со слов авторов, что для Глэма рок-музыка священна, поэтому то, что Ди просто хотел научиться играть пару песен воспринимается им, как что-то неправильное. На самом деле закономерное поведение для такого персонажа, как Глэм, учитывая его отношения с отцом и то, что для него значит тяжёлая музыка, но само по себе такое возведение рока и метала в культ не нормально. Это даже более странно, чем то, как относился к музыке Густав, для которого игра на скрипочке была способом подтвердить статус в обществе, что тоже неправильно, но хотя бы понятно. Но даже чёрт с тем, что это странно и неправильно! Главная проблема в том, что позиции Глэма не ставятся под сомнение. Та же седьмая серия первого сезона, как я говорила, могла бы стать для этого отличным плацдармом. Вот представьте: Глэм критикует Ди за то, что тот бесталанный и никчёмный гитарист, тем самым незаметно для себя повторяя путь своего отца-садиста, но Ди находит утешение в знакомстве с Лиф, которая открывает ему другие, доселе неизвестные грани музыки, например, помогает освоить какой-то другой инструмент, хоть ту же скрипку, что выливается в тот же конфликт, который был у Глэма с отцом, но теперь он конфликтует с собственным сыном, сам занимая место своего отца. Вот скажите, разве это не было бы интересно? Чёрт возьми, да это готовый сюжет для сериала на сезоны вперёд, к тому же идеально подходящий выбранной метал-тематике! И будто этого мало, с таким сюжетом можно было бы вывести проект к нетипичной морали, которая заставила бы говнарей подумать: если ты нефор — то это не значит, что ты не можешь быть притесняющим других людей и законсервировавшимся в своих взглядах снобом, и ты тоже можешь ошибаться. Но увы, по какой-то непонятной причине авторы обрубили такую интересную, а главное, напрашивающуюся сюжетную линию на корню, теперь Ди гитара не интересна, сюжета толком нет, а самое странное и непонятное — фанатизм Глэма, который поставил святейший рокешник выше психики сына, так и не был подвергнут критике. Он просто есть. И если мои жалобы на потенциально интересный сюжет можно списать на субъективщину, то это уже серьёзно. Неужели все считают, что это нормально?
Продолжается тенденция и в той самой четвёртой серии, в которой семья, главным образом, Вики, противопоставляется женщине из массовки, что тоже пришла делать пирсинг дочери, но не дала согласие, объяснив это фразой «Нормальная мать не позволит своему ребёнку уродовать себя». То, что члены семьи — поголовно Мэри и Марти Сью мы уже поняли, но одна из причин, по которым их выставляют лучше, чем эпизодических героев — музыкальные вкусы и принадлежность к субкультуре металлистов, что на самом деле довольно сомнительная идея. Музыкальные вкусы не делают кого-то лучше или хуже, особенно когда речь идёт о героях вроде Вики и Глэма, из которых первая — дебоширка, а второй — сноб. И их убеждения не ставятся под сомнение, а только подтверждаются и романтизируются, что очень нравится той части зрителей «Metal Family», которых можно с чистыми душой и сердцем назвать говнарями.
Девочка любовь к депрессивному рэпу может и перерасти (я в её возрасте, например, слушала рэп-группу «Грязь», от вечного нытья которой сейчас воротит), а вот перерастут ли фанаты «Metal Family» своё говнарство и уверенность в том, что хорошей идеей является травить за несовершенный музыкальный вкус малолетку? Не думаю. Опять же, почти все те, кто написывал ей всякое вплоть до пожеланий выпилиться — взрослые мужчины, типичные говнари. Ну а авторы «Metal Family» вместо того, чтобы популярно объяснить говнарям, что они неправы, закрыли рубрику, из-за чего те же самые говнари, так и не понявшие, в чём проблема, обвиняли в том, что им, взрослым лбам, не ответят на их вопросы мультяшки, тупых обидчивых малолеток, которым не понравилось, что другую тупую обидчивую малолетку послали лечиться за любовь к «неправильной музыке».
И на месте авторов «Metal Family» я бы призадумалась, почему особо рьяно их поддерживают именно такие люди. Не потому ли, что сами они создали проект, основанный на устаревших говнарских взглядах на музыку? Если слушаешь митол, то ты крутой, если нарушаешь общественный закон, как та же Вики, то очень крутой, если слушаешь хип-хоп, то ты — тупое быдло, как второгодник Суслик, и наш крутой Чес пошлёт тебя лечиться, а если ты радеешь за соблюдение правил, то ты — бесячий ханжа, как Стасик. И будто этого мало, дискутировать с говнарями, которые сто процентов соберутся вокруг проекта со словом «метал» в названии, авторы совершенно не намерены, что мы уже поняли. То, что сделали авторы «Metal Family» — это уход от ответственности и игнорирование очевидной проблемы, и это ещё может сыграть с ними злую шутку.
Ведь не одни взрослые мужчины, до сих пор скандирующие «Рэп — дерьмо, попса — параша, панки хой, победа наша», отличаются излишне рьяной поддержкой святейших стахановцев Алины и Димы и нуждаются по этому поводу в серьёзном разговоре с авторами сериала, но и молодые люди обоих полов. Вы ведь тоже замечаете, что «Metal Family» словно бы окружён ореолом неприкосновенности? Любая критика проекта или банальное «а мне не зашло», основанное на вкусовщине, ведь сколько людей — столько их ебаных мнений да, я только что процитировала русский рэп, мне уже надо лечиться?, разбивается о «Ну два человека же сделали!». Да, два человека, и такой результат для усилий всего двух человек ошеломителен, но неужели от этого у «Metal Family» пропадают грехи? Да, придираться к анимации тут грешно, действительно всего два человека делали, но что на счёт проблем со сценариями? Сценарий можно написать нормально даже одному человеку, но критика сюжета «Metal Family» всегда упирается в непроницаемую стену из бесконечного восхищения. Всего два человека же делают, и такая годнота! Всё, теперь это шедевр, а любое слово против — и ты хейтер.
Конечно, иногда фандом «Metal Family» восхищает, например, относительно недавно благодаря сарафанному радио и исключительно фанатской активности авторы сериала в кратчайшие сроки получили свои законные деньги, которые прикарманил давно промышлявший мошенничеством клуб. Это правда круто и заслуживает уважения. Однако нюанс в том, что не все фанаты отличаются здравым подходом к защите чести и достоинства кумира. Ситуация с отношением фанбазы к Алине и Диме как к идолам, критика которых воспринимается, как оскорбление чувств верующих, настолько патовая, что даже они сами были вынуждены сказать, что не поддерживают призывы к расправе над своими недоброжелателями, когда благодарили аудиторию, что смогла достучаться до директора клуба и выбить из него, по сути, украденный заработок Алины и Димы. А ведь я напомню, что в том же случае с девочкой авторы ни вину свою не признали, ни говнарей в фандоме не приструнили. И проблема тянется уже давно. Конечно, далеко не всем, кто скажет что-то против «Metal Family», желают смерти, ибо на такие пожелания надо наработать, но критика проекта тоже зачастую воспринимается фанатами с негативом.
Отдельно хочется отметить, что фанаты «Metal Family» довольно лицемерны, и часто засирают другие вэб-сериалы за то, в чём и «Metal Family» не преуспевает. Пример я уже приводила: демонстрация наркозависимости Чеса отличается от демонстрации наркозависимости Энджела Даста только тем, что в «Metal Family» показали приход и не стали романтизировать употребление, а в остальном проблемы те же. Ни тебе ломок, ни тебе тяжёлого слезания с иглы, ни тебе реальных ужасов зависимости. Но что не позволено «Отелю Хазбин», то прощается «Metal Family», ведь всего два человека делали! Особенно смешит меня фандомная война между фанатами «Metal Family» и фанатами «Феникса», которую можно описать только словом «клоунада» и килотонной мемов с лягушёнком Пепе, поскольку между самими проектами нет конкуренции и конфронтации. В самом деле, авторы «Metal Family» и лица с «Феникса» ходят по одним и тем же фестивалям, нормально относятся друг к другу и даже работают вместе, самый очевидный пример — это озвучивающий менеджера «Уродов» Фёдор Комикс (и что удивительно, озвучивающий кошерно). Разве что Левон Мамулов явно давно на этот проект затаил какую-то обиду, но это капля в море. В это время люди из фандомов проектов ведут себя так, будто бы они фанаты «КняZz» и «Северного Флота» пару лет назад! И как бы я не относилась к проектам «Феникса», в этой странной фандомной войне его фанаты — жертвы, а фанаты «Metal Family» — ну очень агрессивные нападающие. Возможно сейчас ситуация стала лучше, но ещё каких-то пару лет назад фанаты «Metal Family» нередко превозносили себя, свой фандом и свой любимый вэб-мультсериал над всеми остальными, но сами были (и вот тут я на сто процентов уверена, что остаются) катастрофически нетерпимы к критике, взрываясь от малейшего укора в свой адрес, в адрес «Metal Family» и в адрес его авторов.
На этот счёт у меня даже есть пара личных историй. Пару лет назад я натыкалась на типичный мультифандомный трэш-паблик в ВК, который выкладывал на всеобщее обозрение плохо слепленные фан-арты или жуткий и отвратительный фандомный фетиш-контент. Словом, классика. Сейчас этот паблик переформатировался в «ЭКСТРЕМАЛЬНЫЙ СТАР РЭЙЛ | Honkai: Star Rail», но в своём промежуточном состоянии, когда владельцы группы нормальный трэш выкладывать перестали, а новое направление пока не нашли, они пытались троллить аудиторию провокационными постами. Тему для троллинга, учитывая, что на тот момент как раз пришёлся скандал из-за «Назад нельзя», выбрали беспроигрышную: выкладывать мемы-сравнения проектов «Феникса» с другими (чаще всего «Metal Family»), кося как под фанатов студии, так и под ненавистников, но чаще всего под фанатов по понятным причинам, ведь те воспринимались, как прокажённые. Ну вот вам банальный пример: пост-сравнение фандомов «Назад нельзя», который на момент создания картинки даже ещё не вышел, и «Metal Family», причём не в пользу последнего, так как по «Назад нельзя» автор поста подобрал отличные фан-арты, которые тогда ещё делали, поскольку ожидали, что сериал окажется годным, а по «Metal Family» то ли нашёл, то ли сам сваял нарочито всратые каракули. Казалось бы, очевидный троллинг, настолько толстый, что у меня аж жир с экрана потёк, когда этот пост появился в моей ленте. Но фанаты «Metal Family» почему-то ведутся на эту нарочитую провокацию, как быки на плащ матадора и сразу начинают ныть о том, что тупой фанат «Феникса» не понимает шедевральности их металлического идола. Хотя и ежу понятно, что этот мем — не фаната «Феникса» рук дело, а тролля, что под него косит. И спешу уточнить, что реакция фанатов «Metal Family» особо не меняется в зависимости от паблика. Ту же картинку со сравнением «Metal Family» с «Назад нельзя» как-то постили в триггер-группу по «Metal Family» (которую сейчас почистили, так что найти доказательства своих слов я, увы, не смогла, а вам придётся поверить мне на слово), и реакция была абсолютно той же: люди реально велись на такую толстоту и кляли фанатов «Феникса». И как бы я не относилась к студии «Феникс», конкретно в этой фандомной войне мои симпатии на стороне их фанатов.
Или вот вторая история: буквально недавно попадался обзор на русскую вэб-анимацию, автор которого жаловалась на то, что наш сегмент анимационного Ютуба застрял в нулевых и основательно так заколебал с постмодерном. Посыл в целом база, но кое-что меня сильно смутило: когда автор заговорила о «Metal Family», она аккуратно обошла тему, заявив, что этот мультсериал ей тоже не очень нравится, во многом потому, что тоже застрял в нулевых (и я могу с этим согласиться, поскольку то же говнарство как раз было актуально именно в те годы), но у неё, цитата, «не настолько большие яичники, чтобы рот свой на этот фандом открывать». И её опасения не беспочвенны, за что я могу ручаться! На Ютубе не так много обзоров на «Metal Family», авторы которых не ссутся кипятком, критику можно пересчитать по пальцам, но под каждым критическим обзором, какой бы железной не была аргументация автора, не протолкнуться через комментарии о том, что обзорщик не понял очевидно плохо написанные серии о предыстории Глэма и Чеса из второго сезона. Особенно смешно читать комментарии с защитой Алины и Димы в той пресловутой ситуации с оскорблением девочки устами Чеса, ведь зрители искренне считают, что девочку оскорбили не авторы, а герой. А они, мол, ни при чём. И вообще, ну два человека же делали, давайте не придираться!
После такого не удивительно, что тот же Левон Мамулов, апологет и соратник студии «Феникс», разбивает критику в свой адрес и в адрес друзяшек шуткой про «Два, как авторов «Metal Family», намекая тем самым, что «кто меня не любит — вы просто мне завидуете фанаты «Metal Family». С одной стороны, очень гнилой перл от человека, творчество и выходки которого заслуживают критики, а с другой… Не хочется соглашаться с Мамуловым, но к большому сожалению часто негативящие на «Феникс» оправдывают «Metal Family», даже когда последний критикуют за дело. И да, часто используют этот аргумент про двух авторов. Но знаете, что? А я буду критиковать и «Феникс», и «Metal Family»! Я считаю, что «Metal Family» переоценён! И да, этот тезис относится не только ко второму сезону, который очевидно кратно слабее первого, но и к первому, который изначально был не фонтан, выезжал за счёт нафталиновых приколов на тему субкультур и раздражал банальными сьюшными героями.
С самого начала проект было за что ругать, но никто этого не делал. По первой к сериалу просто не относились всерьёз, считая его, напомню, «Масяней» про металлистов», а с такой-то безделушки и спросу никакого, а затем, когда «Metal Family» показал себя, как серьёзное произведение с полноценными персонажами и сюжетом, способным иной раз ударить зрителя драмой под дых, сериал и его авторов начали чуть ли не канонизировать, превознося до небес. Не удивлюсь, если резкое падение качества сериала к старту второго сезона как раз связано с отсутствием критики, ибо механизм тут достаточно очевиден: как творец должен развиваться, не имея понятия о том, что ему нужно поменять в своём творчестве? Запомните вот что: бесконечно нахваливая всё, что делают Алина и Дима и кидаясь на всякого, кому что-то в «Metal Family» не нравится, вы оказываете любимым авторам медвежью услугу, ибо творец, не зная, где он прокололся, что ему нужно подтянуть, что подкорректировать, что подправить, начинает стагнировать, а ошибки его становятся всё очевиднее и очевиднее, пока не станут видны всем, даже самым преданным фанатам (отбитых фанатиков в расчёт не берём, им хоть ссы в глаза — всё божья роса). Между прочим, последнее как раз произошло с «Metal Family», когда даже фанбаза начала активно критиковать серию про пирсинг Хэви за её несодержательность и пустоту. Так-то оно так, но… А что это у нас за переобувание в воздухе? Не вы ли, господа, смеялись над совершенно нелепой серией про крысу и отбивали любой вопрос к проекту бронебойным «Ну два человека делали!»? И вообще, а знаете, какой ещё вэб-сериал делали буквально полтора землекопа, по крайней мере первые его эпизоды? «Моя чёрная жемчужина» от ДиТВ. Но почему-то его никто не стремиться защищать, наоборот, зрители справедливо указывают, что сколько бы людей не работало над проектом, хватит одного человека, чтобы написать нормальный сценарий. Что ж, классическое «это другое».
Почему так происходит? Да всё просто: истории бунтарей нас восхищают, и так было всегда. А авторы «Metal Family», которые делают свой авторский проект в четыре руки вопреки всему, сознательно отказываясь и от продюсеров, и от дополнительного заработка, который мог бы обеспечить отказ от музыки, защищённой авторским правом, вполне подходят под это понятие. Людям нравятся такие истории, потому авторы «Metal Family» вызывают восхищение, и к их работе просто не хочется придираться. Плюсом, какой там главный аргумент против любой, даже самой мягкой критики проекта? «Ну всего два человека делали»? Вот вам и ещё одна причина: сериалу делают скидку на основании малого количества работающих над ним рук. И отчасти это правильно, ведь двое человек явно обладают меньшим количеством сил, времени и ресурсов, чтобы выйти на один технический уровень даже с инди-студией, не говоря уже о чём-то более серьёзном. Но ключевое слово тут «технический». Делать скидку «Metal Family» можно только в вопросе анимации или звука, но нормальный сценарий написать можно даже без гроша в кармане. Просто нужно понимать базовые принципы построения истории. Так почему даже придирки к сюжету разбиваются о «Два человека делали»? Да, я понимаю, для всего двух человек выпуск такого проекта, как «Metal Family» — действительно успех, о котором можно только мечтать, но как это отменяет тот факт, что сценарий эти двое человек не вывозят? И больше того, изначально вкладывали в него какие-то сомнительные пассажи? Да, Алина и Дима старались, да, они заслуживают уважения за то, что делают сериал вопреки, но повод ли это делать вид, будто бы король не голый, а одет в самое прекрасное платье на свете? В какой-то мере такое отношение к авторам «Metal Family» даже унизительно, ведь получается, что сериал воспринимают, как калеку, для которого подвигом является то, что для «полноценного» сериала само собой разумеющееся, а то, за что какой-нибудь другой проект парафинят, простительно. Судите такие инди-сериалы, игры и комиксы так, как судили бы проект небольшого размера студии или издательства, поскольку старания людей заслуживают того, чтобы их оценивали без глупых скидок, как каких-то солнечных детей. И Бога ради, прекратите возводить авторов «Metal Family» в культ! Это просто нездоровое поведение, которое портит проекту, фандому и им самим репутацию. Как много по-вашему людей захочет с Алиной и Димой связываться, если будет знать, что нарвётся на толпу агрошкольников и говнарей-кидалтов? Вот то-то же.
Подводя итоги хочется дать односложный и конкретный ответ на вопрос, вынесенный в название статьи. Так ли хорош «Metal Family»? Нет, даже не близко. Но каков же ответ на вопрос «Плох ли «Metal Family»? Да тоже «нет». Несмотря на все те недостатки, что я выявила у сериала, я не считаю его плохим. Мне всё ещё нравятся местные диалоги, дизайны большинства персонажей, финал первого сезона я не без наслаждения периодически пересматриваю, да и в целом просмотр первого сезона «Metal Family» не кажется мне неприятным, в отличии от просмотра, например, «Духа моей общаги» или «Адского Босса». Да даже второй сезон, при том, что кратно хуже первого, и без того не идеального и полного изъянов, смотреть ни столько неприятно, сколько грустно, ибо знаешь, что авторы могут лучше. Так что в моём понимании «Metal Family» по качеству сопоставим с визуально красивым, но из рук вон плохо написанным «Диванным Аналитиком» или банальным до зубового скрежета, но хотя бы обладающим приятной героиней на главных ролях «Плохим маскотом». Горькая для фанатов правда состоит в том, что «Metal Family» — не самый лучший вэб-мультсериал, даже если сузить круг поисков до СНГ-сегмента, а весьма заурядный и такой же неровный, как и все остальные. Он просто один из многих.
«Они (сценарии) начинались со слова «прикинь». Вот сходили мы как-то на квест: «А прикинь, если бы наши персонажи на квест сходили бы?». «А прикинь, если бы наши персонажи сыграли в покер?» <…> Ну вот так и были все сценарии написаны.» ©
Дмитрий Ксайдовник
И знаете, очень странно, что лишь незначительная горстка людей обращает на эти противоречия внимание. О каком продумывании сюжета наперёд по принципу писателя-архитектора может идти речь, если начиналось всё с «А прикинь, если наши персонажи сыграют в покер»? Сдаётся мне, авторы сериала немного лукавят, выдавая подробные заявления, а в действительности дело было вот так: изначально никакого основного сюжета в сериале не было, только приколюхи, и всё это действительно писалось по принципу «А прикинь…» в режиме экспромта, не зная, что будет в следующей серии и вообще ради чего существует в проект, но в какой-то момент кто-то из авторов такой: «А прикинь, если у нас будет сквозная сюжетная линия и целая арка становления одного из героев!», и всё, что называется, заверте… Доказательств, конечно же, нет, так что утверждать ничего не берусь, но предположение имеет право на существование, тем более, что в его пользу говорит структура первого сезона, который начинается с серий, действительно похожих духом на вэб-мультсериалы старой школы типа той же «Масяни», но в его середине внезапно начинает закладываться основа для сюжетной арки Глэма. Авторы, правда, объясняют это тем, что хотели застать зрителя врасплох, сначала привлечь его внимание бытовухой карикатурных металлистов-нетакусь, а потом постепенно нарушать статус-кво и показывать, что мульт-то серьёзный, но как я уже говорила, слова про «прикинь» заставляют меня полагать, будто бы авторы лукавят. Но да ладно, вернёмся к предмету обсуждения. С пятой серии сериал начинает потихоньку перевоплощаться из «Масяни» про металлистов в тот проект, который сейчас превозносят до небес за взрослый подход, прописанных персонажей, сильную драму и всё подобное, посему начнём уделять сюжету более пристальное внимание. В пятой серии нам начинают раскрывать Глэма и семью, в которой он родился и вырос: Вики и Глэм едут на оглашение завещания отца последнего, и мы получаем много новой информации о его родословной. Прежде всего мы узнаем, что он не простой нефор, а выходец из богатой семьи неких Швагенвагенсов«Да ты хоть всю жизнь можешь играть Баха, толку-то от этого?! Но если ты научишься его слушать…» ©
Действительно сильная и глубокая фраза, говорящая, что слушать музыку тоже надо уметь, и этим, казалось бы, простым искусством даже не всякий музыкант может овладеть. Чуть позже эту фразу буквально зеркалит Густав, говоря, что сын может сколько угодно слушать Баха, но толку от этого будет ноль, если тот не сможет его сыграть, что лишний раз подчёркивает, насколько же авторы «Metal Family» хорошо пишут диалоги. Вторая важная сюжетная линия финала посвящена созданию Себастьяном макета города, детали для которого он находит в мусоре. Это — его своеобразная отдушина и способ протеста, поскольку в доме Швагенвагенсов запрещено держать хлам, но Себастьян находит возможность собирать из него макет, который держит в своей комнате в очень хитро устроенном тайнике. А помимо запрета на мусор Себастьяну запрещено уходить далеко от дома, по причине неприязни Густава к людям из низших классов, что тоже находит отражение в увлечении Себастьяна, ведь он создаёт макет города, который из-за запретов отца толком не может увидеть. Просто оцените, на скольких уровнях работает эта идея с макетом! Сколько нюансов она раскрывает, достаточно доходчиво, чтобы для понимания их не нужно было ломать голову, но и достаточно аккуратно, чтобы зритель считывал их самостоятельно. Повторюсь, финал первого сезона — лучшее, что случалось с «Metal Family», и одна только линия с макетом тому подтверждение. Но вернёмся к сюжету. В финале девятой серии Себастьян ставит подаренную ему новым знакомым пластинку Баха, но оказывается, что на пластинке не Бах, а глэм-метал-группа «Twisted Sister», песня которых — «We're Not Gonna Take It» — находит отклик в душе подавляемого отцом-тираном юнца. В начале же десятой серии Себастьян, уже чумной и заспанный, приходит в консерваторию и находит там Чеса, у которого пытается выведать, что же это за удивительную музыку он услышал, ведь ранее Себастьян знал только классику… И знаете, это странно. Нехитрая математика позволит понять, что история становления Глэма разворачивается в районе восьмидесятых, о чём говорит так же видео на авторскую песню «Школа — говно»«Да он смеётся надо мной! Корчит гримасу боли, а сам улыбается внутри!» ©
Эта реплика говорит о том, что Густаву необходимо подтверждение его значимости извне, иными словами, чтобы его боялись, и если он увидит хоть малейший признак того, что близкие перед ним не робеют — он тут же вспыхнет и начнёт рукоприкладствовать. При этом его самого напугать — как не фиг сделать, что доказывать его реакция на маньячную улыбку, с которой Глэм стоически переносит очередное избиение. Увидев, что его не боятся, Густав испугался сам. К тому же он крайне злопамятный и мелочный тип, о чём свидетельствует тот факт, что он, во-первых, купил револьвер просто потому, что тот гораздо лучше револьвера его сослуживца Бена, хотя со времён его службы явно прошло не одно десятилетие, а во-вторых, он до самой смерти хранил у себя коробку с мусором, чтобы завещать её ушедшему из семьи сыну, просто чтобы поиздеваться. Мол, выбрал хлам — получи хлам в наследство. Но несмотря на это как персонаж Густав потрясающий. Это не карикатурный злыдень, а на удивление«Говнарь (говнорокер, обрыган, замараха, гривач, быдлонефор) — любитель коммерческой тинейджер-ориентированной псевдопанк-музыки, русского говнорока и говнометала. Как правило, говнари являются школьниками, учащимися ПТУ или студентами первых курсов, но некоторые остаются говнарями до глубокой старости.
Типичный говнарь противопоставляет себя «толпе», считает себя нонконформистом и уникальным человеком — несмотря на то, что говнарей огромные толпы и все они одинаковые. Любой тру-говнарь имеет расстрельный список, куда включаются «враждебные», по его мнению, музыкальные направления, субкультуры и просто люди, предметы и события (в первую очередь — попса, электронная музыка, рэп и блатняк). Общая ограниченность мышления приводит к формированию вполне определенных ценностей, которые мало чем отличаются от ценностей тех же гопников — только более узкие и несколько в другой плоскости. Так, если у гопников существует такое понятие как «кто не такой как все — тот чмырь», у говнарей оно преображается в «кто не слушает рок / метал — тот попсовик и чмырь».» ©
Так звучит определение слова «говнарь» с ныне почившего сайта Луркоморье, земля ему стекловатой. Однако как мне кажется, оно не совсем правильное, поскольку мне приходилось видеть всяких говнарей. Говнарь, господа, как очко — понятие растяжимое. Для многих говнарь — прежде всего недалёкий фанат русского рока, который одним фактом своего существования порочит репутацию групп «Гражданская Оборона» и «Король и Шут», который ничего кроме этих групп десятилетиями не слушал и у которого обязательно есть та самая колхозная фотка с гитарой на фоне ковра, но это только одна сторона медали, и в широком смысле говнарь вполне может не казаться быдлом. Больше того, говнарём может быть эстет от мира рока! Главный диагностический критерий говнаря — снобистское отношение к музыке, где гитарка не делает дю-дю-дю-дю-дю и уверенность в том, что любая музыка легче условного «Сектора газа» — попсня. И хоть авторы пытаются убедить нас, что на самом деле не относятся с негативом к попу и хип-хопу, это звучит как попытка обмануть не только зрителя, но и самих себя. Если вы не испытываете проблем с хип-хопом, то почему главный слушатель рэпа — Суслик — показан стереотипным гориллоподобным быдланом, который называет тяжеляк говном? Как мы уже отмечали, персонажи в «Metal Family» в принципе до ужаса стереотипны, но стереотипы о металлистах у нас почему-то позитивные
