Обложки на фикбуке: обложиться и не облажаться

      Было, автор, было. Тут нечего стесняться. Увидел картинку/услышал песню/посмотрел видео или фильм, вдохновился, и в голове тут же закрутился сюжет. Обязательно надо делиться, откуда столько привалило — всем интересно, где растут такие галлюциногенные грибы. Берем ссылку, вставляем, готово. Или находим идеальные лица для персонажей, ставим их рядом — красота. Вот бы еще название сверху написать, чтоб как настоящее. Чтоб всамделишно.       Это как раз тот случай, когда очень хочется обложиться, и за это никому не должно быть стыдно. Фантазия — классная штука. Фикбук (или другая платформа) — отличная площадка для таких творческих выплесков и брызг. Интернет позволяет вставлять что угодно куда угодно, и мы это делаем: пишем PWP, оставляем ссылки на музыку, даже целые плейлисты, видео, иллюстрации и, конечно, обложки. Все, чем ты вдохновляешься при написании, может быть увековечено вместе с работой в шапке или комментарии, а теперь даже иконой-миниатюрой рядом с названием. Все, что автору подарили благодарные подписчики — рисунки, коллажи, стихи — тоже смело кладется в копилочку, в стопочку, и работа обрастает ниточками, связывающими автора с читателями и реальностью. Один пройдет мимо, другой откроет, а третий даже потребует, чтобы ты, автор, добровольно-принудительно показал упомянутый видос или визуал для персонажа, каким его видишь.       Это — не лень придумывания. Это — твой фанклуб. Твой стиль, мерч, если хочешь. Дополнительные материалы к сюжету. Они не делают работу хуже. Да, могут повлиять на впечатление, предположим, как снятый по книге фильм, который идет вразрез с читательскими представлениями. В чем отличие фильма от ссылок на авторские материалы? Да в том, что никакой продюсер или спонсор не влияет на выбор рожиц для твоего «кино». Это — собственное видение от и до. И площадка предоставляет нам песочницу, чтобы наковырять тут как можно больше всего, что попалось под руку при построении воздушных замков из говна и палок, так почему бы не воспользоваться? Окей, давай пользоваться. А что делать, если хочется, но не можется, разберемся прямо здесь и сейчас.              

Почему это, зачем это, я не хочу!

      Захочешь. Не хочешь, потому что еще не пробовал. Просто у тебя еще обложки нормальной не было. А ты попробуй. Попробуй-попробуй. Или боишься, что получится так себе? Но ты же пишешь фанфики, ориджиналы, стихи. Выкладываешь на всеобщее обозрение. Кто-то даже оставляет там комментарии, то есть совсем незнакомый тебе человек тратит свое время, читая что-то, написанное тобой, вот этими вот пальцами, прямо из головы. И при этом никто из авторов на фикбуке, учитывая специфику этой песочницы, не позиционирует себя новым Булгаковым или Достоевским. То же самое с артами и обложками. Всегда будет кто-то круче тебя, и это нормально. Мы не на гонке вооружений, хотя соревновательный момент однозначно присутствует, но о нем чуть позже — сначала я тебя как следует откомфорчу.       Помнишь, как там было, лет десять назад, в инстаграме? И как там сейчас. Приложение для шеринга личными фотками на мобильниках превратилось в торговую площадку. С развитием гаджетов, в процессорах которых сейчас ядер больше, чем у некоторых людей извилин в голове, мы уже делимся даже не фотками, а видео. Картинками никого особо не удивишь, хотя все мы знаем кое-какие группы, куда идем за вдохновением. Чье-то хобби превращается в заработок, и вот Маша из Магнитогорска покупает себе кольцевую лампу и айфон с хорошей камерой, превращает комнату в студию, делает контент, формирует аудиторию, а потом открывает уже свою студию макияжа, курсы визажа и так далее. Если подходить к продвижению своего продукта с точки зрения маркетолога, наши работы заметят только если где-то их показывать и прикладывать к этому некоторые усилия. И чем больше усилий прикладывать, тем лучше будет результат. Не бывает такого, что человек берет белый лист и сразу рисует идеальную Джоконду своей мечты. Так что не бойся. Если ты совсем прям боишься, зайди на сайт Артемия Лебедева и посмотри, какие работы они иногда продают заказчикам — с минимальной стоимостью как год обучения в Британской высшей школе дизайна, а то и больше… Потом зайди в любое приложение вроде Canva и зацени, сколько всего уже выпускники Британки для тебя придумали совершенно бесплатно, чтобы облегчить жизнь тем, у кого нет времени и денег на высшие школы высшего дизайна и частные пансионаты благородных иллюстраторов. Все получится, просто надо немножко потыкаться.

А если меня бесят картинки, я хочу видеть девственный текст?

      Тогда дальше можно не читать. Предлагаю не делать обложки, и все. Никакого насилия и принуждения, я просто хочу рассказать, почему я «за», и дать парочку советов.       В комментариях с радостью прочту о том, почему ты против.       Если автор желает выделиться на фоне других, мое мнение — лепи обложку, товарищ. Интернет — это про картинки.       Почему автор может негативно относиться к обложкам? Я вижу четыре причины.       Первая причина — это лень… (Тут все понятно). Автор оправдается отсутствием времени или желания, все мы знаем, это синонимы лени. Можно попросить помощь зала, потратить пару часов на изучение приложения-фоторедактора на смартфоне, заплатить кому-то миллионы денег, в конце концов.       А вторая — глупый страх, поверь. Автор боится, что обложка будет выглядеть некрасиво и сделает только хуже или создаст неправильный образ того, что там под ней он так долго и старательно писал. Это — неуверенность в себе и своих силах, если все еще сомневаешься, прочитай следующий абзац два раза.       Третья — это мало пахлавы. Автор не знает, с чего начать. Или он уже пробовал, но результат его не устроил. Это — низкая самооценка, товарищ. Ты уже пишешь, ты уже крут. Ну не может же быть так, что ты только пишешь свои фантики, и все? Ты по-любому еще там торты семиэтажные печешь, вяжешь игрушки-амигуруми, играешь на саксофоне, танцуешь танго, рисуешь арты (в блокнотике, который никому никогда не покажешь), умеешь делать классные слайдшоу и монтируешь видео (пробовал один раз маме на юбилей, и она была в восторге), делаешь украшения, фотографируешь котиков… Потому что ты творческий человек. Потому что фикбук притягивает таких творческих людей, и ты — один из них.       И если у тебя получается, то и какая-то всратая обложка точно получится. А, может, и не всратая, а почти что годная или очень даже крутая. Потому что иногда у любителя может получиться круче профессионалов, и это не профанация. Мы тут не операции на сердце проводим и не ждем ни от кого «Оскара» и Нобелевской премии. Ну, может, только маленькую наградку за 25 фикбучных монеток:)       Четвёртая — ненужные стыды. Стыдно пиарить себя? Стыдно стать «видимым»? Это не ко мне, это в соседнее отделение, где учат любить себя, выходить из шкафа и вставать на первое место.

А что тогда насчет читателя?

      Читатель может негативно высказываться об обложках как о визуальном шуме, мешающем воспринимать информацию. Окей, пара примеров из жизни: зайди в ресторан и посмотри в меню. Что ты захочешь первым: блюдо с яркой фотки, которое бросится в глаза и вызовет слюноотделение раньше, чем ты прочтешь его название, или выбранное после долгого поиска в списке витиеватых словосочетаний и «аппетитных» описаний, где «нежные сливки заигрывают с куриным филе на подушечке из мягчайшего пюре»? Я не шучу, я верстала такие меню, и те заведения, где отказались от картинок, долго не держались — либо закрывались, либо все-таки потом обновляли свои меню через собственные грабли с изобретением всем известного велосипеда — покажи, как оно вкусно выглядит, чтобы клиент его захотел. Без фото можно выбрать только кола-колу, соус хайнц и картофель-фри. А авторское блюдо без фото — как рассказ о захватывающем путешествии без единого пейзажа.       Или тебе понадобилось купить немножечко волшебного стирального порошка с любимым ароматом лаванды, но вдруг, увидев сине-желтую вывеску, ты словишь обморок, потому что синий с желтым, равно как красный с зеленым, вызывают приступы эпилепсии? Тогда у меня для тебя плохие новости. В большинство магазинов с товарами первой необходимости тебе нельзя, но как же ты выживаешь годами?       Человеческий мозг, как adblock, научился игнорировать визуальный шум, поливинилхлорид с шаурмой, заклеенные пленкой окна рюмочных и продуктовых, мигающие баннеры на сайтах — «Шок! Всего один овощ избавит вас…» (не избавит). И выделять только то, что ему действительно нужно. Это работает с любыми вещами: листаешь ленту, все тихо, вдруг мелькнули сиськи — муж бежит смотреть из другого конца квартиры. Ходишь по магазинам, и взгляд цепляется за что-то определенного цвета, потому что месяц назад тебе был нужен наряд на мероприятие со, скажем, зеленым дресс-кодом или свитер с оленями в подарок, и теперь неосознанно продолжаешь выделять это из потока информации.       От этого никуда не деться, пока, как в «Черном зеркале», не придумают блокиратор нежелательного контента для головы. А пока картинки будут с нами всегда. Но со временем качество поменяется в лучшую сторону — непрофессионалов полно везде, идеальный вкус у разных фломастеров только в теории, но конкуренция и насмотренность сделают свое дело, и однажды ты заметишь, что и родной город уже не так похож на рынок с торговыми палатками, а фикбук — на кошмар эстета. Просто смирись и живи с этим.       И вот еще последний аргумент: если читатель беснуется и поливает грязью обложку, презрительно фыркает что-то о колхозе, то как он отнесется к тексту? И нужен ли твоему тексту такой «ценитель»? Не обязательно ваять шедевры. Нет ничего плохого в лаконичной надписи на фоне неба, заката или абстракции.              

Какой будет профит

      То есть помимо того, что твоя работа будет выделяться в списке остальных или хотя бы не потеряется там? Ну давай подумаем над плюшками, я отмечу следующие: 1. Отражение настроения, фэндома, направленности, тематики, сюжета, персонажей.       Все, что ты решишь поместить на обложку, хотя бы приблизительно настроит читателя на содержание работы, создаст атмосферу или намекнет на сюжет. 2. Быстрое узнавание.       Делай свои обложки в одном стиле, цвете, используй единое шрифтовое решение для всех, располагай элементы по одной и той же схеме — и рано или поздно тебя будут узнавать по ним. А даже если и не делать по одному шаблону, стиль — он не только в одежде или тексте. И у тебя он точно появится, если хорошо нащупать. 3. Упорядочивание.       Можно разделять разные серии, например, русреал и фэнтези, фэндомы и ориджиналы. Статьи/стихи можно оформлять в единой гамме, чтобы в списке они отличались от художественных текстов. Простор для любителей порядка и магической уборки. 4. Эстетика.       Рай перфекциониста: красивые картинки к каждой из твоих работ, как настоящие книжки на полке. Моральное удовлетворение, радость и услада для глаз. 5. Развитие наглядно-образного (визуального) мышления.       Научишься работать в новом для тебя софте — мозг скажет спасибо, искать информацию (ты же и так ищешь матчасть, так что это совсем не страшно), обращать внимание на детали, отличать канареечный от цвета школьного автобуса, чувствовать баланс, строить композицию и, конечно, играться со шрифтами. Никогда не знаешь, где оно тебе потом пригодится.

С чего начнем?

      Сначала была картинка. Такая, чтобы прям голова закружилась, в зобу дыханье сперло и в животе вспорхнули бабочки. По законам подлости и фикбука некоторые картинки непригодны для употребления, их список есть в правилах сайта. И что же, из тех, что не запрещены фикбуком, можно взять прям любую картинку? Не совсем, но когда нас это останавливало, да?

Я буду считать, что все обложки размещаются на ресурсе в некоммерческих целях без получения материальной выгоды.

      Потому что у каждого изображения есть автор, который его создал, и, по идее, мы не можем использовать изображения, защищенные авторским правом, для рекламы и дальнейшей продажи своей продукции. Нужно обязательно получить письменное разрешение (в переписке) или заключить с автором договор. У имущественных прав (копирование, распространение, изменение произведения) есть срок действия — это вся жизнь автора и 70 лет после его смерти. После этого произведения считаются общественным достоянием, и их могут использовать все желающие. Также в интернете очень много сайтов, где можно взять картинки для коммерции платно или бесплатно, о них ниже напишу. Есть еще такое понятие, как цитирование — приведение изображения в оригинальном виде с указанием авторства.       Фото людей. Использовать фотографию человека можно только с его письменного согласия, за исключением трех условий: он — публичная личность, оплачиваемая модель или запечатлен в общественном месте. То есть мы не можем поставить на обложку фото одноклассников, снятое в комнате на вечеринке — это нарушение гражданских прав человека, неприкосновенности личной жизни и мало ли чего еще.       Большая часть правил по использованию изображений и авторскому праву относится к коммерции, то есть предпринимательской деятельности. А у нас с вами фанарт, выполненный в виде коллажа и выставляемый в некоммерческих целях. В этом случае действует статья 1274 Гражданского кодекса «Свободное использование произведения в информационных, научных, учебных или культурных целях». Пока цель коллажа — не получение выгоды, то использование чужого произведения допускается без согласования с автором и без выплаты ему вознаграждения. Но! В этом случае обязательно указание автора и источника заимствования.       Бывает, что ты воспользовался гуглом и нашел ромашку на белом фоне, кусочек неба, животное и так далее, вырезал их из фона и вставил в свою обложку — в таком случае авторство оригинала вообще очень сложно установить. То есть оригинал вырван из контекста или видоизменен настолько, что не прикопаешься.       Итак, у нас есть картинки из гугла или доступных открытых источников. Если автор хочет сделать обложку для последующей продажи, то рекомендую нарисовать ее с нуля, воспользоваться услугами дизайнеров, обязательно сообщив им свои цели, или выбирать картинки исключительно собственного авторства, те, где можно приобрести права на использование или они даются совершенно бесплатно и в коммерческих целях.       Платные фотостоки: Shutterstock, Adobe Stock, Depositphotos, Dreamstime, 123rf.com, istockphoto. Их очень большое количество, но везде приблизительно похожий поиск и принцип. Чаще всего это подписка, так как поштучно покупать изображения выходит очень дорого и невыгодно.       Абсолютно бесплатные фотостоки: pexels.com, unsplash.com, pixabay.com — сайты, где фотографы со всего мира выкладывают свои работы и разрешают использовать их с лицензией cc0 creative commons в коммерческих целях абсолютно бесплатно. Также с недавних пор на этих сайтах можно найти неплохие видео футажи. Особенно хороши там фоточки для коллажей в современном стиле! Многие фото уже обработаны и абсолютно все они отличного качества!       Бесплатные для личного использования или для коммерции с платной подпиской — rawpixel.com, freepik.com — здесь есть не только фото, но и векторные арты, иллюстрации.       Шрифты. Со шрифтами такая же тема, как с картинками — для личных целей мы можем использовать любые, но для коммерции нужно либо использовать бесплатную лицензию, либо покупать шрифт, либо рисовать буквы вручную — можно заказать леттеринг у дизайнеров, владеющих каллиграфией.       Если обложка будет создаваться в фотошопе или другом графическом редакторе на компьютере, куда установишь шрифты, вот несколько полезных сайтов:       Латиница: dafont.com, 1001fonts.com — очень много годных шрифтов по разделам, можно ввести фразу и посмотреть, как она будет выглядеть, а только потом уже скачать шрифт.       Кириллица: fonts-online.ru, nomail.com.ua, pro-catalog.ru, а также группы вконтакте — «Бесплатные шрифты», «Кириллизация русских шрифтов» и другие.       Сайтов со шрифтами, как и с картинками, очень много. Достаточно ввести в поисковик «шрифт кириллица» — для русского и, возможно, указать его свойства: каллиграфический, старославянский, курсив, жирный, рукописный, сказочный, цифровой, с засечками или без засечек и так далее.

Го в фотошоп, я создал

      Или какую-то другую программу, можно даже на твоем смартфоне. И вот снова пустой лист, где сейчас начнется магия. Помни только, Гарри Поттер был не мальчиком-отличником, а мальчиком, который выжил. Я не уверена, что нужно приводить список программ, так как сама сейчас пользуюсь только пакетом программ Adobe. Новые редакторы выходят каждый день, а в старых появляются обновления и удобные функции.       В списке первых и наиболее популярных гугл предлагает: canva.com, desygner.com, crello.com, creatopy.com — самые удобные, потому что в них есть настраиваемые шаблоны; остальные, типа Fotor, PixIr и других, можно найти в Playmarket или App store для мобильных устройств.       На ютьюбе очень много уроков по основам работы в фотошопе, если планируешь делать в нем, то советую посмотреть сначала видео, чтобы понять, как работают слои, коррекции и инструменты. У сайтов и мобильных приложений интуитивно понятный дизайн, там трудностей точно не будет. Так что останавливаться на обучении в программах я не планирую — не переписывать же мне сюда весь гайд;) Но дам несколько советов по компоновке, исходя из личного опыта.       Итак, на данный момент то, как настроен редактор обложек на фикбуке, позволяет сделать и загружать их тремя разными вариантами:       Вариант 1. Вертикальная обложка — основная.       В любой из программ нужно создать вертикальный, то есть с книжной ориентацией, артборд (рабочую область) в пропорции 2:3 — примерно как лист А4, чтобы он идеально вписался в миниатюру, показываемую на сайте. Ты можешь сделать и другой, например, квадратный, но в таком случае полностью он будет виден только при клике на обложку. Идеальным размером для обложки будет 1280×1920 пикселей.       При обрезке для просмотра с мобильного устройства фикбук предлагает выбрать кусок этой же картинки, только уже в горизонтальной пропорции, то есть 3:2. Из чего следует, что элементы нужно разместить таким образом, чтобы из большой обложки можно было вырезать кусочек для мобилки без потери смысла, песка сквозь пальцы и крокодильих слез. Подумай заранее, что будет отображать мобильная версия обложки — ведь именно ее увидит большинство пользователей, которые читают фикбук с устройств.       Вариант 2. Горизонтальная обложка — основная.       Еще вариант наоборот: горизонтальный формат сделать основным, чтобы он красиво смотрелся на мобилке, а из него вырезать кусочек для вертикального, и пофиг, как он будет отображаться в десктопной, то есть компьютерной версии сайта. Таким образом, если ты хочешь, чтобы полная версия обложки лучше смотрелась с мобильного устройства, сделай наоборот, пропорции 3:2 или размер 1920×1280 пикселей, из которого будет вырезаться вертикальный кусочек.       Вариант 3. Убить обоих зайцев.       Миссия почти что невыполнимая — сделать такую картинку, чтобы из нее можно было вырезать одинаково приличные куски и туда, и сюда. Размер холста/артборда при этом делаем примерно 2340×1920 пикселей, так, чтобы фон вокруг покрывал все пространство, особенно по бокам слева и справа, а важные элементы помещаем в центре столбиком, чтобы одинаково удобно было вырезать для мобильной и десктопной версий, примерно как я сделала для обложки к данной статье. При клике на обложку можно открыть полную ее версию, и ты увидишь, что размер у нее намного больше формата обрезки. Если найдешь еще какой интересный вариант безболезненного обрезания, пожалуйста, поделись в отзывах;)

Невредные советы

      Итак, у тебя есть программа, есть новый документ нужного размера, скачанные картинки и шрифты — пора слепить из них что-то прикольное:) Универсального рецепта тут нет. Кто-то любит поострее, кто-то послаще, кто-то не добавляет лук и так далее. Но есть несколько правил, которые полезно было бы знать. Чтобы, конечно же, со спокойной душой их потом и нарушить. В данном случае это больше рекомендации, которые (вангую) ты и так знаешь, просто не задумываешься.       1. Композиция.       Мы все знаем правило: если декольте, то мини-юбка уже перебор. Если верх расшит богато бисером, улеплен пайетками и стразами, то леопардовые лосины к нему точно будут лишними. Я бы назвала это балансом: вокруг важной тебе детали, привлекающей внимание, должен быть воздух, чтобы глаз не потерялся в мешанине и зацепился именно за то место, за какое надо. Для того, чтобы глазу было удобнее эти места находить, люди придумали правило третей. Силой мысли, с помощью направляющих или специальной сетки (в мобильных приложениях такая точно есть, например, инструмент «обрезка» по умолчанию показывает эти линии. А если нет, то скачай ее как картинку — «сетка правило третей» — и закинь туда) раздели экран на девять равных частей, отсекая три по вертикали и три по горизонтали. В местах пересечения этих разделительных линий будут находиться центры внимания, наиболее приятные глазу, в которых можно размещать стратегически важные объекты: лицо персонажа, текст, какой-то элемент. Вдоль каждой из направляющих удобно располагать линии горизонта и делить картинку не пополам, а в пропорции 2:3, выделяя, например, одну часть моря и две части неба. Конечно, это правило можно нарушать, чуть сдвигая важные нам объекты, но пренебрегать им точно не стоит.       Равновесие объектов на изображении. Его можно только «почувствовать»: голова слишком большая, а бабочка/цветочек рядом слишком маленький. В коллаже фото города общее, портрет персонажа рядом тоже мелковат, сложно выделить, что из них главнее, в итоге внимание размазывается по картинке. Или очень много объектов одного цвета в куче, а с другой стороны нет даже намека на маленький рефлексик того же оттенка. Обычное решение: много маленьких желтых миньонов балансируют одного большого высокого Грю.       Равновесие фона и объектов: яркое хорошо смотрится на однородном фоне — представь планету на фоне космоса, воздушный шар в небе, цветок в траве, кровь на снегу… Помнишь все эти загадочные картинки «найди кота»? Вот на обложке нам точно не нужно, чтобы важный элемент мимикрировал под окружение и его трудно было заметить.       Можно расставить объекты симметрично: таким приемом хорошо пользоваться, чтобы показать равенство или противостояние объектов. Или просто со спокойной душой разместить текст по центру, одну фотку сверху, другую снизу и не париться.       2. Надписи.       Значимые тексты, которые будут на обложке, должны соблюдать два правила: быть читаемыми и заметными. То есть можно фоном пустить строчки из песни, стихи, газетные вырезки в коллаже, которые будут выполнять больше декоративную функцию, но основная информация должна сохранять читабельный вид.       Кровь из глаз точно не пойдет, если:       ✔ Прописные буквы каллиграфического шрифта использовать только в начале слова, а не делать из них все буквы этого слова;       ✔ Следить за цветом фона и текста: кислотно-желтый на кислотно-зеленом может кому-то сделать больно;       ✔ Не мельчить;       ✔ Не деформировать текст до такой степени, словно он стал жертвой пластического хирурга;       ✔ Не использовать все любимые шрифты одновременно, пусть их будет максимум два-три на обложку;       ✔ Не бояться неожиданных сочетаний;       ✔ Пробовать ставить слова так, чтобы они немного накладывались друг на друга;       ✔ Но при этом не убирать слишком далеко слова из одной фразы, не разрывать их связь и следить за межстрочным расстоянием;       ✔ Не использовать темный и светлый оттенки текста на едином фоне. В редких исключениях оно может смотреться хорошо, но чаще всего лучше применять правило контраста и использовать светлый оттенок на темном фоне, а темный — на светлом.       ✔ Не бояться задвигать текст в самый край обложки — можно добиться интересного эффекта «обрезки». Вообще не бояться ставить текст в неожиданное место, вертикально, наклонять его, поворачивать;       ✔ Использовать начертание шрифта не только для передачи информации и «красоты», но иногда и как стилистический элемент, связанный с сюжетом (киберпанк, древний Египет, любовный роман в письмах и т.д.);       ✔ Не стыдиться подсмотреть идеи на других обложках: это довольно сложившаяся форма, и иногда читателю привычно видеть название и имя автора там, где его используют чаще всего. Большая часть обложек построена по схожему принципу, и нет ничего такого в том, чтобы черпать идеи и вдохновение для расположения элементов там, где это уже имело успех.       3. Цвет       А никогда не задумываешься, как он работает? Почему на детскую фотосессию фотограф просит одеть ребенка в яркое? Чтобы он там не потерялся, конечно. Кстати, при обсуждении фотосессии также учитывается локация, время суток, уровень освещенности и еще миллион факторов, чтобы все элементы потом гармонично смотрелись и помогали воплощать идею заказчика и фотографа. Почему все обложки книг о безудержной страсти черно-белые с красным, а, например, фильмы о юности чаще всего в голубых тонах, с пронзительным небом? Почему истории из прошлого надевают ретро-фильтр сепию? Почему злые персонажи часто светятся зеленым или фиолетовым? Это все — цветовое кодирование. Мы тоже можем применять это на обложках.       Ну да, бывает, найдешь фотку, и она настолько хороша, что о каком кодировании вообще может быть речь? Представь, что обложка — это комната, которую нам нужно оформить, подобрать удачные решения по текстилю, обои, украшательства. Вбиваем в поисковик «color palette», ищем то, что подходит, и пытаемся дотянуть свою обложку до этих оттенков. Кстати, на этих оттенках в палитре могут быть написаны коды, например, #F6D55C. Это веб-код, его можно вбить в инструмент «цвет» в программе, а можно просто скопировать саму картинку, перетащить в свой документ и тыкать пипеткой, выбирая нужный оттенок (ты уже делал так в инстаграм-сториз, это то же самое).       Оттенки не обязательно должны использоваться в равных пропорциях. Этюд в фиолетовых тонах… Но в нем будут еще вкрапления розового, бирюзового, желтого, мятного. Если речь о коллаже, то фотографии, которые ты поставишь рядом, должны перекликаться по цветовой гамме так же, как и по сюжету. Как бы из одной оперы. Фотку можно перекрасить, наложить фильтры, подогнать баланс цветов, настроив один из цветовых каналов так, чтобы, например, с фото убрались все зеленые оттенки. Идеальным способом было бы выбрать палитру из двух доминирующих и нескольких дополнительных оттенков и следовать ей в работе.       Художникам и дизайнерам хорошо знакома такая штука, как цветовой круг. Если тебе сложно найти гармоничное сочетание для выбранного цвета, а в готовых палитрах ничего не нравится, то нужно погуглить цветовой круг и выбрать один из подходящих способов:       ✔ Смежные цвета. Два соседних.       ✔ Аналоговые цвета. На цветовом круге это левый и правый цвет от выбранного тобой.       ✔ Контрастные цвета. Прямо противоположные друг другу на цветовом круге. Вызывают самые ядерные реакции у людей, зубодробильные, как правило. Это, например, сеть магазинов «Пятерочка» с красным лого и зеленым листиком. И обрати внимание, зеленого там по минимуму, если бы его было столько же, сколько и красного, люди бы теряли рассудок, просто глядя на него.       ✔ Триадная гармония. Три цвета, равноудаленные друг от друга на круге.       ✔ Комплементарная триадная. Один цвет основной, два дополнительных — по бокам от противоположного основному цвету.       ✔ Прямоугольная гармония, четырехцветная, шестицветная и так далее. Искать гармонию легко — просто погугли, и к твоим услугам куча картинок и примеров.       Цветовое кодирование. Применяется широко и в повседневной жизни. Сколько матерных слов было сказано, когда красный и синий на кранах водоснабжения перепутаны, да? А если ценник желтый, то значит, это скидка. Зеленое — значит, новое, свежее, но когда мы идем за молоком, хрена с два мы купим его в зеленом пакете. Все свежее молоко обязательно синее. А зеленый — это уже кефир. У каждого цвета в той или иной области есть общепринятое значение, хотя в разных странах и сферах оно может отличаться. Не зацикливайся на их значении, хотя иногда они очень помогают, например, желтый — радостный или сумасшедший; синий — спокойный, уверенный, надежный; оранжевый — хит сезона и тому подобные шутки за триста. Одно нужно сделать точно: решить, какого цвета твоя история. Ну или отталкиваться от выбранной фотки, палитры и просто своих ассоциаций.       Цвет может здорово помочь передать настроение, указать на сеттинг — серое и мрачное или беззаботное? Какие цвета выберешь, если это киберпанк или далекое будущее? Истории о военных? БДСМ? Если персонаж владеет магией, то какого она цвета? Какого цвета история о курортной любви? Если рассказ о работниках театра? О студентах на вечеринках или студентах на лекции? Включаем ассоциации и вперед, играться с цветовой палитрой и ползунками фильтров.       4. Оформление       Для того, чтобы добавить в свой шедевр немного уличной магии, нужно ее еще найти. Прозрачный фон у цветочков можно наколдовать самостоятельно, но на это иногда уходит много нервов, поэтому простые элементы предлагаю искать запросами в гугле, причем желательно на инглише — так выбора гораздо больше. Все картинки с прозрачном фоном имеют расширение.PNG, так что в поисковике тебе нужно вводить что-то вроде «pink dildo png». Этим способом можно искать цветочки в акварельном стиле — «watercolor lavender png» и другие полезные штуки для коллажа, заодно и английский подкачается, не все ж нам Лондон — столица Великобритании. Наряду с простыми сайтами, где все пнг свалены в кучу, есть еще сборники клипартов, так называемые Clipart kit/ scrap kit/ watercolor clipart, на англоязычных сайтах чаще всего платные, но на русских можно найти бесплатно — раньше очень много альбомов с ними было в яндекс.фотках. Такие наборы удобно использовать для коллажей в стиле скрапбук или акварельном, с мазками, веточками, нежнятинкой. Они обычно созданы в определенной цветовой гамме и подобраны стилистически либо, например, акварельные, рисуются специально для создания разных свадебных приглашений, открыток, постеров.       Обычно, когда я делаю обложку, я как раз представляю себе что-то вроде открытки или постера к фильму. Если в ней используется фото людей, необходимо учитывать:       Направление взгляда. Куда смотрит персонаж? На другого персонажа, другой важный элемент или имя автора? Взгляд — один из самых сильных элементов, на который мы всегда обращаем внимание и неосознанно следим за ним, так что его направление можно обыграть и «подвести» зрителя к другому важному объекту.       Направление движения. Те же яйца, только сбоку. Куда движется машина/бежит лошадь/летит космический корабль? Чаще всего европеец читает информацию слева направо, так что самым «позитивным» направлением привычно считают правую сторону и особенно правый верхний угол. Если персонаж будет повернут в эту сторону, создается некое «позитивное» впечатление, если в противоположную — возможно, будет эффект его закрытости, интровертности, какой-то тайны. Конечно, все зависит от контекста, окружающих элементов и воли Божьей, но рекомендую держать эту идею в голове при размещении объектов на обложке.       Положение объектов. Я уже немного затронула этот пункт выше, где говорила о композиции. Чтобы найти эту композицию, этот баланс, убей своего внутреннего перфекциониста и сначала расставь объекты на холсте, будто в черновике. Помни, художник никогда не рисует сначала глаз. Ну, может, конечно, если до этого он семь лет учился рисовать по классике, сходу начать с глаза, потому что правила существуют, чтобы их нарушать. Так что сглазить всегда успеется:) А по правилам художник обязательно начнет рисовать овал, потом наметит линии объема, поделив голову на части, отметит, где будут нос, уши, рот, глаза. У нас та же фигня: макияж нарисуем позже, сначала хотя бы давай определимся, где что будет и какого размера. Так появится скелет, который ты потом будешь причесывать и убьешь на это не весь день своей жизни, а всего каких-то пять-восемь часов.       Количество объектов.       Больше — не всегда лучше. Приходишь в магазин, типа фикспрайс, там тебе мини-филиал алиэкспресса: ходил за какой-нибудь одной хреновиной, а ушел с кучей ненужной лишней хероты. Ну дешево же! И вроде бы нужно в хозяйстве, особенно золотая плетеная салфеточка, как раз на телевизоре красиво будет смотреться, и не важно, что телик у меня плоский и по стилю сочетается с салфеточкой как коза с баяном. Не шучу, тру стори, бро. Минимализмом страдать не призываю, но перегружать свою и так шикарную обложку — не стоит (ударение поставь сам). Реально, если я там сразу не выцеплю самое вкусное, среди бабочек, котят, цветов, жемчугов и лишних украшательств, которые и так обычно не несут особой смысловой нагрузки, я пожму плечами, решив, что, наверное, автору виднее. А мне вот ни хера не видно;) Так что не перестарайся, лучшее — враг хорошего, у семи нянек дитя без присмотра, семь раз отпей, один отлей и так далее.       Качество объектов.       Страшный страх любой работы — даже не котята и бабочки, а пиксели. Их как раз должно быть много. Чем больше у фото пикселя на дюйм экрана, тем лучше и качественнее картинка. Это называется разрешение. Ну, а если оно не фотографическое, 300 пикселей на дюйм, а экранное, в большинстве случаев, это 72 точки, то обязательно нужно обращать внимание на размер картинки. Разрешение можно узнать, кликнув правой кнопкой мыши на иконку картинки в папке и выбрав «свойства» — «подробно». Там будут размеры и количество точек (пикселей) на дюйм. Для обложек желательно использовать картинки, размер которых больше 1000 хотя бы по одной стороне, особенно если разрешение маленькое. Иначе пиксель растянется, и изображение покроется такими противными маленькими квадратиками (растянутыми пикселями), что совсем не добавит ему привлекательности, будет ощущение, что его высрали из самых лютых дебрей интернета. В поиске картинок у гугл и яндекс есть настройки/фильтры, где нужно выставить «искать только большие размеры», if you know what I mean :) и будет тебе счастье. Или юзай сайты, которые я упомянула выше, — там все всегда приличного качества.

А напоследок я скажу…

      Спасибо, что дочитал до конца. Если я надумаю что-то еще по данной теме, обязательно добавлю, потому что я обожаю визуалы, обложки и мечтаю, чтобы их на фикбуке было как можно больше, чтобы они были красивые и радовали глаза. А пока хочу сказать: ты справишься! У тебя есть эта статья, интернет, руки с пальцами и голова с мозгами. Все будет круто, я в тебя верю. Файтин!