Цена настоящего искусства или о чём клип BTS "Blood Sweat and Tears"

Кровь, пот и слезы… Название известной рок-группы, непонятный набор слов или песня BTS? Мне, как человеку, интересующемуся искусством иногда очень горько видеть, как шедевры мировой классики становятся способом привлечь внимания и заработать побольше денег на чужой популярности. Но так ли все просто? Я сегодня ничего не буду говорить о смысле текста песни, потому что считаю, что клип и лирику надо рассматривать как два отдельных творческих проекта. Почему? Слова песни кажутся клишированными и резко сужают смысл клипа до страданий о несчастной любви. Банальщина, одним словом: Поцелуй меня в губы, это будет наша тайна, я сильно пристрастился к тюрьме под названием «ты» Красиво, но плоско. Чего не скажешь о клипе, ведь он построен вокруг метафоры творца и цены, которую творец платит за своё мастерство. Сразу оговорюсь: все красавчики, постановка и режиссерская работа шикарны, а антураж заставил моё сердечко биться сильнее. Музей - обитель искусства. Огромное пространство, залитое светом. На глаза попадаются знакомые экспонаты - слепки с древнегреческих скульптур. Здесь и фрагмент композиции «Лаокоон с сыновьями», и статуя Афродиты, и Персей с головой Медузы Горгоны. Однако молодые люди ведут себя, прямо скажем, свободно. Шуга ездит на велосипеде, Намджун и Чонгук ведут непринужденную беседу. Кажется, они совсем не замечают великолепия, которое их окружает. Они будто школьники, которые пришли на экскурсию в музей: для них древнегреческое искусство – это что-то очень далеко, древнее и непонятное. Слишком идеальное. Единственный экспонат, выбивающийся из экспозиции, - это картина Иеронима Босха. Все творчество этого художника – упорядоченный хаос, загадка. Это полотно разрушает гармонию античного мира, и именно на нем фиксируется внимание Джина. Он захвачен безумием художника. В его душе возникают противоречивые чувства, что отражается и в интерьере. Слева от картины – белая дверь, а справа – чёрная. Они как два полюса, которые притягивают человека искусства: идеальный мир античной гармонии и хаос Босха. Что выберет каждый из героев? Следующий кадр: роскошная комната. Хрустальные люстры, расписной потолок. Интерьер выполнен в стиле рококо, который ассоциируется с абсолютной монархией во Франции второй половины 18 века. Действительно, члены группы чувствуют себя превосходно в этих комнатах. Не осталась и следа от мальчишеского ребячества. Они будто выросли, осознали себя творцами. Если посмотреть на задний план, то можно увидеть неоновую вывеску «The temple» (храм). Оказывается, что группа находится в храме искусства. Но величие – лишь красивая обертка. Картина на центральной стене – это «Снятие с креста», сюжет которой повествует о жертве Иисуса. Он принял мученическую смерть, искупив грехи всех людей на земле. Часто человека искусства сравнивают со Спасителем. Он тоже проходит свой крестный путь, принося в жертву свою жизнь. Ради чего она? Ответ простой: ради возможности творить, создавать, изменять внутренний мир человека. Судьба творца редко бывает счастливой, но узнать об этом тяжело, надо абстрагироваться от «внешнего шума» и заглянуть в душу. Теперь понятен жест Шуги, который ладонью закрывает глаза Чимину, как бы приглашая его посмотреть вовнутрь себя. Тэхен Он сидит на балкончике, весело свесив ноги. Однако неожиданно оказывается, что он смотрит вниз, собираясь прыгнуть. В другой сцене он лежит, а над ним колышется полотно, которое напоминает пески времени: его искусство уже забыто людьми. Может, предвидя такую судьбу своих творений, он и пытался покончить с собой. Шуга Его костюм напоминает военную форму. Действительно, он вынужден подчиняться правилам места, где оказался. Шуга заперт в комнате с синими стенами. Из предметов мебели только стул. Вся комната будто в зловещем тумане. Несмотря на то, что в полу и на потолке есть стеклянные окна, выбраться из этой клетки невозможно. Он будто закрылся от внешнего мира, но страдает от этого Намджун Ох уж эти алкоголики… Молодой человек оказывается в уютной комнате, однако если посмотреть на задний план, то мы видим, что половина обоев облезла, а над погасшем камином висит устрашающий череп лося. На первый взгляд теплое пространство становится неприятным и отталкивающем. Он отражает и внутренне состояние Намджуна: с виду - достопочтенный джентльмен, но, на самом деле, алкоголик, разрушающий себя. Мы видим, как он наливает изумрудную жидкость в бокал, абсент, кладет сверху сахар и поджигает. Под властью этой отравы находились такие знаменитые личности, как Ван Гог или Пикассо (вспомните его «Любительницу абсента»). Значит, наш герой тоже поддался искушению. Символом этого становится фотокарточка орла, пожираемая зеленоватым пламенем: Намджун, окрыленный поэзией, сгорает из-за зависимости. Не зря в его тексте всплывает фраза: But your wings are devil’s wings Но твои крылья – крылья демона То есть, пытаясь найти вдохновение в алкоголе, он жертвует собой. Конец этого героя печален – он окончательно сходит с ума. Мы видим знакомую комнату: ее пространство заполняет зловещий зеленый туман. Но вместо одного героя, нас встречают две фигуры: одна в кресле, другая на кровати. Шутка в том, что это один и тот же человек. Как бы диагностировал врач: типичное раздвоение личности. Чонгук Качается на качелях в зале. Он находится в «свободном полете», видимо его посетило вдохновение. Однако в следующем кадре он ловит на палец воск оплывшей свечи, подозрительно похожий на капли абсента Намджуна. Неужели, он тоже будет зависим от этого? Хосок Он сидит на троне, пристально рассматривает стрелу, это его оружие, способное поразить любого. Он задумал месть. На заднем плане мы видим известную «Пьету» Микеланджело. Однако тело Христа на руках Марии – грубо обтесанный камень, творцу лишь предстоит высечь из камня эту фигуру. Хосок натягивает тетиву, готовясь выпустить стрелу. Он неожиданно забыл о высоком предназначении искусства – созидать, а не разрушать. Именно поэтому ему не дано закончить великий шедевр Микеланджело, он просто не достоин. Действительно, после выстрела статуя за спиной исчезает, остается лишь кровавый туман, да черная вода, в которой нет ни отражения, ни правды. Теперь, примерно представив историю каждого, можно понять, что все, кроме Джина и Чимина (о которых речь далее), поддались искушениям, потеряли возможность творить, именно поэтому они оказываются за длинным столом. Это сюрреалистическое место напоминает о столе Аслана из фильма «Покоритель зари». Если человек пробовал еду, взятую со стола, он навечно засыпал, время для него останавливалось. Можно сказать, что стол Аслана был своеобразным наказанием для жадных до власти людей. То есть, молодые люди не просто так собрались в этом странном месте, им предстоит испытание. Еще одна важная деталь: на столе перед каждым лежит яблоко. Важный символ в любой культуре. В античной Греции, к культуре которой мы уже обращались, яблоко раздора стало причиной кровопролитной Троянской войны, а в библейской традиции Змей искуситель предложил Еве и Адаму яблоко, вкусив которое они были изгнаны из Рая. Значит, наши творцы стоят перед выбором, что же они предпримут? Важно отметить, что во главе стола сидит Джин, он первый заинтересовался картиной Босха, но о его судьбе мы пока ничего не знаем… Во втором куплете пространство клипа расширяется: несвязанные истории становятся частями целого. Оказывается, что комната Шуги располагается над убежищем Намджуна, и сквозь прозрачное окно в полу Шуга, теоретически мог наблюдать за Намджуном. Возможно, его плачевное состояние и побудили Шугу запереться у себя в голове. При смене кадров мы видим надпись «Chatroom 2,3». Значит, комната Шуги – это кабинет связи. Действительно, теперь в синих стенах появился еще один обитатель – Чимин. С ним мы еще не знакомы. В руках он держит яблоко, будто спрашивая сидящего напротив Шугу: «Мне съесть его?». На что последний лишь закрывает глаза черной лентой. С завязанными глазами раньше изображали греческую богиню суда, Фемиду, воспевая ее беспристрастность. То есть Шуга будто позволяет Чимину самому решить судьбу, он не хочет видеть мир вокруг, он – затворник. Неожиданно двери распахиваются, и мы видим Тэхена, который спрыгивает со злосчастного балкона прямо в картину Босха «Дедал и Икар». Наша теория оправдалась: Тэхен действительно покончил с собой, позволив картинам, искусству поглотить себя. Но в итоге с завязанными глазами остается Чимин, он тоже теперь заперт в комнате, один, как Шуга, потому что поддался искушению и съел яблоко познания. Он оказывается привязан черной лентой к двери: вроде как рвется наружу, но в то же время, не способен выбраться из комнаты. Неслучаен и выбор сюжета. Босх переосмысливает знакомый мифологический сюжет о мастере Дедале и сыне его, Икаре, которые задумали летать как птицы. Но вместо того, чтобы изображать патетику падения главных героев, Босх рисует людей, занятых своим трудрм: они не обращают внимания на падение Икара. Так же творчество Тэхена не вызывает никакого резонанса, поэтому молодой человек решает повторить «подвиг» мифологического героя, ведь главная места его жизни – быть известным - не оправдалась. Все окрашивается безумными красками - мир сходит с ума. Лишь Джин статичен среди этого безумия: у него в руках – воздушный шарик в виде сердца. Немного наивная картина, но именно эта деталь показывает, что, несмотря ни на что, Джин, в отличие от других, остался ребенком, смог сохранить в душе чистоту и лёгкость. Тяжелые аккорды органа позволяют раскрыть истинную сущность человека: Шуга тащит к выходу за руку Чемина, потому что последний теперь связан с ним и подчиняется. А с Тэхена будто поднимают покрывало, на спине молодого человека оказываются жуткие шрамы от отрезанных крыльев. Значит, его полет не состоялся, ведь крылья он давно потерял. Потерял потому, что стремился к славе. Хосок погружается в хаос, статуя все еще не доделана, но разноцветные брызги разбивают спокойствие воды, в такой обстановке творить невозможно, а статуя на заднем плане – обречена. Джин оказывается перед статуей, которая символизирует крылатую музу: то самое искусство, которое все и пытались поймать. Только Джин достиг статуи, ведь он с честью выдержал все испытания, открылся миру, стал достоин. Неожиданно сквозь трещины в статуи проступают разноцветные подтеки, причина которых «аквадискотека» Хосока, то есть он будто бы испортил статую, закрыл дорогу другим. Все перемешалось. Зеленая краска выступила и на щеках Чимина: заражены были все. Джин стоит перед черным зеркалом, над которым надпись: Man muss noch Chaos in sich haben? Um einen tanzenden Stern gebären zu können. Вдохновение не может принести гармония, лишь хаос и разрушения – путь к величию или цена настоящего искусства. Жизнь, художник отдает жизнь, и Джин готов пожертвовать своей: в последней сцене перед ним странный цветок, который отражаясь, меняет форму и цвет. Все кажется ложью и неправдой. В итоге и Джин платит свою цену – по его щеке идет трещина, которая, скорее всего, приведет к неминуемой смерти героя. Искусство – это не красота и гармония, выставленная в музее, это тяжелый труд, цена за который, не только здоровье, но и сама жизнь, другими словами, творчество – это кровь, пот и слезы.