Как складывать буквы в слова или чит-пособие для писателей

      «Очередная статья с банальными как 2+2 советами, которые повторяются из работы в работу?» — подумаете вы.       «Нет!» — скажу я вам, но отчасти совру, потому что советы все же банальные как 2+2, а за некоторые из них меня вообще на костёр потащат. Однако вам все же стоит обратить внимание на эту статью, потому что я затрону немного другие аспекты привычных вопросов и постараюсь дать действительно полезный совет, а не «Умеешь думать? Подумай», чего на бескрайних просторах фикбука полно. Ничего личного, но большинство советов, которых я перечитал, имели именно такой смысл, только более завуалированный.       1. Название       Итак, вы решили написать фанфик. Рано или поздно у вас появляется мысль, что, собственно, надо бы и название для него придумать, а то негоже ходить безымянным. Что делать?       Если вы перебрали все возможные варианты, и ни один из них вам не нравится, то у меня есть для вас совет. Берём любой браузер, заходим в него, нажимаем на поисковую строку и пишем: «Генератор названий для книги». Ба-дум-тс! Не спешите спускаться в комментарии и строчить гневные тирады о том, что так делать плохо и бла-бла-бла. Я не говорю, что надо тупо использовать «копировать-вставить» и довольствоваться тем, что за вас написали другие люди. Но мы можем использовать идею, концепт, и придумать что-то своё! Могу привести пример из личного опыта (спасибо, ОГЭ, я набил руку): генератор выдал мне… А, я уже не помню, что он там мне выдал, но было что-то вроде «Дело номер 1518». Я немного поигрался с этим и получил «Дело с припиской «Провалено». Короче, мы можем взять готовый шаблон и по нему придумать свое название, которое будет отражать смысл нашего фанфика!       Ещё можно побаловаться с нейросетями, которые составляют предложения по предложенным словам-ассоциациям. Тоже как вариант.       Ещё один способ придумать заголовок — найти синоним, но такое подойдёт, если название состоит из одного слова или словосочетания. Помимо этого, можно поиграться со смысловыми значениями. Например, если у нас в работе значительную роль играет справедливость в каком-либо ее проявлении, сухое «Справедливость» будет смотреться не очень, к тому же, немного грустно и топорно. А вот если мы, такие прошаренные в мифологии, озаглавим «Фемида начинает действовать» или что-то похожее, то это совсем другое дело. И красиво, и со смыслом. Однако тут самое главное не перестараться. Не надо писать в названии какие-то забубенные слова, смысл которых вы и сами то не очень понимаете, это сыграет вовсе вам не на руку. К тому же, нужно смотреть по вашей работе: а подходит ли, собс-на, тексту эта Фемида несчастная?       2. Персонажи       Не столько они сами, сколько вера в их существование и их искренность. Давайте обратимся — внезапно — к игровой индустрии: сейчас пошла такая модная тенденция называть персонажей «кучкой пикселей» и говорить, что «мда, сочувствовать кучке пикселей — это кринж» или «куче пикселей добавил ещё пикселей, молодец». Меня, признаться, это бесит и немного расстраивает. Но сейчас не об этом. В чём-то эти слова могут быть правыми, ведь чтобы сделать персонажа Персонажем (!), а не «кучкой пикселей», нужно постараться. Это касается и писательства, только в нашем случае правильнее будет назвать такое явление «кучкой букв».       Задача писателя — заставить читателей поверить в его историю, в его персонажей, в его мир. Если, читая текст, человека тянет изобразить Станиславского и кричать «Не верю!» — писатель провалился. Бла-бла, на вкус и цвет все фломастеры разные, это мы опустим.       Итак. Как «оживить» персонажа?       Для начала, не стоит забывать, что герой живёт даже тогда, когда мы на него не смотрим. Не важно, главный он или второстепенный. Если он существует, значит, у него есть цель, и желательно, чтобы эта цель не заключалась лишь в том, чтобы мешать главному герою иметь с кем-то отношения (говорю про второстепенных) или в том, чтобы… тупо быть. Таких мы кличем картонками и агрессивно закидываем помидорами.       Помните, ваш персонаж — это человек. Нет, не так.       Помните, ваш персонаж — это живое существо. Поверьте в него. Представьте его. Все детали, которые он имеет, как он выглядит, как говорит, что думает, как ходит. Представили? Не расслабляйтесь, это ещё не всё.       А теперь подумайте о том, что он любит есть на завтрак, что его злит, что радует, любит ли он дождь, как он принимает ванну, что делает, пока говорит по телефону, как ведёт себя в компании и как наедине с самим собой, во сколько он садится играть в компьютер (и в какую игру играет? В Симс? В Майнкрафт? В сапёра?), сколько раз за день он ходит в туалет, во сколько часов дрочит, на кого, что он думает о детях и политике… И так далее. Напишите себе подробную анкету своего персонажа, распишите все мелочи про него — это поможет вам его понять, и вам будет проще представлять, как бы он себя вел в той или иной ситуации. Дайте ему историю: прошлое, настоящее, будущее; дайте ему какие-нибудь локальные смешнявки и мысли.       Не бойтесь показать его в какой-то неловкой/нелепой/глупой ситуации, не бойтесь показывать его эмоции и реакцию на внешний мир. И, самое главное, не идеализируйте его. Я сейчас не про знаменитых Мэри и Марти, я про вас самих. Не надо возносить его в своих глазах до уровня бога, это все испортит, поверьте. Любите его, да, но не надо лепить из него идола, вы не сможете с ним играть.       3. Матчасть       О да, такая страшная штука, которая съест ваше свободное время. Скорее всего, даже больше, чем само написание работы. Самое первое, что я о ней скажу, это — ОНА НУЖНА! В абсолютно любой работе, неважно, драббл это, или макси, или просто порнушка. Обязательно. Как бы вам ни хотелось махнуть на неё рукой и спрятать в дальний ящик, вам от неё не отвертеться. Особенно это касается тех, кто пишет о вещах, в которых не имеет личного опыта и вообще не знаком. Например, о профессиональной деятельности, о психологических заболеваниях, физических (и увечьях), других странах. Напишите себе более менее подробный план передвижения героев на протяжении всей книги, выпишите ключевые места и моменты, и найдите к каждому свою матчасть. Если вы этого не сделаете, то вас смело назовут новой Лией Стэффи, и будут правы. Жестоко? Пожалуй. Но справедливо.       А теперь немного о том, где ее можно взять. При условии, что вы сами дуб дерево (как я, например).       1) Самое классное — если у вас есть знакомые, которые разбираются в нужной вам теме и могут вам рассказать, как это работает. Это удобно, и можно спросить о самых сомнительных, казалось бы, моментах. К тому же, можно обращаться в любое время.       2) Интернет в помощь. Достаточно часто можно найти необходимую информацию, если немного покопаться в многообразии сайтов. Конечно, придётся искать и сверять все долго и дотошно, но в конце вы будете удовлетворены. Кстати, слышал такой лайфхак: если вам нужно найти, допустим, сколько стоит протез в Японии, то можно вбить запрос на иностранном языке. Пусть не на японском (хотя кто вас знает?), но хотя бы на английском. А ещё существует куча всяких форумов и Ютуб. И зарубите на носу: Википедия — нам не друг!       3) Статьи на Фикбуке. Я бы расцеловал всех авторов, которые публикуют на этой платформе такие статьи, честно. Я лично видел (и сохранил себе) как минимум три статьи на медицинскую тему, несколько об описании поцелуя, и чуть больше о сексе. Уверен, есть и больше, стоит только поискать.       4) Околофикбучные паблики. Не знаю насчёт других соцсетей, но в ВК есть много достойных пабликов, в которых люди могут помочь вам найти ответ на любой вопрос. Это вам поможет, особенно если вы садист-маньяк, и вам нужны все самые кровавые подробности в убийствах, или вы извращенец, и вам нужны все подробности в БДСМ-практиках, или вдруг вы хотите обсудить то, что в омегаверсе у мужчин-омег матка в жопе. Тут есть вероятность, что вас сначала закидают некоторой порцией говна и унизят вас словесно и морально (читайте без буквы «м»), но, в конце концов, ответят на ваш вопрос достаточно подробно. Конечно, не все такие©.       В общем, спрашивайте там все, что хотите, не стесняйтесь.       5) Дополнительно. От себя могу порекомендовать одного тикток блоггера-автора… Не совсем уверен, как стоит её назвать. Автора зовут Jack Gelb, у неё есть канал в телеграмме, где она публикует разные полезные штуки о писательстве, отвечает на задаваемые ей вопросы, делится идеями и тропами. Ещё хочу отметить, что у нее очень классная аудитория, которая тоже может помочь советом. Мне, например, написала одна чудесная девушка, которая здорово помогла с одной проблемой. (Кстати, в скором времени у неё выйдет книга).       (Это не реклама, мне не заплатили)       4. Фокал       !Аттеншн! Есть вероятность, что после того, как вы узнаете, что это такое, вы забудете, как писать без него… Как я.       На удивление, многие авторы не знают, что это такое, а понятие важное и полезное. Сначала разберём его.       Обратимся к тырнету: «Под словом «фокал» понимается главный персонаж художественного произведения, «голос» которого мы слышим, пока читаем роман или рассказ; тот персонаж, чьими глазами смотрим на мир книги, чьим чувствам сопереживаем». Думаю, уже становится понятно, что это за зверь такой. Чтобы стало ещё понятнее, приведу примеры.       Ваня зашёл в комнату, осмотрелся, но, не заметив ничего интересного, сел на диван и стал ждать. Директор появился спустя пять минут. Ване показалось, что тот нервничает.       Ваня зашёл в комнату и осмотрелся, но, не заметив ничего интересного, сел на диван и стал ждать. Однако, если бы он был внимательнее, обязательно заметил бы слона возле стены. Директор появился спустя пять минут, и он нервничал. Ещё бы — прятать слона в своем коридоре не лучшая идея, но ему повезло.       Возможно, пример не слишком корректный, но суть ясна. Грубо говоря, фокал — это первое лицо без первого лица. Ничего не могу с собой поделать, снова обратимся к играм (к тем, что от первого лица). Там у нас весьма ограниченное поле зрения. Мы не можем видеть, что у нас за спиной, если не повернемся, мы не можем разглядеть, что находится на определенном далёком расстоянии, пока не подойдем ближе. В большинстве хорроров (где есть фонарик) мы не можем хорошо рассмотреть комнату, если не осветим её, и мы тут впервые, и не знаем расположения предметов. Все как в жизни, впрочем. Мы также не знаем, что думают другие персонажи (если у нас нет такой способности), что чувствуют, что они делают, когда находятся не с нами. Это и есть фокал. Скажем так, мы вселяемся в голову одного персонажа и остаёмся там. Про него мы все знаем, а про других не всё. В первом примере как раз идёт фокал на Ваню.       Во втором же текст написан от лица автора, который все про всех знает и все нам рассказывает. В первом примере мы видим только неинтересную для Вани комнату и директора, который вроде бы взволнован чем-то. Во втором примере мы понимаем, что наш Ваня либо не слишком внимательный, либо у него серьезные проблемы со зрением, раз он не заметил слона. Мы также узнаём, что слона этого сюда привел директор, мы уверены в том, что он нервничает и даже знаем причину.       В свое время мне было на удивление сложно это понять, поэтому, я надеюсь, что смог объяснить более менее нормально. Перед написанием работы нужно сразу для себя решить, как вы будете ее писать — с фокалом или без, и не прыгать, иначе сами запутаетесь в том, что рассказали читателям (и героям), а злые мимокрокодилы не упустят случая вас покусать за это. Но не переживайте сильно, всё-таки, мне кажется, это довольно сложно и нужно нарабатывать опыт в этом деле. В конце концов, у вас обязательно все будет получаться так, как вы этого хотите, а на любого крокодила найдется плотная резинка.       5. Ашыпки       Проблема всех, скрывать не будем. Опустим бет и гамм, представим, что вам хочется работать одному или помощники никак не найдутся, такое бывает довольно часто.       Есть куча сайтов, которые онлайн бесплатно и без регистрации проверяют тексты на грамматические ошибки. Я сам такими пользовался, правда, чтобы проверять сочинения на уникальность и подсчитывать слова, но все же, поэтому предупреждаю: эти сайты довольно коварные существа и сами порой допускают ошибки или не исправляют их. Однако это все же лучше, чем залить текст на фикбук, где в слове «утро» десять ошибок, согласитесь?       6. Где писать?       Как нам всем печально известно, фикбук частенько подкладывает нам здоровую такую свинью и слетает, удаляя текст. Особенно грустно, если вы не успели этот текст сохранить, а там 7685799 страниц. Для этого я могу посоветовать несколько приложений, но они скорее для тех, кто пишет на телефоне (в конце концов, у ПК есть Ворд (а…на телефоне тоже есть Ворд…)).       Итак, первое и мое любимое приложение — это… Заметки. Ага. Как ни странно, это чуть ли не самое удобное приложение, наверное, тем, что ты интуитивно сразу понимаешь функционал. Лично в моих заметках можно изменять им цвет, что очень хорошо, потому что сразу знаешь, что к чему относится. Помимо этого, можно добавлять фотки, аудио, добавлять в избранное, добавлять виджеты на экран, ставить напоминания и даже ставить пароль: в общем на приложение и на отдельные заметки. Это очень круто. Плюс ко всему, они быстро грузят.       Второе приложение, которое я могу посоветовать — Fabula. Насколько я помню, там был использован принцип снежинки. Оно тоже вполне удобное, хотя я сам ещё не изучил полностью его функции. Зато здесь все идёт по порядку: синопсис, развернутый и краткий, анкеты персонажей, сцены… Кстати, ещё там есть подсчет слов и суперское сохранение текста. И в целом приятный глазу интерфейс. Управление тоже понятное.       И последнее — Story Plotter. Вот здесь уже сложнее. Это очень подробный план всей вашей работы, прям ОЧЕНЬ. Тут тебе и хронология событий, и подробнейшая анкета на персонажа, и дерево отношений (кто кому кем приходится), и тот же синопсис, расписание начала, основного сюжета и концовки… В общем, много всего. Это одновременно и плохо, и хорошо. Плохо, потому что когда ты заходишь в это приложение впервые, тебе становится страшно. Хорошо, потому что это поможет тебе наиболее подробно и правильно прописать твою работу. В конце концов, к функционалу довольно быстро привыкаешь.       Из минусов также могу отметить не очень хороший русский перевод, но, повторюсь, можно и самому допетрить, что от тебя хотят.       7. Стиль       *Барабанная дробь*       Ага, он самый. И давайте сразу уясним, что «Катя пашла паписат сутра паранши патаму што захателас» — это не стиль. Это говно. Я даже не побоюсь таких громких заявлений. Все готовы к этому разговору. И «авторская пунктуация», которую лепят куда ни попадя — такое же говно и оправдывание своей безграмотности.       Итак, как найти свой стиль?       Ответ прост: никак. Для начала, его как бы не нужно искать, он вас сам найдёт. Но если вам так приспичило, то могу кое-что посоветовать, чтобы стиль быстрее сформировался.       1. Читать книги.       Самое банальное, но не менее полезное. Читать много книг разных авторов, разных жанров, запоминать и перенимать какие-то фишки, учиться на теории обращаться с языком, предложениями. Ко всему прочему, это развивает словарный запас и улучшает память. Факт.       2. Копирайтить?       Берём любой текст и переписываем на свой лад. Смотрим, что понравилось, а что нет. Исправляем.       3. Пытать (ся)…             1) …Писать как *вставить имя автора*       У вас есть любимый автор? Хотите писать как он? Отлично. Придумываем какую-либо тему и начинаем писать, пытаясь подражать стилю письма этого самого автора. Он использует настоящее время? Мы тоже будем. Он любит средства выразительности? Пойдем практиковаться.       Сейчас приведу ещё один пример, чтобы объяснить, зачем это.       Начинающим художникам часто советуют копировать чужие работы. Не использовать в коммерческих целях и не присваивать себе авторство, а для себя, чтобы «набить руку». И знаете что? Это помогает. Пока ты пытаешься скопировать работу, ты все равно что-то изменяешь под себя, тем самым изобретая собственную фишку.       Отсюда вытекает следующее:             2) …Практиковаться       Пусть не каждый день, но как можно чаще. Как и в случае с художествами, письмо лучше надолго не забрасывать, а пробовать, пробовать и ещё раз пробовать. Пусть в стол, но писать. Пусть вам не будет что-то нравиться, но все равно пишите — потом исправите. По чуть-чуть. Всё сразу не бывает. Потом сами удивитесь, как легко вам это даётся.       Не забываем, что у каждого стиль разный. И что у кого-то он может сформироваться за год, а кого-то за пять лет. Это нормально.       8. Вдохновение и где его искать       Что ж, для меня вдохновение — это просто такое состояние, когда писать легче, слова сами льются из тебя и составляются в красивые предложения. Оно у меня нечастое, но когда бывает — это просто сказка.       Да, я повторю совет, который часто дают в такой проблеме, как отсутствие вдохновения: просто пишите. Через «не хочу» и «не могу», если это состояние — не выгорание, то в процессе написания «вдохновение» к вам придет. Минутой спустя, часом, но придёт.       Но если вам такой совет не нравится, будем вдохновение искать сами. Например, с помощью:       1) Эстетики. Фотографии, видео, музыка — всё, что, по вашему мнению, подходит вашей истории. Поиск, подбор наиболее подходящего, оформление — лично мне это всё здорово помогает.       2) Музыка. Не обязательно подходящая. Желательно без слов, иначе большую часть времени вы будете петь и танцевать, а не писать :)       3) Выходить на улицу… Звучит очень страшно, но да. Соскребаем себя со стула (или кровати) и выходим гулять. Лучше захватить блокнотик и ручку, вдруг найдем нашу потеряшку и срочно приспичит что-то записать? Ходим-бродим везде, где только можно. Идём в кино, на каток, на экскурсию, в кафе, в театр, куда угодно — отвечаю, это супер. Даже если не умеете кататься на коньках или не с кем идти в кино — идите сами! И главное — слушайте, смотрите по сторонам. Рядом с людьми. Можно немного поподслушивать их разговоры. Меня вот идеи почему-то посещают в переполненных автобусах…       9. А теперь рубрика «Вопросы из зала».       «Как придумать название, чтобы оно отражало суть работы, если она ещё в процессе и ты можешь просто не знать продолжения?»       Во-первых, написание без плана я осуждаю. С недавних пор.       Во-вторых… Так, речь идёт о работе, которую хочется публиковать на сайте, но придумать точное название не получается. Для начала, я бы посоветовал написать где-нибудь в отдельном месте краткий сюжет работы, чтобы иметь хотя бы маломальское понимание того, что вы собираетесь писать. Импровизация — это хорошо, но в пределах разумного. Нужно подумать, что вам хочется отразить в названии. Особенность персонажа? Супер-сжатый сюжет?       Как мы знаем, заголовок — это самая важная часть любого текста, так как именно он с самого начала привлекает внимание читателя, и важно выбрать подходящий. Если у нас не получается это сделать с первого раза… Что ж, думаю, самым оптимальным решением проблемы будет написать «рабочее» название, на время до того, как не будет дописана работа, или пока вы не поймёте ту суть, которую желаете отразить. Что-то типа «О Васе в Зазеркалье» или «Пешком по планетам», или «Маша и Петя», что угодно.       Но! Думаю, тут можно немного…покричать на читателя. Так, выключите капслок, я имею в виду, написал такое название, которое будет привлекать внимание, заинтересовывать своей яркостью, недосказанностью, непонятностью. Только не ударяйтесь в крайности, и помните, что за кликбейты вас могут посадить на кол.       На самом деле, сложно дать ответ на этот вопрос без контекста. Вы можете обратиться за помощью к своим друзьям, которые более менее в курсе событий вашей работы. Можете сделать какую-нибудь подходящую отсылку.       Но главное я уже отразил в первых абзацах ответа — для идеального названия, отражающего суть работы, вам нужно самим понять эту суть.       «Как продумать сюжет и как не потерять связь с темой?»       Сюжет… Ах, сюжет.       Его мы продумываем — долго и кропотливо. Не знаю, как у других, скажу, как происходит рождение фанфика у меня:       — зарождение абстрактной идеи       — зарождение персонажей и связывание их с идеей       — дополнение взаимодействий между персонажами       — продумывание персонажей более подробно       — превращаем идею в более зримую, понятную       На этом моменте я заканчиваю чисто думать и начинаю писать. Анкеты персонажей, мир, общую идею. Расписываю все кратко, сухо, одну суть, типа «вот эти — плохие и хотят захватить мир потому что потому» или «вот этот хочет убить гг потому что потому». Изучаю матчасть по самым глобальным вопросам, если в этом есть необходимость.       Сюжет — это такая пирамидка. В детстве у меня, да и у многих, думаю, были такие детские пирамидки, состоящие из стержня и кругляшков разного размера, которые надо было на этот стержень нанизывать.       Стержень — это наша общая идея, задумка в самом ее начале.       Кругляхи — это составные части всего сюжета. Ну, помните? Курс литературы. Завязка, кульминация, развязка… Вот оно самое. Там много промежуточных элементов которые тоже важны, но если рассказывать об этом обо всём, то это отдельная статья, так что я лучше отложу это дело. Если вам будет интересно, я могу написать отдельные части, посвященные сюжету и заголовку (я писал по этой теме исследовательскую…).       Что я выяснил из тяжёлой жизни писателя не так давно — надо писать план. Даже если очень лень. Надо. Это здорово облегчит жизнь, так как вы сможете объективно смотреть на работу и понимать, что когда должно произойти, что убрать, а что добавить и так далее. План — это скелет работы.       Представьте: вы собираетесь идти в магазин. Вам нужно купить много вещей, и чтобы не забыть их и все и трезво оценить свои финансовые возможности, вы составляете список. А приобретая их, вы этот список редактируете, вычеркивая уже ненужные продукты или, возможно, добавляя новые. Проще работать? Не говорите, что нет.       Продумывая план работы, параллельно придумывается сквозная часть сюжета — между завязкой и кульминацией. А там уже и всякие более маленькие детали дополнять.       Думаю, можно сравнить процесс работы над историей с пирогом. Был целый пирог — к нам в голову пришла одна идея. Потом пирог разрезали пополам — мы придумали персонажей, их отношения, начали продумывать план. Пирог снова разрезали на более маленькие куски — началась более тщательная работа с элементами истории. И так далее, куски пирога будут все меньше, а по количеству — все больше; так и наша история будет дробиться в своем составе на отдельные части.       Теперь вспомним про наш «стержень» — основную задумку, тему. Как не потерять с ней связь? Единственный ответ, который приходит мне в голову — написать план. Да, опять. Менее подробный, просто краткий пересказ, так, каркас, чтобы потом дополнять и разбавлять его. Что за чем следует, и что из этого вытекает. С чего все начнется и чем закончится. Почему так, а не этак. Это буквально может выглядеть как «Вася переехал в деревню, потому что хочет жить на природе, и встречается там с нечистью, хотя сначала не понимает, что это нечисть, он чуть не сходит с ума из-за них, но в конце концов ему помогают освободиться от лапши на ушах, и он уезжает». Всё. Вот наш «каркас». Теперь мы берём и раскидываем все по полочкам: почему он хочет жить на природе, что за нечисть ему встретится, как его будут сводить с ума, какие жители деревни, где это все происходит и так далее тому подобное.       Я бы поступил так. Каюсь, все прелести планов я осознал не так давно, но осознал! И не жалею. И вам советую осознать.       «Что посоветуешь, когда в голове вырисовывается картинка, а написать ее не получается, вот просто не получается и всё!»       Плакать… Я не настолько опытный писатель, чтобы дать хороший совет на эту тему. Но я всё же попытаюсь что-нибудь сформулировать.       Плакать, пытаться, переписывать.       Неважно, что у вас не получается, все равно пишите — как получится. Отложите текст на несколько дней и снова вернитесь к нему, исправьте что-то, дополните, уберите. Снова отложите. Снова отредактируйте. И так пока не получится что-то, что не будет вызывать желание удалить все к чертям. Или будет в меньшей степени. Если не получается визуализировать какую-то сцену в голове, значит, не хватает опыта. А его так быстро не набрать. Если работу вы пишите в стол, то тут полегче в каком-то плане: к проблемной сцене можно вернуться спустя довольно большое время. Так что остаётся только довольствоваться тем, что имеем.       Чтобы было легче описывать, можно попытаться воссоздать, сымитировать сцену в реальности. Например, произносить диалоги вслух, повторять действия героев. Можно попытаться нарисовать (не важно, умеете вы рисовать или нет, это не должно быть художеством высшего уровня, просто наброски, чтобы лучше понять происходящее). В общем, помогаем себе как можем.       На этом всё. Пока заканчиваю, надеюсь, я смог кому-то помочь, и что мои объяснения были понятны. Я буду рад ознакомиться с вашим мнением и вашими лайфхаками в писательской жизни.