Доклад (не заходить, опасно)
12 мая 2014 г., 00:46
Небольшое вступление для тех, кто не понял, что это:
Честно сказать, и я этого не понимаю. В мыслях, да и на слуху, это выглядит куда лучше. Но я хочу написать так, как было в устной форме - именно так, за исключением некоторых деталей (ответы на интересные вопросы добавились сами собой).
В общем, суть: как уже говорилось ранее, у меня просто был план. Здесь же идет план с примерным «ответом» на каждый пункт плана. А все потому, что я лентяй, а читать всю статью мне еще более лень, чем создавать отдельный доклад (ну, это же было тогда, не сейчас). Да и не интересно это. Но я постараюсь выразить все то, о чем говорилось в недодокладе, максимально компактно и тем не менее верно. Потому как куча сказанных мною тогда слов ни в какие ворота не поместятся :з
Удачного прочтения, если таковое состоится.
***
План выступления:
Тема моего исследования: «Сетература и фанфикшн как разновидность современного писательского творчества».
1. Первый вопрос, который мне задают, узнав тему – что это, что это за слова и что они значат?
Так что же такое сетература? Ну, тут все просто, на самом деле. Сетература – это сетевая литература, т. е. литература, выложенная в Сети.
2. В чем актуальность данной темы? Актуальность неоспорима. Интернет стал неотъемлемой частью нашей жизнью, Сеть окружает нас «волнами» вайфая, повсюду, занимая зачастую далеко не последнее место в нашем досуге и рабочем графике.
3. Что такое фанфикшн? Ну, знающие английский понимают, что fiction означает вымысел, художественная литература, а fan – это фанат, поклонник. Таким образом, фанфикшн – это фанатская литература, произведение, написанное фанатами. Это явление не новое. Многие известные нам произведения с современной точки зрения можно считать фанфиками (по «Алисе в стране Чудес», «Буратино» Толстого – по итальянскому «Пиноккио», сказки Пушкина по рассказанному ему няней – своеобразные фанфики по фольклорным произведениям, множество произведений было написано на основе трудов Гомера, и пр.).
Плюсы сетературы по сравнению с литературой печатной:
1) Доступность, обратная связь в режиме онлайн.
Прямой диалог с читателем, критиком, понравившимся автором. Так или иначе, будь то личный авторский сайт или специализированный для публикации произведений сетературы ресурс, возможность читателя связаться с автором, а у автора – с читателями, есть и будет всегда, тогда как этот же процесс в среде традиционной литературы опосредователен и прямым общением его назвать сложно. Автор, только написав главу своего произведения и выложив его на всеобщее обозрение в Сети, уже через несколько секунд может получить отзыв, сведения о замеченных читателем ошибках или даже рецензию на произведение, что никогда не возможно и не будет возможно в литературе бумажной.
К тому же, и возможность найти своего читателя – не последняя причина. Вспомним хотя бы писателей типа Булгакова, Ахматовой, Цветаевой и пр., всех запрещенных авторов начала 20-го века, их нелегкую судьбу, творческий путь. А ведь это даже чисто психологически тяжелое бремя. Сейчас же, благодаря явлению сетературы, любой писатель, чувствующий в себе силы сказать что-то миру, может это сделать без особых трудов и усилий. И это, несомненно, плюс данного явления.
2) Качество литературы. Массовая литература.
Следующим пунктом я, пожалуй, обозначу свободу от издательств и редактуры. Любопытно мнение Виктора Пелевина по данному вопросу, автора маститого и неоднократно издаваемого. Писатель говорит о том, что в основе издательского бизнеса на данный момент, к сожалению, лежит именно слово «бизнес», и коммерческий успех произведения главенствует над качеством издаваемого материала. Согласно Пелевину, в будущем тенденция к упадку общего уровня бумажной литературы будет неуклонно расти, тогда как уровень работ, публикуемых в сети Интернет, уже сейчас возрастает. Пелевин утверждает, что, «в отличии от бумажной литературы, где балом сейчас правят деньги, в сетературе по-прежнему остается небывалый простор для свободного творчества, а это означает новые имена, новые идеи, новые эксперименты».
3) Некоммерческое (свежий пример: «50 оттенков серого» Э. Л. Джеймс).
Кроме того, и сетература, и фанфикшн – творчество некоммерческое. Хорошо это или плохо для авторов? Мы уже указывали на полную свободу действий сетераторов как на привлекательную сторону медали. С одной стороны, каждый труд должен быть оплачиваем. С другой, писательская деятельность ради заработка и только ради заработка чести современной русской литературе не делает. Идеально, когда сфера интересов автора совпадает с запросами аудитории, – но не факт, что эти запросы совпадают с необходимостью литературного развития, ведь далеко не всегда авторам следует равняться на мнение читателей – скорее наоборот, читатели должны открывать что-то новое посредством видения автора, и обратный процесс здесь недопустим и невозможен.
Свежий пример – бестселлер Э. Л. Джеймс «Пятьдесят оттенков серого» (2011), первоначально являвшийся фанфиком по не менее известному бестселлеру С. Майер «Сумерки» (фэндому весьма популярному), и ставший уже целой серией книг. Сменив имена и слегка обработав свой фанфик, автор получил оригинальную книгу и реальные доходы, не говоря уже о популярности и теперь уже собственном фан-клубе. Однако, многие фикрайтеры после успеха данного произведения выразили надежду, что следующее опубликованное из фан-среды литературное произведение окажется на порядок выше данного текста, но, как говорится, о вкусах не спорят. В любом случае, эти данные подтверждают возможность книгопечатания и среди фикрайтеров, а стремление «стать настоящим писателем», то есть выпустить настоящую, бумажную книгу, в данный момент преобладает среди сетераторов, тогда как процент публикующихся писателей, выставляющих свои работы и в сети Интернет помимо издания книг, ничтожно мал.
4. Почему темой своего исследования я выбрала именно фанфикшен? Это явление неисследованное, но по-своему перспективное. Возможно, когда-нибудь сетература станет частью литературы.
5. Отношение к фанатам. К сожалению, в нашем сознании понятие «фанатства» почему-то неизменно воспринимается негативно, с оттенком чего-то такого… плохого и не совсем правильного. Но согласитесь, что все мы так или иначе являемся фанатами, ведь все мы читаем книги, смотрим фильмы, сериалы, и все мы невольно начинаем сопереживать персонажам, возможно, ставить себя на место героев. Мы любим или ненавидим, мысленно поправляем режиссера и додумываем сюжетные прорехи за писателя. Все мы так или иначе фанаты, наверное, потому и творчество фанатов близко и понятно, находит отклик в сердцах очень многих.
Я сталкивалась с так называемой просвещенной позицией: дескать, все потому, что недаром люди говорят – «не сотвори себе кумира». Мне все же кажется, что такая позиция достойна только весьма узколобого индивида. Почему – было сказано выше. Конечно, иногда речь идет всего лишь о неверном понимании самого слова – «фанаты», но когда стоит строго поставленный вопрос, есть и четко изложенный ответ, и никаких шансов.
6. И в заключение своего выступления мне хотелось бы рассмотреть такой вопрос: чем же эта тема актуальна именно для русского человека, для нас с вами? Ведь не секрет, что и сетература, и фанфикшн – явления, безусловно пришедшие «с запада», как и новые технологии, послужившие причиной их возникновения. Я думаю, разгадка проста, и она чудесно сформулирована Лорой Бочаровой, писателем, фикрайтером и автором-исполнителем, в качестве ответа на вопрос интервью об упадке современной поэзии: «Дело в том, что наша страна – не только самая читающая, но и самая графоманская страна в мире ‹…›. Я абсолютно уверена, что стихи пишет подавляющее количество населения России, а возможность их печатать и быть заметными для критиков имеют единицы, и не лучшие. Это закономерное движение социума. Я не знаю, на чем оно основано, но с открытием интернета как пространства для публикации, если зайти на знаменитые порталы, можно увидеть гигантское количество поэтов и гигантское количество стихов, и проблема не в том, что они плохи, и не в том, что они упадочны, проблема в том, что у каждого времени свой ритм, свои слова, свои темы и своя мысль, которая сквозит в стихах ‹...›. …упадок начинается не там, где заканчивается культура, а там, где человек перестает искать себя».