Как заставить персонажей ожить в голове читателя

Порою к автору приходит идея, которая становится началом потрясающей истории - ее полюбят сотни, а то и тысячи читателей. Оригинальный мир, интересные персонажи, захватывающий сюжет… Стоп! Что-то не идет. В голове все было замечательно, а на страницах превращается в неубедительный дешевый спектакль. Читатели отпадают один за другим, а писатель готов растерзать самого себя. Если сюжет и его развитие в порядке, то проблема может скрываться в героях, а точнее, в их фактическом отсутствии. Главное вовремя признаться себе, что персонажи вышли картонными и срочно начинать работу над ошибками. Эти несколько пунктов, которые оказались здесь благодаря моим пяти годам писательского и читательского опыта на «Книге фанфиков», должны помочь хоть как-то воскресить ваших персонажей. Внешность Мы живем в мире, где каждый человек отличается от другого. Разнообразие наших лиц и тел – это прекрасный подарок, которым нас наградила природа. Ваш персонаж будет сильнее приближен к реальности, если вы расскажите о его внешности более подробно. Обычно проблема, которая встречается у начинающих авторов – слишком схематичное описание. При этом используются абстрактные понятия, которые совершенно не помогают читателю увидеть героя: «Маша красивая, с голубыми глазами и белыми волосами.» На протяжении всей истории лично у меня бы не сложилось единого впечатления об этой самой Маше, и было бы тяжелее представить ее без конкретной опоры в тексте. Другая крайность, которая также встречается у неопытных – целые абзацы, которые буквально давят читателя множеством фактов о герое. «Привет, меня зовут Настя, я высокая стройная блондинка с третьим размером груди. У меня длинные волосы до талии, которые иногда я заплетаю в косу, иногда в хвост, а по праздникам распускаю. Глаза у меня желтые, иногда они зеленые, а когда на улице дождь, то становятся карими, хотя на самом деле они красные, ведь я вампир. У меня пухлые губы, тонкий нос, длинные ресницы, маленькие уши, острые ногти, тридцать пятый размер ноги, большая попа и…» Так продолжать можно до бесконечности. Перегрузка лишней информацией не помогает читателю лучше представить героиню, а скорее заставляет закрыть вкладку от скуки. Кроме того, если повествование ведется от первого лица, автор должен запомнить, что человек никогда не станет себя так описывать. Подумайте, чтобы вы рассказали о своей внешности в первую очередь, если бы вас спросили. «Дьявол в деталях» также как и «Бог в мелочах». Описание внешности лучше вводить постепенно, через действие или реплики других героев. Когда вы знакомите читателя с вашим персонажем, дайте ему общую характеристику: оттенок волос, их длину, цвет глаз, рост и, возможно, психологическое впечатление глазами другого человека или оценка самого себя. Остальные внешние черты можно ввести в дальнейшем повествовании. Особенное впечатление создают детали и мелочи, которые как ничто способны оживить персонажа. Также не стоит опасаться несовершенств человеческого тела – они тоже напоминают читателю о том, что герои такие же, как и он сам. Лица простых людей не могут быть «идеальными», вспомните про веснушки, родинки, шрамы, разрез глаз или вовсе форму тела. «Он протянул мне книгу, и я отметил, какие же у него длинные пальцы.» «Я почесал место укуса и ойкнул, едва не содрав родинку под глазом». «От холода тонкие губы девушки посинели, и Аня заметила небольшой шрам у краешка ее рта.» «Бледное лицо было измазано дорожной пылью, сажей костров и запекшейся кровью, а нижнюю его часть занимала неопрятная темно-серая щетина, расползавшаяся словно грязный отпечаток.» Мы разглядываем людей постепенно, и только эта неспешность способна создать правильное впечатление о человеке. Поведение Самое сложное – это сделать так, чтобы читатель сопереживал вашим персонажам. В основном все они куда-то идут и что-то говорят. Но кроме основных действий люди обычно выполняют целый ряд других. При этом некоторые из этих поступков свойственны отдельным личностям, что способно сделать героя ближе к реальности. Подумайте, как человек будет вести себя, к примеру, во время волнительного разговора? Возможно, он будет выламывать пальцы, кусать губы, хмурить брови и тревожно озираться. Как поступит человек по время поцелуя? Скорее всего, ухватит возлюбленного за край одежды, сожмет до боли руку, случайно прикусит губу, ладонями прикоснется к лицу, ощутив тепло кожи. Главное – не бездействовать. В длинных сценах разговоров тоже пытайтесь чем-нибудь занять персонажей. Вряд ли два живых человека могут долго беседовать лицом к лицу, оставаясь совершенно недвижимыми. Вспоминайте о повседневных мелочах, которые делают люди, создавайте героям любимые вещи. Также не забывайте о том, что у всех нас есть привычки: от скуки пианист может постукивать пальцами по столу, неосознанно имитируя игру, полицейский в гражданском способен схватиться за воображаемую кобуру, а человек, носящий очки, иногда автоматически поправляет их без нужды. А как говорят ваши персонажи? Во-первых, их речь не может быть одинаковой. Все люди разные, многие вещи влияют на то, что мы произносим. Вспомните, у ваших друзей и знакомых есть речевые маркеры, какие-то клише, которые они используют. Подарите своим персонажам несколько коронных фраз или просто разработайте их особенную манеру речи. Во-вторых, стоит помнить о факторах, влияющих на то, как мы говорим – возраст, воспитание, образование, желание произвести впечатление и т.д. Имея авторский опыт, скажу – иногда персонажи реально не получаются. И первое, что поможет оживить их действия – это ваше личное сопереживание. Попытайтесь влезть в шкуру героя, ощутить то, что вы от него требуете. Вспомните подобную ситуацию из собственного опыта. Какие чувства вы испытывали? Второй способ, к которому я прибегаю, прямо противоположен – отстраниться. Попробуйте себя в роли режиссера и представьте, что по вашему произведению снимают фильм. Каков будет его антураж, а главное – что делают герои? Вообразите, что ваше произведение пишет любимый автор. Что бы вы прочли в его книге? У каждого персонажа по тексту должна быть цель. Вспомните про то самое ружье, и думайте, как оно выстрелит в той или иной ситуации. Делайте действия логичными. Так, как их бы выполнили бы реальные люди. Иногда возникают проблемы с изложением собственных мыслей. Вроде бы, мы знаем, о чем писать, но не можем подобрать нужные слова. В этом случае не зазорно пользоваться писательскими шпаргалками вроде этой: http://vk.cc/5sNVUk Разнообразие лексики оживляет текст и делает его увлекательнее для читателя. Окружение Второстепенные персонажи – это те люди, с помощью которых мы можем раскрыть главных героев. Зачастую они получаются такими же интересными, как и основной состав. Не стоит скупиться на их описание, но и нет смысла рассказывать об их внешности наравне с гг (если того не требует сюжет, естественно), это можно сделать и парой деталей. Сосредоточитесь более на характере и цели этого самого второстепенного. Друзья, враги, одноклассники, попутчики, коллеги, случайные встречные, родственники – это те люди, которые окружают нас ежедневно. Без их участия (если оно обосновано) текст не может быть живым, ведь именно они заставляют нас совершать практически все поступки. Продумывайте их с умом и обязательно следите за тем, чтобы каждый второстепенный персонаж имел смысл, как-то влиял на главного героя или показывал его читателю с неизвестной стороны. Отдельной темой в фикбуковских сочинениях являются родители. Сколько же слез было пролито героями из-за того, что авторы без зазрений совести убивают целые семьи за ненадобностью. Чаще всего персонажи живут одни и сами справляются со своими проблемами. Конечно, так проще – расчищается целая территория для встреч, не нужно вспоминать, что предки существуют, автору нет нужды прорабатывать аж двоих второстепенных. Но, на мой взгляд, родители – эти те люди, которые наиболее точно смогут дать характеристику персонажам, раскрыть их так, как никто другой. Раньше я тоже пренебрегла темой семьи, умерщвляла матерей, отправляла отцов в дальние странствия, но позже все изменилось. Если вы не намерены в сюжете раскрывать тему семьи, то просто не упоминайте о ней, хотя подобное тоже может показаться странным. Но, поверьте, даже архитипичные родители способны по-своему оживить текст. Ситуации, в которых логически допустимо отсутствие (смерть) родителей: - Это будет четко отражаться на сюжете (будет постоянный акцент на том, что герой – сирота) - Фентезийный средневековый мир, где дожить до сорока было уже круто - Студент, живущий отдельно от родителей - Самостоятельный взрослый человек, имеющий доход и не нуждающийся в опеке - Школьник, который учится в школе с проживанием Пятнадцатилетняя героиня, которая живет одна на деньги, которые ей оставили родители после ужасной аварии, кажется какой-то фальшивой, как и ее жизнь. В общем, не забывайте в тексте о родителях. И помните, что родители – это круто.

***

В конце каждой своей статьи я напоминаю, что все мои советы не являются истиной в последней инстанции или реальной панацеей от косяков текста. Вы – автор, который создает, поэтому только вам принадлежит возможность сделать так, как нужно. Спасибо за прочтение!