Как правильно сломать четвёртую стену

      Четвёртая стена — зверь, о котором многие слышали, но вот поняли, увы, не все. Некоторые же ещё и применить в своих работах его хотят, но даже в таком простом и, казалось бы, старом приёме есть свои тонкости, которые нужно учитывать.       Да, именно старом. Как нам говорит Википедия, сам термин был впервые придуман французским писателем и философом Дени Дидро в XVIII веке. Широко применяться начал лишь сто лет спустя.       Впервые использовать этот приём начали в театре намного раньше, оттуда же в будущем и пойдёт его название. Суть в том, что в театре есть три «внутренние» стены, и одна «внешняя» или «невидимая». Именно с этой стороны и сидят зрители. Актёры могут жить в своих трёх стенах, любить, смеяться, ходить и общаться, а потом спустятся со сцены и начнут бегать меж рядов, заставляя зрителей восхищённо ахнуть. Или когда персонаж во время своего монолога (который, кстати, сам по себе тоже относится к этому приёму) начнёт напрямую обращаться к зрителям, задавая риторические вопросы или просто изливая душу. Делают это ради полного погружения зрителей в происходящее. И это действительно работает.       Что же, персонажи театра, книги или кино разбивают четвёртую стену, когда напрямую взаимодействуют со зрителями или обращаются к ним. Теперь можно поговорить и о различных типах этого приёма. Я буду описывать только те, которые можно осуществить в тексте.       Тип №1. Прямое обращение.       В принципе, из названия уже всё понятно. Персонаж обращается к читателям, о чём я уже писала выше. Он может задать риторический вопрос, высказать какую-либо колкость или замечание по поводу событий или окружающих его персонажей, а также пожаловаться или порадоваться вместе с читателем. Подобный приём может как сблизить главного героя и читателя, так и поселить в нём раздражение или негодование. Конечно, всё зависит от вкусов и мнений каждого отдельного пользователя. И для этого, кстати, на Фикбуке есть специальная метка «Разрушение четвёртой стены». Но помни, что ставить её нужно тогда, когда это постоянный приём в твоей работе. Об этом я расскажу чуть ниже.       Монолог, кстати, является своеобразной трещиной в этой стене: персонаж озвучивает собственные же мысли, и делается это для того, чтобы читатель их банально услышал и понял. Да, не прямое обращение, но всё-таки действие, нужное исключительно нам с тобой.       Примеров использования подобного приёма много. В пьесе «Ромео и Джульетта» он встречается очень часто, а из фильмов можно вспомнить «Дэдпула».       Тип №2. «Я знаю, что я в книге!»       Персонаж своими действиями или словами показывает, что он вообще-то в курсе, что находится в книге. Может, даже знает её законы и сюжетные клише. Из этого, кстати, при больших стараниях может получиться хороший фанфик или ориджинал, но, опять же, если приложить усилия.       Дальше вариантов много. Либо персонаж пытается ужиться в этом мире, либо ломает все рамки и делает по-своему. Ничего не напоминает? Попаданцы. Да, те, которые мы любим и ненавидим одновременно. Их можно отнести к слому четвёртой стены, потому что бывают случаи, когда персонаж из нашего мира попадает, например, в любимый сериал или книгу, все сюжетные ходы и тонкости которых он уже знает.       Подобные персонажи встречаются также, например, в фильмах ужасов. Ну, те самые, которые сообщают остальным героям, что не стоит спускаться в тёмный страшный подвал или таскаться по ночному лесу. Обычно такие либо умирают первыми, либо выживают, пока все остальные погибают в схватке с ужасным монстром или каким-нибудь маньяком.       Этот приём тоже может положить начало интересному сюжету. В тех же фильмах он встречается довольно часто, а попаданцы на Фикбуке — дело уже привычное, но даже их можно хорошо и интересно написать, несмотря на тысячи подобных работ.       Примером может стать Джокер из комиксов, который был в курсе своей нарисованности и часто отсылался на определённые выпуски или страницы.       Тип №3. «Мы с тобой не в каком-то слащавом романе!»       Приём представляет собой реплику персонажа, который сообщает другому, что не случится то или иное событие или не сработает определённый план, потому что они не в *вставьте жанр своей работы*.       Получается довольно комично, если персонаж сначала сетует на то, что он не герой, например, книги про вторжение инопланетян, а потом его забирают к себе на корабль представители иной расы.       Как пример я могу привести главную героиню фильма «Ну разве это не романтично?», которая сначала говорила, что не снимается в мелодраме с сахарным хэппи-эндом, а затем вся её жизнь стала похожа на одну большую экранизацию какого-нибудь наивного предсказуемого бульварного романа.       Тип №4. Слом четвёртой стены для того, чтобы напомнить читателю, что это всего лишь книга.       Да, этот приём не такой уж распространённый, но отметить его всё равно стоит. Это когда рассказчик использует «эта история произошла…», «герои нашей истории…» и так далее. Такими фразами автор снова опускает нас с небес на землю, закрепляя в нашем сознании мысль о том, что это всего лишь книга, а не реальность. Плохо ли это? Ну, как посмотреть.       С одной стороны, это добавляет некой сказочности в истории, где это необходимо, может снять напряжение с читателя, который боится, что подобные события могут произойти и в реальности. Но при этом может и разрушить всю атмосферу, а потому введение подобного приёма требует долгих размышлений.       Примеров очень много как раз среди сказок.       Когда НЕ надо ломать четвёртую стену.       Во-первых, в интимных сценах. И я говорю сейчас не только про постель. Поцелуи, разговоры и так далее. Почему? А потому что это только их сцены. Только их чувства. Если в этот момент рядом с ними будет кто-то третий, к кому персонажи будут обращаться (я сейчас про тебя, да), то вся интимность моментально развеется.       Во-вторых, если ты собираешься использовать этот приём только один раз. Это касается типов №1 и №2. Подобное единичное появление подобного приёма может разрушить атмосферу всей истории, а потому хорошо подумай, нужен ли он тебе вообще.       В-третьих, когда ты делаешь это уже в сотый раз. Разрушение четвёртой стены — довольно яркий и интересный приём, однако им очень легко пресытиться. Например, Женщина-Халк (да, такой персонаж есть, не удивляйся) почти в каждом выпуске не уставала напоминать, что прекрасно понимает, что находится в комиксе. И это начало приедаться. В последнее время это происходило всё реже и реже. При этом если ты решил ломать четвёртую стену в начале, то будь добр делать это и в середине, и в конце. Если ты на середине пути подумал, что нужно отказаться от приёма, то либо стирай его ото всюду, либо гни свою линию и при этом старайся не переборщить.       В-четвёртых, в жанрах, где это смотрится, мягко говоря, странно. Например, недавно в исторической драме я заметила, как в конце серии главная героиня на пару секунд посмотрела прямо в камеру, на зрителя. Это произошло единожды и в месте, где это выбивалось из контекста. Стоит отметить, что слом четвёртой стены хорошо смотрится в стёбе, комедии, сказках, возможно, фантастике и экспериментальной литературе. Конечно, нужно учитывать сам сюжет истории и место, куда ты собираешься вписать этот приём, везде есть свои исключения, я просто физически не смогу их все придумать и включить в эту статью.       Безусловно, приём очень интересный и многогранный. Помимо тех типов, которые перечислила я, можно придумать ещё и ещё, просто потому что людская фантазия безгранична. Самое главное, чтобы этот приём не выбивался из общей картины мира в работе и её стиля, чтобы он вписывался туда и не конфликтовал с чувственной составляющей. Как это сделать? Просто подумать, понравилось бы лично тебе, когда в той или иной сцене главный герой, например, обратился бы к читателям. И если ты всё-таки начал использовать этот приём, то не забрасывай: это может привести к тому, что ты просто покалечишь характер героя, который этот приём использовал.       Да, в работе его будет использовать довольно тяжело, но если у тебя выйдет, то может получиться довольно интересный персонаж. Всё в твоих руках, так что дерзай!