Путевые заметки

Когда-нибудь я перестану смотреть фильмы/спектакли только потому, что мне из них понравилась услышанная где-то песня. Но это не точно 🤪 Советский вариант рок-оперы "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты". Давненько я не видела экранизаций, когда практически всё время поют, почти не говорят и показывают много будничной жизни, в которой одновременно что-то происходит и не происходит. Это я о первой половине фильма. Вторую в некоторых моментах хотелось бы позабыть. Думаю, кто смотрел, поймёт. Сильный сюжет с таким окончанием, что дрожит сердце и катятся слёзы. Почему-то часто бывает, что плохое совершается, по сути, просто так, а потом нарастает снежным комом, который разрушает всё на своём пути. И прав изначально был Хоакин, держась подальше ото всех разборок. Но мудрость и счастье одного человека нередко принимают как повод ударить побольнее. Есть вещи, которые нельзя простить. Есть такие боль и отчаяние, от которых не спрячешься нигде. Которые раздирают и порождают бесчувственность, когда становишься холодным мечом и караешь без разбора. Когда душа сгорает до тла, и только разбросанный пепел приносит утешение, ведь пустота наконец-то соединяется с пустотой. Недаром Смерть в белом. Музыка потрясающая, многогранная, разноплановая. Где-то с авантюризмом и драйвом, где-то с умиротворением и покоем, где-то с изысканностью и простотой счастья, где-то с ощущением чуда и надеждой, а где-то с невероятной болью и опустошенностью. Но какие бы чувства ни закладывал композитор, хочется открывать сердце этой музыке. Редкое умение так писать. Запомнилось многое. Конечно, это ария Звезды, с которой, собственно, всё и началось для меня. И, кстати, какие-то мотивы этой песни где-то звучат и в исполнении Смерти. Весьма символичная отсылка. Удивительная по чистоте, нежности и любви песня Тересы о будущем материнстве. Авторам удалось почти невозможное - показать ощущение чуда беременной женщины чувственно и просто. По-настоящему. И каким же контрастом выступает последняя песня Тересы о нерожденном сыне! Рвёт сердце в клочья и музыкой, и словами, и актёрским исполнением. Подобную по силе актёрской игры боль я видела в финальном номере Роксаны в "Сирано де Бержераке" в нашем театре. И больше нигде... Из номеров Хоакина больше всего запомнились финальные номера - молитва, в которой герой озвучивает планы на месть, и "Где ты, моя Родина". Такие точные слова и такая попадающая музыка... Что-то невероятное и глубокое. И, пожалуй, среди героев выделю еще и Смерть. Это рассказчик всей истории, который ведёт нас от начала золотой лихорадки, предупреждает о том, что будет крутой замес, устрашает, что путь к звездам всегда оканчивается одинаково и не в пользу путешественника, и наставляет Хоакина на путь своего слуги. "Я смерть, изнанка жизни, с той разницей, что убивая, рождают меня, но убив меня, нельзя родить жизнь". Смерть заранее всё знает и цинично ведёт героев по известному пути. Но при этом не отменяет жизни. И лишь после этого фильма я задумалась, не является ли пластичная роль Смерти в нашем Дубровском своеобразной пасхалочкой на эту историю? 🤔 А ещё мне запомнились начальные номера фильма, хотя оставили они в итоге менее сильные впечатления. Это песня о том, что в Чили жизни нет и с какой целеустремленностью народ едет за золотом, еще не зная, что их ждёт. Даже не берусь представить, каким был спектакль по этому музыкальному и драматическому материалу, если фильм получился настолько мощным. Ссылка на запись фильма на Ютубе: https://youtu.be/LutThnM9ryc?si=XKfihiQ_Wd5Y0Knf