О расширенной вселенной «Доктора Кто»

*** Хотя мне следовало вставить краткий экскурс в прошлое и рассказать вам об истории «Хроник спутников» в первой же главе, сделать что-то, как говорится, лучше поздно, чем никогда, поэтому я исправляю собственную ошибку и хочу посвятить парочку абзацев тому, с чего «Хроники» начинались и к чему они пришли спустя годы. Сделать я это хочу для того, чтобы объяснить, почему отделяю так называемые «ранние Хроники» от «поздних» и в чём вижу между ними разницу. Первый сезон «Хроник» вышел в далёком 2007 году, и изначально в него вошли всего четыре истории, представляющие спутников Первого, Второго, Третьего и Четвёртого. По замыслу, сборник был создан специально для ранних эпох, а вернее, персонажей, не задействованных в «Ежемесячных выпусках». Объяснялось это тем, что если компаньонам Пятого — Восьмого внимание уделялось, то спутников ранних Докторов в нулевые задействовали в пьесах гораздо реже. Выпустив два маленьких сезона «Хроник», Биг Финиш заметил повышенный интерес слушателей к этому проекту, а потому решил расширить сезоны, выпускать большее количество пьес и посвящать истории не только ранним компаньонам, но и поздним, а также оригинальным. В таком режиме проект «Хроники спутников» проработал до 2014 года, и хотя у него были свои взлёты и падения и проходных пьес выходило примерно столько же, сколько удачных, популярности необычные по формату истории, посвящённые компаньонам, не теряли, что неудивительно: их можно назвать уютными, ламповыми и самобытными, но что главное, дающими классическим спутникам возможность обрести голос и бэкграунд, а также заполучить арки развития, которых в олдскуле героям, увы, не давали. Почему Биг Финиш внезапно решил изменить формат «Хроник», я не знаю, но после выпуска восьми сезонов было объявлено, что один из самых успешных и старых проектов закрывается, а вернее, обновляется. С 2015 года «Хроники спутников» вернулись к тому, с чего всё начиналось: каждый год стало выпускаться всего по четыре пьесы, сценаристы снова начали фокусироваться на ранних компаньонах, причём посвящаться все сезоны новых «Хроник» стали исключительно спутникам Первого и Второго. О причинах перехода Биг Финиш к новому формату остаётся гадать. Может быть, у сценаристов иссякли идеи, или же они устали выпускать в каждом сезоне большое количество пьес. Может быть, со временем качество историй ухудшилось, а следовательно, проект исчерпал себя, хотя такое мнение подтвердить ничем нельзя. Что же до странного фокусирования Биг Финиш на определённых Докторах, то вполне возможна вероятность, что после четырёх сезонов, посвящённых спутникам Первого и Второго, последуют сезоны, посвящённые компаньонам Третьего и Четвёртого, и так далее по списку. Если подобных намерений у Биг Финиш нет, то специфике поздних «Хроник» можно только удивляться, ведь в настоящее время создатели пьес уделяют ранним классическим эпохам не меньше внимания, чем поздним. После возвращения Тома Бейкера к роли Четвёртого этому Доктору и его спутницам начали регулярно давать огромное количество пьес, не говоря уже о собственном проекте Романы и Лилы. Третий Доктор и спутники, исполнители ролей которых ушли из жизни, заполучили новых артистов, и вместе со старичками бигфинишевские актёры регулярно записываются в проекте «Приключения Третьего», а также «Коротких путешествиях», которые на ранних спутниках и Докторах фокусируются чуть больше, чем на поздних. Первому и Второму в то же самое время, когда было принято решение видоизменить «Хроники», посвятили проект «Ранние приключения». Кроме того, чуть позже Биг Финиш взялся за Дэвида Брэдли и актёров, играющих ранних исполнителей ДК в юбилейной биографии "An Adventure in Space and Time", и все они заполучили роли Первого, Сьюзен, Йена и Барбары. Конечно, спутники Пятого — Восьмого всегда получали больше историй, но, несмотря на это, намерения Биг Финиш понять сложно, ведь стандартные аудиопьесы отличаются от «Хроник спутников» по формату и в любом случае не дают им того, что дают персональные истории, рассказывающиеся от лица компаньонов. Зачем же нужно было внезапно менять формат пьес и отказываться от поздних спутников? Не лучше ли было закрыть «Хроники» и сфокусироваться на «Ранних приключениях», тем более что по атмосфере и настроению далеко друг от друга они не уходят? Чего уж там, поздние «Хроники» могли бы выйти более многогранными, будь они записаны в виде «Ранних приключений», ведь формат пьес изменился довольно сильно, хотя и не кардинально. Собственно, предлагаю посмотреть на обновлённые «Хроники» с разных сторон и попытаться ответить на вопрос, что же с проектом стало не так после изменения формата, а многие хувианы высказываются о последних сезонах посвящённых спутникам историй негативно. *** Начнём со Сьюзен — невезучей спутницы, не получившей от «Хроник спутников» должного: интересных историй, качественных пьес и персональной арки развития, способных исправить неблагоприятное положение самой первой спутницы, а по совместительству внучки Доктора, и дать ей заслуженные роль и место, которых не удостоилась от создателей олдскула Кэрол Энн Форд. Ранние хроники с участием Сьюзен вышли пресными и не рассказали о спутнице ничего нового, поэтому я искренне надеялась, что дополнительные пьесы из последних сборников выйдут более удачными. Увы, Сьюзен прямо-таки страдает от того, что берущиеся за неё сценаристы придумывают потенциальные идеи, но отвлекаются от основных сюжетов, вставляют побочные линии, которые переводят на себя всё внимание слушателей, и в итоге вместо хороших историй мы получаем невнятные скучные пьесы. Особенно такая характеристика относится к пьесе "E is for…", написанной Джулианом Ричардсом. Изначально история может показаться масштабной и оригинальной: мало того, что в пьесе задействованы сразу три актёра, что является исключением для «Хроник», так и сам сюжет выглядит многообещающим — вместе со спутниками Сьюзен попадает в мир, в котором живут люди с необычными способностями и внешняя среда которого усиливает их проявление, что происходит и с нашей героиней, а мы помним, что она хороший телепат. Если не углубляться в сюжет, Сьюзен узнаёт о существовании специальной тюрьмы для «необычных» людей, проникает туда в поисках Доктора, Йена и Барбары, встречает странного молодого человека и уговаривает его скрыться от преследующих их надзирателей. Каким бы завлекающим вам ни показался сюжет, для «Хроник» он не подходит совершенно, потому что посвящается отнюдь не спутнице, а персонажу, с которым она встречается, и сценарист использует телепатию Сьюзен как сюжетный элемент, хотя вполне мог бы сделать эту деталь темой всей пьесы. Неужели для развития и раскрытия спутницы не было бы лучше исследовать её способности? Неужели история не вышла бы более интересной, попади Сьюзен в тюрьму из-за того, что власти узнали об её способностях? Неужели нельзя было воспользоваться телепатией Сьюзен для того, чтобы помочь ей спасти из тюрьмы себя саму, а заодно показать внучку Доктора в качестве деятельной героини, чего в самом сериале ей делать практически не давали? И показываемый нам мир, и введённый в пьесу второстепенный персонаж, и попытки героев сбежать могут выглядеть сколько угодно интересными, однако «Хроники» всегда рассказывались от лица компаньонов и преимущественно посвящались их раскрытию и развитию, а следовательно, сценарист пьесы не выполнил задач, которые стоят перед создателями «Хроник», а режиссёр сплоховал, поместив в этот проект не подходящую ему по формату пьесу. Увы и ах, с ещё одной пьесой, "The Sleeping Blood", написанной Мартином Деем, Сьюзен повезло отнюдь не больше, хотя у этой истории проявились свои недостатки, связанные не с внешней стороной сюжета, а внутренней, и касающиеся самой героини, а вернее, её прописывания. Начинается сюжетная линия пьесы интересно и многообещающе для Сьюзен: Доктор подхватывает инопланетную заразу и заболевает, и его внучке приходится выбраться в то место, куда приземлилась ТАРДИС, чтобы отыскать антибиотики. Хотя от истории веет такими благосклонными к Сьюзен телевизионными историями, как «Далеки» и «Сенсориты», а в них героине позволяли играть большую сюжетную роль, чем обычно, и использовать свои навыки, с самого же начала пьесы становится очевидно, что Сьюзен в угоду сюжета проООСили. Да, в том, каким выглядит образ ранней Сьюзен, виноваты классические сценаристы-сексисты, но, к сожалению, мы вынуждены считать каноничной Сьюзен пугливую, крикливую и несамостоятельную девушку, которая играла в большей части эпизодов с ней роль ребёнка. В пьесе "The Sleeping Blood" мы встречаем рассудительную, хладнокровную и уверенную в себе женщину, которая выходит из ТАРДИС в полном одиночестве, спокойно бродит по заброшенной лаборатории и решает все те проблемы, которые на неё сыплются в довесок к больному Доктору: взламывает компьютеры, изготавливает лекарство, всех лечит — и всё это, повторюсь, без привычных для Сьюзен нытья, жалоб и эмоциональных вскриков. В пьесе Сьюзен представляется совсем не той героиней, какой мы знаем её по сериалу, причём звучит Кэролл Энн Форд тоже иначе, и дело совсем не в изменившемся голосе актрисы, а в интонациях, с которыми она рассказывает историю. И ладно бы сценарист проООСил персонажа — мы могли бы ему это простить, ведь намерения у него были благими, однако главная проблема пьесы заключается в том, что после столкновения Сьюзен с обитателями места, в котором приземлилась ТАРДИС, история внезапно приобретает политический оттенок и антикапиталистическую тематику. Ситуация доходит до того, что в сюжете появляется террорист, которого по ходу пьесы оправдывают и обеляют. Поначалу я задавалась вопросом, почему главная сюжетная линия за какие-то две сцены потеряла свой смысл, а история свернула в другом направлении. К концу пьесы я осознала, что болезнь Доктора и ситуация с недоступными людям лекарствами были лишь предлогом для того, чтобы развернуть вокруг них политическую историю, и мне стало грустно. Грустно, потому что в поздних «Хрониках» Сьюзен получила всего две пьесы, и вместо того, чтобы дать ей персональные истории, сценаристы использовали способности героини в качестве вспомогательного элемента, позволяющего двигать сюжет и рассказывать важные для них вещи. Сделай они это через другие проекты, и такой подход к пьесам выглядел бы менее проблематичным, но конкретно «Хроникам» поздние эпизоды со Сьюзен только навредили. *** Перейдём к Вики Паллистер — спутнице, которой повезло не намного больше, чем её предшественнице. Поздние «Хроники» с участием Вики я прослушала ещё в тот период, когда знакомилась с ранними пьесами, и у меня сходу возникло странное ощущение, что эти истории чем-то отличаются от прежних, — как минимум по формату, тону и темпу повествования. Прослушав все пьесы из поздних сезонов про компаньонов Первого, я могу сделать предположение, что «Хроники спутников» смешались с проектом «Ранние приключения». Может быть, изначально второй проект и вытек из «Хроник спутников», но потом сами «Хроники» заполучили многое из «Ранних приключений», а формат двух этих проектов, как ни крути, отличается друг от друга, и в итоге вышло, что разные пьесы повлияли друг на друга и постепенно слились в одно целое. Поздние «Хроники» значительно отличаются от ранних по атмосфере и настроению — в то время как первые пьесы не особо выигрывали с сюжетной стороны, потому что посвящались преимущественно аркам героев, ныне выходящие истории фокусируются отнюдь не на персонажах, а на сюжетных линиях. Как по мне, предпочтение насыщенности историй аркам персонажей отняло у проекта его самобытность. Свою лепту внесло и изменение повествования историй, а когда олдскульные Доктора заполучают сезоны в ньюскульном стиле или классические бигфинишевские проекты подстраиваются под современные, у Биг Финиш неизменно выходят провальные пьесы. Но вернёмся к Вики. Говоря о ней в первой главе, я заметила, что делать выводы о представленности этой героини в «Хрониках» сложно, потому что ей посвятили маленькое количество историй, все они разрознены и отношения друг к другу не имеют, личной сюжетной арки у Вики не наблюдается, и если за что-то в её случае и можно зацепиться, так это за общие настроение, атмосферу и жанр пьес: личные истории Вики получились сказочными и сюрреалистичными, а пьесы с участием Стивена — посвящёнными социальным и политическим проблемам. Как любительнице Вики мне бы хотелось, чтобы сценаристы Биг Финиш обращали на неё внимание как на человека, а не персонажа, черты и взгляды которого можно легко связывать с нужными темами, и углублялись в её прошлое, её бэкграунд и её будущее, а другими словами, рассказывали историю Вики Паллистер хотя бы в пьесах того формата, который позволяет им это делать. Увы, моих мысленных просьб и желаний Биг Финиш не слышит: новые сборники не дают Вики ничего нового, и, более того, эта героиня всё больше и чаще представляется в пьесах не как самостоятельный персонаж, а как сюжетная функция и безликая рассказчица. То, что с новыми сезонами «Хроник спутников» что-то не так, мне стало понятно уже по первому прослушанному эпизоду из позднего периода — "The Unwinding World", и это удивительно, потому что написан он Йеном Поттером, а этот сценарист работал над ранними «Хрониками», а следовательно, разбирается в формате проекта и просто так против правил пойти не мог, если его только не поставили перед такой задачей. Пьеса "The Unwinding World" представлена с необычного ракурса: Вики общается с второстепенной героиней, периодически в повествование включаются флэшбеки с Йеном, Барбарой и Доктором, причём Первый взаимодействует с персонажем, не получающим от Биг Финиш отдельного голоса. Уже в самом повествовании пьесы можно найти кучу недостатков, но прежде чем их коснуться, стоит вкратце описать сюжет, а заключается он в том, что Доктор и его спутники попадают в антиутопичное место, жители которого ведут себя странным образом, — проживают примитивную жизнь, ничем не интересуются, забывают о том, что делали вчера, не замечают вокруг себя никаких проблем и скорее походят на роботов, чем на людей. Внедрившись в неблагоприятную среду, Доктор и его компаньоны наблюдают за окружающими их вещами, подмечают необычные детали и приходят к выводу, дальше пойдут спойлеры, что на сознание людей оказывается постоянное давление: телевизионные программы и газеты воздействуют на человеческий разум и настраивают людей на определённое поведение, а их влияние усиливается добавляющимися в еду химическими веществами с определёнными свойствами. О том, что это за химические вещества и для чего людей дурачат и оболванивают, выясняется к концу пьесы — через героиню, с которой общается Вики. Теперь зададимся вопросом, для чего Вики рассказывает свою историю опасному лицу, которое стоит за всем происходящим и следит за обстановкой, а вернее, почему в качестве персоны, через которую слушатель приходит ко всем разгадкам, выбирается надзирательница, вызывающая Вики на допрос. Неужели не было бы лучше, расскажи Вики историю народу, который выходит из бессознательного состояния и не понимает, что с ним происходит? К слову о разрешении проблемы, и снова спойлеры: Доктор и его спутники решают за людей, что для них будет лучше, хотя антиутопический мир человечество создаёт сознательно, — в попытке забыть о пережитой ими войне с инопланетянами. Помимо странного выбора собеседника, непонятен ещё один важный момент — для чего подстраивать под «Хроники» историю, которая так и напрашивается к классическому формату с полноценным кастом и повествованием через всех участников событий. Наконец, проблематичным можно назвать то, что сценарист ООСит Вики, а девушка разрабатывает целый план, взламывает компьютерную систему и лично одерживает победу над главным врагом. Конечно, Вики девушка неглупая и в компьютерах разбирается, но подобные, как называют их другие рецензенты пьесы, «многоходовочки» с ней никак не сочетаются. Перейдём к пьесе "Daybreak" авторства Джона Притчарда. В ней Доктор, Вики, Йен и Барбара попадают в эпоху, являющуюся будущим для нас, но прошлым для Вики, и героиня невольно становится участницей великих исторических событий, о которых она знала из учебников истории, и знакомится с людьми, которыми восхищалась, — борющимися за свободу героями, которым не повезло родиться и жить в сложное время. Стоит ли удивляться тому, что пьесу "Daybreak" решили рассказать именно от лица Вики? Как мне кажется, в хувианском сознании эта героиня только с подобными историями и ассоциируется. В какие бы годы — шестидесятые или десятые, за этого персонажа ни брались, сценаристы снова и снова поднимают революционные темы, в которых герои борются за свободу, и Вики, которая переживает за них как за себя, остро реагирует на социальную несправедливость и старается помочь людям чем может. Казалось бы, что плохого в пьесе "Daybreak"? Замысел у неё интересен и потенциален: мы могли бы узнать Вики побольше через её кумиров и провести параллели между реальностью и рассказами, ведь одно дело, когда ты знакомишься с сухими фактами или, напротив, субъективным представлением известных исторических персон и событий через книги и фильмы, и совсем другое, когда история вершится прямо на твоих глазах. Проблема в том, что Вики человек из будущего, а следовательно, её прошлое нам неизвестно. Мы не можем судить о кумирах Вики, складывать определённое мнение о той эпохе, в которую попадают Доктор и его спутники, проводить какие-либо параллели и вовлекаться в сюжет вместе с героиней, размышляя о происходящих в пьесе событиях. Проблема и в том, что ничего нового о Вики мы не узнаём. По сути, достаточно одной серии "The Space Museum", чтобы понимать, что Вики — это человек, для которого многое значили свобода, прогресс и справедливость. Почему бы авторам Биг Финиш не остановиться на этом моменте и не обратиться к жизни самой Вики? Если говорить конкретно о Джоне Притчарде и его подходу к персонажу Морин О`Брайен, вероятнее всего, сценаристу просто-напросто неинтересна её героиня, зато безумно интересна история и связанные с ней темы. Подобные выводы я сделала после прослушивания очередной формально посвящённой Вики пьесе, "Fields of Terror", которая на деле всего лишь рассказывается от лица Вики, но посвящается совсем не ей. История повествует нам о любимом событии Первого, Великой французской революции, и через пьесу красной нитью проходит мысль о бессмысленности человеческой жестокости. При чём здесь Вики, и почему для роли рассказчика выбрали именно её, я так и не поняла, потому что Вики не сыграла в пьесе большой роли, и, более того, очередная поздняя «Хроника» выглядит для меня так, словно стандартное приключение по ошибке вставили в проект, рассчитанный совсем на другой формат. Не облегчает восприятие пьесы и то, что мы видели эпизод про французскую революцию, а следовательно, ничего нового нам история не предлагает. Как вы вполне могли заметить, уже две спутницы пострадали от поздних «Хроник», причём проблемы у всех пьес вышли одинаковыми, хотя мы говорим о разных историях, спутницах и сценаристах. Несмотря на присущие им отличия, пять пьес, а входят они в разные сезоны поздних «Хроник», систематически повторяют одни и те же минусы: вместо того, чтобы сюжеты работали на персонажей, персонажи работают на сюжеты, внешняя сторона историй выбирается в преимущество перед внутренней стороной, второстепенные герои ни с того ни с сего начинают играть гораздо большую роль, чем раньше, а вернее, то, что когда-то было исключением, становится правилом, и писатели то и дело экспериментируют с форматом пьес, хотя конкретно проект «Хроники спутников» для этого не подходит. Если останавливаться на Вики, то мне непонятно, почему она вызывает у создателей Биг Финиш сложности, а иначе они бы давно придумали для неё сюжетную арку и провели её через все «Хроники», рассказывающиеся от лица этой спутницы. Как по мне, одна из важных тем, которую давно пора было исследовать и раскрыть, лежит прямо на поверхности, и касается она ужасного будущего и неубедительного хэппи-энда Вики. В «Хроники» так и напрашивается история, которая могла бы ответить на вопросы, каково должно быть человеку, который по собственной глупости потерял всё, что ценил, и как Вики вообще могла сделать решение остаться доживать свои дни в далёких и жестоких временах, отобравших у неё права, свободу, возможность себя как-то реализовать и блага цивилизации и прогресса. Не поторопилась ли Вики с решением, повлиявшем на всю её последующую жизнь? Стоило ли потери свободы увлечение симпатичным пареньком? Могла ли Вики быть счастливой в тех временах, в которые её закинули, или создатели сериала изначально подложили собственному персонажу свинью? Почему бы не ответить на все эти вопросы, посмотрев на историю Вики взглядом современного человека и сделав её выведение из сериала сюжетной аркой, что авторы «Хроник» проделали с другой спутницей — Лиз Шоу? Почему бы не покритиковать создателей олдскула за сексизм, из-за которого были слиты сразу несколько спутниц Доктора? Почему бы не обратиться наконец-то к личности и истории Вики? К сожалению, учитывая подход сценаристов к поздним «Хроникам спутников», можно заранее предположить, что в будущем мы так и будем получать под видом историй о компаньонах обычные приключения, если проект, конечно, продолжит своё существование, а следовательно, судьба Вики так и останется неисследованной. Что же, как любительнице Вики мне очень жаль, что за тему её судьбы взялись всего лишь раз, — в самой первой и самой лучшей «Хронике» О`Брайен, а все остальные посвящённые Вики истории вышли проходными и не дающими героине должного. *** От Вики перейдём к Стивену, заполучившему наибольшее количество пьес и собственный цикл, затронувший поздний период его жизни, но прежде чем уйти в такие дали, обратимся к началу и середине третьего сезона. В период ранних приключений Стивена с Доктором и Вики вошла история Дэвида Бартлетта "Across the Darkened City", сюжетную линию которой можно описать следующим образом: Стивен попадает в плен к далекам и пытается скооперироваться с так называемым «хорошим», «другим» далеком, чтобы каждый из них заполучил то, чего хочет, и все из этого сотрудничества вышли победителями. Хотя многие хувианы, обходящиеся одним сериалом, этого не знают, расширенная вселенная всегда являлась для ньюскульных сценаристов вдохновением, а следовательно, многие из тех историй, которыми мы восхищаемся, на самом деле являются переработкой давно написанных романов, пьес и повестей и откровенным плагиатом, поданным под видом чего-то оригинального и нового. Данная пьеса является обратным примером, когда авторы расширенной вселенной представляют идею, исследованную в самом сериале, да ещё и несколько раз — в олдскуле и ньюскуле, а вполне возможно, и в более ранних дополнительных материалах, о которых мне неизвестно. Конечно, пьеса "Across the Darkened City" не совсем повторяет сюжет эпизода "Into the Dalek", о котором вы наверняка подумали в первую очередь, но общая суть этих историй схожа: сценаристы пытаются ответить на вопрос, могут ли далеки быть «добрыми» и «хорошими», если чем-то отличаются от остальных представителей своего жестокого вида. Здесь мы приходим к тому, что вторичность работает против истории, тем более что вышла она всего спустя пару лет после восьмого сезона. Так как финал этой пьесы совершенно очевиден, слушать её банально скучно. Более оригинальной и экспериментальной выглядит история "The Vardan Invasion of Mirth", написанная в соавторстве Полом Моррисом и Йеном Аткинсом. Доктор и Стивен попадают в 1956 год, ТАРДИС исчезает, спутники разделяются, выходящий на связь со Стивеном Первый сообщает, что ключом к разрешению проблем является комик Тедди Бакстер, и в истории, что понятно по её названию, снова появляются варданы. Эпизод довольно специфически написан, а потому оценят его лишь любители комиков пятидесятых, но проблема даже не в том, что пьеса будет понятна узкой категории слушателей. Проблема в том, что очередная своеобразная по формату история вставляется в «Хроники», где ей не место. Если в предыдущем эпизоде Стивен проявил себя как храбрый и сильный — физически и морально — человек, который способен в критических ситуациях идти на контакт с самыми опасными монстрами, то в этом эпизоде Стивен никак себя не проявляет, хотя эта история должна раскрывать его с новых сторон. Вместо этого пьеса крутится вокруг второстепенного персонажа, что неудивительно: из интервью создателей можно узнать о том, что история была написана по запросу продюсера «Хроник», желающего поднять важную для него тему непростой жизни и работы актёров-комиков, а следовательно, под определённого спутника её не писали. Пьесу "The Vardan Invasion of Mirth" всего лишь подогнали под «Хроники» и под Стивена, хотя подобная история гораздо больше подошла бы для «Коротких путешествий», ведь формат этого сборника совсем иной и не завязан на компаньонах. От пьес, написанных для раннего Стивена, перейдём к историям, посвящённым очень позднему Стивену, а выделяются они тем, что продолжают ранние «Хроники», — пьесу "The War to End All Wars", в которую был вставлен задуманный клиффхангер, а также трилогию про путешествия Первого и Стивена с временным спутником Оливером Харпером. Как вы уже, наверное, догадались, упомянутые мной пьесы были написаны одним сценаристом, которого неформально можно назвать «писателем Стивена», что, как я считаю, сыграло с героем злую шутку: заполучив собственного сценариста, персонаж полностью попал под его влияние, а писатель заигрался и решил, что имеет право вершить чужие судьбы и пользоваться данной ему властью в собственных интересах. В трилогии о постаревшем Стивене рассказывается о тех временах, когда он был свергнут с трона собственными дочерьми, а я напоминаю, что герой стал королём того места, в котором остался в серии "The Savages", находился в заточении и общался исключительно с одним человеком — своей внучкой, рассказывая ей о путешествиях с Доктором. Что не так с версией будущего Стивена, которую нам представил Биг Финиш? Как минимум то, что будущее это слишком мрачно и депрессивно, а Стивену от Саймона Герриера досталось прилично: мало того, что этот герой настрадался за время путешествий с Доктором и был «награждён» в пьесах депрессией, так его ещё и вынудили влезть в политические игры и пожертвовать ради чужого народа всем, что он имел, включая семью. Здесь важно уточнить, что Стивен — человек из будущего, стал королём отнюдь не из-за внезапно проснувшегося желания обрести над всеми власть, а для того, чтобы показать народу, с которым он остался, что в монархической форме правления нет ничего хорошего. Насколько правдоподобным можно назвать подобное объяснение той неожиданной роли, которую взял на себя Стивен? Мне кажется, этот персонаж был вполне способен устроить революцию или добиться высокого положения в обществе, воздействуя на людей более лёгким путём, чем он неоднократно занимался в многочисленных историях на политическую тематику, не тратя на это много времени. Один тот факт, что Стивен просидел на троне до ста лет, заставляет усомниться в его бескорыстных замыслах, а жертвование Стивеном собственной семьи ради политики вполне способно от него многих отвратить, что не есть здорово. Как пьесы с участием постаревшего Стивена вписываются в формат «Хроник спутников»? Как и пьесы про всех остальных компаньонов, истории Стивена в «Хроники» не вписываются совершенно. Особенно это касается пьесы "The Founding Fathers", повторяющей минусы эпизодов с участием Сьюзен и Вики: вместо того, чтобы рассказать от лица компаньона историю, в которой он принял значительную роль и которая сильно на него повлияла, очередной писатель прикрывается ненужной сюжетной линией, уделяя ей добрый час времени, только ради того, чтобы вывести вперёд линии, вроде бы остающиеся на заднем плане, и поднять важные для него самого темы. Пьеса "The Founding Fathers" могла бы выйти средней по качеству, если бы она была записана для «Ранних приключений» и не подавалась как история, посвящённая Стивену. Пьеса "The Founding Fathers" вообще не посвящена Стивену, ведь автор раскрывает в ней никак не относящиеся к спутнику темы, отвечает на вопросы, касающиеся других героев, и вытаскивает из канона ту деталь, которая связана со Стивеном косвенно, а если конкретизировать, податься может только через него. Формально сюжет пьесы посвящён Бенджамину Франклину и влюблённой в него женщине, имя которой не сохранилось в истории, что заставило Первого, Стивена и Вики решить, что они имеют дело с путешественницей во времени, решившей переписать важные события и изменить реальность. Будь загадочная приближенная к Франклину женщина путешественницей во времени, и мы бы могли получить любопытную пьесу в духе серии "Rosa", но в итоге оказывается, что никакой путешественницей эта женщина не является. В чём же тогда заключается смысл её сюжетной линии? Автор поднимает этическую проблему стирания из истории «обычных» людей, преимущественно женщин, которые оказывают огромное, пусть и косвенное, влияние на развитие человечества, но остаются забытыми, потому что они, по мнению людей, вроде Доктора, являются «неважными» и не особо заслуживают того, чтобы о них помнили. На этой почве у Стивена и Доктора возникает конфликт, во время которого Первый спокойно отвечает, что жизнь несправедлива, но с этой несправедливостью мы ничего поделать не можем. Казалось бы, мы имеем и острую тему, и не самую приятную позицию Первого, с которой вполне можно не соглашаться, и привычную для «Доктора Кто» конфронтацию человеческой позиции против мышления Тайм Лордов, однако писатель накладывает один слой на другой, и точно так же, как теряется сам факт встречи Доктора с Бенджамином Франклином, не особо важной оказывается проблема стирания людей из истории, ведь всю историю сценарист рассказывал исключительно для того, чтобы сфокусироваться на Докторе в банке, а точнее — сознании Первого, заключённом в сосуде, с которым взаимодействует внучка Стивена. Копии Первого, которую Стивен отказывается воспринимать в качестве настоящего Доктора, и внучке Стивена — двум персонажам, остающимся в первых частях трилогии на втором плане, уделяется много внимания в заключительной пьесе о постаревшем Стивене, и это история "The Locked Room", внезапно связывающаяся воедино с трилогией Оливера Харпера и возвращающая представительницу расы варданов, которая противостояла нашим друзьям и, как полагал Стивен, была уничтожена несколько десятков лет назад. Как видим, ради того, чтобы Доктор в банке сыграл свою роль и повлиял как на врага из прошлого, так и на судьбу общества, в котором остался жить Стивен, но что намного важнее, все истории Саймона Герриера о Стивене связались в одно целое, были написаны аж две вводные истории. Чего уж там, обе эти пьесы, особенно пьесу "The Founding Fathers", вполне можно было не записывать, — всё равно истории про Франклина и антиутопичное военное общество сами по себе никакой ценности не имеют. Если же говорить о финальной истории, то по ней прекрасно видно, что Саймон Герриер, получивший возможность написать для Стивена большое количество пьес внутри одного сборника, увлёкся, развернул целую аудиоэпопею, и дошло это всё до того, что сценарист, по его собственному признанию в интервью, чуть было не убил Стивена, на что получил разрешение от вышестоящих лиц Биг Финиш, но решил не доводить дело до конца, ведь Стивен и так доживал в поздних «Хрониках» последние годы. Хотя я благодарна Биг Финиш за то, что эта компания продлевает жизнь олдскульных спутников, дарит им много историй и даёт героям то, чего им недостало в самом сериале, от пользования сценаристами имеющейся у них властью меня всегда коробило, ведь персонажи «Доктора Кто» не принадлежат Биг Финиш, а следовательно, на то, чтобы решать их судьбы, авторы расширенной вселенной не имеют никакого права. Учитывая, во что вылилась история Стивена в сценариях Саймона Герриера, я предпочитаю показанное им развитие событий игнорировать, а вернее, считать одной из возможных версий будущего Стивена и не принимать её близко к сердцу. Не поймите меня неправильно: я не думаю, что Герриер проООСил Стивена, уничтожил канон или пошёл против олдскульных сценаристов. Если учитывать, что творят в расширенной вселенной с персонажами ньюскула, истории классических героев можно назвать безобидными и хотя бы не опускающими спутников Доктора в грязь. И всё-таки я полагаю, что сценарист увлёкся и добавил в историю Стивена слишком много любимых Герриером дарка и безысходности, которые не вполне сочетаются с олдскульным «Доктором Кто». Говоря о трилогии про Оливера, я писала о том, что если сценарист берётся за тему депрессии, то обращаться с ней нужно аккуратно, а раскрывать — убедительно. Нахожу ли я состояние Стивена неправдоподобным? Нет, потому что и в самом сериале ему пришлось через многое пройти, неоднократно столкнуться со смертью и потерять нескольких друзей, на чём не останавливались в шестидесятые, но никак не могли не остановиться в наше время. Проблема в том, что выхода из депрессии у Стивена не было, а судьба, которой его наградили, должна была только усугубить его положение. Чтобы это понять, достаточно поставить себя на место человека, который переживает тяжёлую депрессию, живёт с навязчивой мыслью, что он обречён на смерть, а после всех передряг и множества потерь остаётся в антиутопическом обществе, которое его обязывают исправлять в лучшую сторону, и сознательно жертвует всем, что много для него значит, во имя чужого будущего. Я не буду задаваться вопросами, нельзя ли назвать судьбу Стивена слишком жестокой и не заслужил ли он после всего пережитого покоя. Я хочу задаться вопросом, как Стивену удалось дожить до ста лет, не сойдя с ума и не покончив с собой. Если учитывать, что ничего плохого с ним не случилось, герою удалось побороть депрессию, но как он её поборол, если сразу после оставления Доктора Стивен взял на себя огромнейшую ответственность за целое общество и сознательно ввязался в политические игры? Повторюсь: среда, в которую поместили Стивена, и условия, на которые он подписался, став королём, несовместимы с излечением от депрессии и должны были только усугубить положение героя. Уделили ли этому аспекту внимание? К сожалению, нет. Депрессия Стивена объяснила нам, что путешествия с Доктором не так легки и прекрасны, как это может показаться на первый взгляд, и последствия у них могут быть тяжёлыми, но при этом промежуток между прошлым и будущим героя пока остаётся нераскрытым. Знаем мы только то, что из сериала Стивен, благодаря Биг Финиш, вышел в ужаснейшем состоянии, а к концу жизни потерял всё и всех, да ещё и, как оказалось, пожертвовал ради своего народа счастьем, благополучием и жизнями собственных членов семьи. Стоило ли Герриеру так сильно всё усложнять, чтобы провести параллели между постаревшим Стивеном и Доктором и показать, что наказ Первого его спутник выполнил, даже если ушло у него на это несколько десятков лет? Если бы Стивену посвятили больше историй, сделанных в другом формате, — желательно печатном, и мы узнали об его жизни после выведения из сериала чуть больше, то я бы задумалась о том, принять ли мне такую версию развития событий всерьёз, но с учётом того, что серьёзные темы были поданы скомкано, а судьба у героя оказалась неоправданно жестокой, я предпочту на бигфинишевские дополнения закрыть глаза, благо считать их стопроцентным каноном мы не обязаны. *** Рассказав о постоянных спутниках Первого, перейду к героям, закадровые приключения которых можно вполне легко и справедливо называть неканоном, и это Бен и Полли, — компаньоны, которые пришли в сериал в переходный период и стали первыми людьми, имеющими дело с регенерировавшим Доктором. Почему я называю приключения Бена и Полли с Первым, представленные в расширенной вселенной, неканонными? Потому что телевизионные эпизоды тесно связаны друг с другом и попросту не оставляют места для дополнительных путешествий: заключительная серия третьего сезона, "The War Machines", заканчивается на том, что Бен и Полли входят в ТАРДИС, стартовая история четвёртого сезона, "The Smugglers", начинается с перепалки Первого и его случайных попутчиков, а заканчивается тем, что Доктор и его спутники попадают «в самое холодное место в мире», и отсюда же начинается финальное приключение Первого "The Tenth Planet". Авторы расширенной вселенной знамениты своей любовью к влезаниям в те места, в которые нельзя ничего впихнуть, и созданием лишних сюжетных дыр вдобавок к уже имеющимся, поэтому не стоит удивляться тому, что сценаристы Биг Финиш воспользовались возможностью вмешаться в сериальный эпизод, который рвётся от подобных действий на глазах, но однако же постоянно продолжает расширяться. Дал ли Биг Финиш своим действиям какое-то объяснение? Нет, но хотя бы не стал игнорировать того, что телевизионные эпизоды соединены друг с другом, и заново повторил первую сцену из серии "The Tenth Planet", вклинив свои пьесы прямо внутрь этой истории. Не будем останавливаться на недостатках неаккуратного вмешательства в канон и озвучим выходящие из действий Биг Финиша плюсы. Во-первых, до бигфинишевского расширения существовала куча романов, рассказов, повестей, комиксов и прочих мелочей, которые противоречили сериальному канону и совершенно никак с ним не сочетались, то есть, сценаристы аудиопьес дали огромной сюжетной дыре какое-никакое, но всё же оправдание, официально объяснили все нестыковки и позволили авторам расширенной вселенной вставлять в таймлайн позднего Первого больше побочных приключений. Во-вторых, Биг Финиш постарался придать отношениям Первого с Полли и Беном душевности, и отсюда вытекает трогательная параллель, прослеживающаяся в «Хрониках спутников» и «Коротких путешествиях»: Полли заботилась о Первом и его физическом состоянии, а Второй, в свою очередь, заботился об её психическом здоровье, что сделало не самых близких Доктора и спутницу более привязанными друг к другу. В то время как ранние «Хроники» с участием Бена и Полли рассказывались от лица Аннеке Уиллс, поздние пьесы заполучили бонус — взятого на замену рано ушедшему Майклу Крейзу Эллиота Чапмена, который перешёл к новым сезонам через проект «Ранние приключения». Небольшая проблема для меня как слушателя заключается в том, что ровесников в поздних «Хрониках» играют люди разных возрастов, а такие моменты в большинстве случаев сходу улавливаются. Когда истории читаются от лица Аннеке Уиллс и Фрейзера Хайнса, разница между их голосами, а Хайнс звучит значительно моложе своих коллег, ещё не так бросается в уши, потому что подсознательно я понимаю, что в пьесах задействуются оригинальные исполнители ролей, а следовательно, мозг показывает мне правильную картинку. Если же пьеса читается от лица молодого человека и взрослой женщины, которые играют ровесников, верить в подобное «мошенничество» мой мозг отказывается, и из-за этого впечатление об историях смазывается. Что могло бы исправить диссонанс, с которым, я уверена, сталкиваются многие слушатели? Разве что полный рекаст, а Биг Финиш пошёл на это, решив пригласить на роль Первого Дэвида Брэдли, а на роли Йена, Барбары и Сьюзен актёров, которые сыграли в фильме "An Adventure in Space and Time" Уильяма Рассела, Жаклин Хилл и Кэрол Энн Форд, хотя Рассел и Форд вполне могли бы вернуться к своим ролям. С другой стороны, проблему звучания можно считать сугубо персональной. Если вы никак не можете или не хотите слушать истории с участием актёров разных возрастов, то вам придётся лишить себя поздних пьес с участием Бена и Полли. Если же вам интересны эти истории, придётся мириться со всеми неудобствами, а делать это при знакомстве с аудиопьесами приходится часто, ведь далеко не все актёры сохранили свои голоса и звучат как в самом сериале. Жаль, но если к не сочетающимся друг с другом Бену и Полли приспособиться можно, то к постоянному чередованию ими ролей привыкнуть сложнее. Обращаясь к собственному отрицательному опыту, скажу, что по мере прослушивания пьес я то и дело спотыкалась, путалась, возвращалась назад и пыталась как-то сориентироваться в героях и их репликах, что сильно ухудшило моё восприятие поздних «Хроник» и оставило огромный осадок. Плохое режиссирование в данном случае сильно испортило хорошие сценарии и осложнило жизнь сразу всем — актёрам приходилось играть за своих героев, Доктора и второстепенных персонажей, да ещё и меняться по ходу действия сюжета местами, а я как слушатель была вынуждена отвлекаться от сюжета и пытаться понять, какие персонажи сейчас взаимодействуют. Здесь я снова вынуждена задаться вопросом, почему «Хроники спутников» смешались с «Ранними приключениями» и получили не подходящие проекту по формату серии. Ещё больше меня интересует, почему Биг Финиш то и дело экономит на актёрах, записывая «Хроники» спутников и ньюскульных Докторов. Да, эти проекты имеют свою специфику, и так уж повелось, что к действующему актёру в них традиционно добавляется всего один приглашённый актёр, но поздние «Хроники» изменили свой формат, а потому лишение проекта вспомогательных сил довольно сильно отразилось на его качестве. Перейдём к сюжетам пьес, а Бену, Полли и Первому конкретно в «Хрониках» подарили три дополнительных приключения. Начнём со стартовой для этих героев пьесы авторства Уны МакКормак под названием "The Bonfires of the Vanities". Вместо того, чтобы попасть в «самое холодное место в мире», для которого наши герои нарядились в шубы и дублёнки, Первый, Бен и Полли — сделаем вид, что разделение телевизионного эпизода и дополнительных материалов было проделано аккуратно, — внезапно оказываются в Англии пятидесятых годов, а именно в Ночь Гая Фокса, или же Ночь костров, что отразилось на названии пьесы. Поначалу прослушивания псевдоисторической, или скорее культурной, истории может показаться, что аудиосерия "The Bonfires of the Vanities" является одной из лучших пьес с ранними олдскульными спутниками. Эпизод вышел атмосферным, насыщенным, интригующим и в меру страшным: сценаристка сыграла на традициях празднования Ночи Гая Фокса, вставив в эпизод множество «пугалок», которые, в свою очередь, были грамотно сделаны на уровне звука. Отчасти интерес к пьесе объясняется её таинственностью: ты не знаешь, чем всё закончится, и задаёшься множеством вопросов непосредственно ко всему происходящему. Когда же ты доходишь до конца пьесы, непонимание истории выходит сценаристке боком и переворачивает всё с ног на голову, ведь вместо вопросов к сюжету приходится задаваться вопросами к построению истории: почему необычная на первый взгляд серия так примитивно закончилась, для чего в неё вставили моральные нравоучения, а что главное, зачем Уна МакКормак повторила часто совершаемую ошибку современных сценаристов, работающих над «Доктором Кто», — смешала потенциально прекрасный исторический эпизод с поднадоевшими инопланетянами и андроидами, без которых авторы ДК так боятся обходиться, берясь за эпизоды, которым в принципе не нужны никакие инопланетные существа и роботы? Не менее невнятной, да ещё и занудной, вышла серия Гая Адамса "The Crumbling Magician". В этой истории Доктор, Бен и Полли попадают в загадочное место под названием "Continuity", и пока Первый находится без сознания, а Бен пытается выбраться из «лечебницы» вместе с восьмилетним мальчиком, который внешне выглядит как старик, Полли совершает случайные прыжки во времени — от крушения ТАРДИС к моменту, когда её захватили, а оттуда к неизбежному будущему, в котором её смертельно ранили. Хотя описание пьесы выглядит интересным, камерность историй, ограниченность актёрского состава и растянутые до бесконечности прыжки во времени, а также безуспешные попытки Полли понять, что с ней происходит, надоедают уже к половине первой части. Не могу не удержаться и от того, чтобы снова сказать, что очередная поздняя «Хроника» заполучила неправильный формат. Данной истории подошёл бы проект «Короткие путешествия», подточенный на короткие рассказы, занимающие около сорока пяти минут и не требующие много сюжетного времени и большого количества актёров. Единственный плюс, который можно выделить в пьесе "The Crumbling Magician", — это развитие Бена, который показывается в истории с новой, и я бы сказала неожиданной, стороны, принимая на себя роль отцовской фигуры и беря ответственность за судьбу потерянного ребёнка. Если же учитывать, что история эта ни к чему в итоге не привела, можно сказать, что и смысла в ней, в таком случае, не было, а следовательно, недостатков у пьесы в любом случае выходит больше, чем достоинств. Куда более интересной и необычной вышла пьеса всё того же Гая Адамса под названием "The Plague of Dreams". В ней на горизонте появляется загадочный Тайм Лорд, поглощённый театром и Шекспиром, называющий себя Игроком и заставляющий попавшую к нему Полли разыгрывать пьесы, рассказывающие о приключениях Доктора и его друзей. Что напоминает собой история Адамса, которая по одному описанию выглядит безумной и сюрреалистичной? Как по мне, пьеса "The Plague of Dreams" вышла помесью знаменитых телевизионных историй "The Celestial Toymaker" и "The Mind Robber", а также старой хроники с участием Джо Грант под названием "The Scorchies". И хотя Игрок явно вдохновлён Игрушечником (в оригинале его называют Player, то есть, созвучие имён проявилось только в переводном русском), оригинальность и большой потенциал у создания Адамса есть. Печально только, что за персонажа взялись в формате «Хроник» и герой даже не получил собственного голоса, а озвучивался он Эллиотом Чапменом, что автоматически создало неразбериху: так как хорошо у Чапмена выходит озвучивать исключительно Бена, а с побочными ролями он явно не справляется, по мере прослушивания пьесы очень сложно сходу понять, какой герой участвует в сюжете в то или иное время. Почему Биг Финиш в очередной раз решил сэкономить на актёрах и не стал искать для оригинального героя своего исполнителя, — большой вопрос, ведь обычно «Хроники» заполучают себе хотя бы одного приглашённого артиста. Жаль, что создатели пьес то и дело упускают отличные идеи и теряют потенциал проектов, которые их не особо интересуют, ведь Игрока можно было подать в качестве возвращающегося персонажа, использовать во множестве пьес и сделать равным Игрушечнику и Монаху. Также мне жаль, что пьеса "The Plague of Dreams" стала той историей, через которую каждый из её создателей, в данном случае сценарист, режиссёр и актёры, хотел сообщить что-то своё, из-за чего серия получилась невнятной, — она несла в себе много идей, но ни одна из них при этом не была раскрыта должным образом: и сюжет провис, особенно по части логики, и серьёзные темы смешались с несерьёзным исполнением и шутливыми «выступлениями» героев, что выглядело странно и неуместно, и важная для сценариста и актёров тема — театра и Шекспира, толком не раскрылась, а всё потому, что Гай Адамс получил от режиссёра «Хроник спутников» определённое задание. Заключалось оно в том, чтобы свести театральные игры, шутливые перебранки и маскарадные элементы к теме регенерации Доктора, на которой в дополнительных историях с поздним Первым был сделан огромный акцент, ведь герой в последних сериях плохо себя чувствовал и часто оставался за кадром, отлёживаясь, пытаясь прийти в себя и собирая последние силы, и проигнорировать всё это Биг Финиш не мог никак. В интервью к пьесам режиссёр «Хроник спутников» дал эпизоду своё объяснение, а заодно с тем рассказал, для чего Биг Финиш решил взяться за приключения Бена и Полли с Первым, если по канону они путешествовали вместе всего-то в двух сериях, не считая истории с их знакомством. Конечно, это можно считать всего лишь совпадением, но за тим ТАРДИС, которая заполучила в сериале мало времени, Биг Финиш взялся одновременно со Стивеном Моффатом, расширившим таймлайн позднего Первого и вернувшим этого Доктора в сериал. Сама я в совпадения не верю и считаю, что сценаристы Биг Финиш зацепились за открывшиеся перед ними возможности и заодно с тем решили подстраховать коллегу и оправдать факт того, что серия "The Tenth Planet" была дополнена и переписана, а умирающего Первого спустя несколько лет заставили бояться регенерации, хотя он прошёл через неё со спокойной душой, и сопротивляться изменениям, чего в сериале до вмешательства в историю Моффатом с ним не происходило. Какими бы ни были замыслы сценаристов пьес, режиссёр «Хроник» заявил, что ему никогда не нравилась прощальная история с Первым. И в последних сериях большую часть времени он не появлялся на экране, виной чему стала прогрессирующая болезнь Уильяма Хартнелла, и регенерировал впопыхах, и попрощаться с этим Доктором зрителям не дали, а что особенно любопытно, Доктора Хартнелла оставили, цитирую, «без выбора», которым его спустя долгие десятки лет после выхода четвёртого сезона наделил добрый и заботливый Биг Финиш. Оставив иронию, хочу сказать, что сейчас я стою перед выбором, чей трибьют Хартнеллу кажется мне менее проблематичным с сюжетной и моральной точек зрения, а в таймлайн Первого в любом случае сто раз влезли все кому не лень. Разумеется, выбирая между оскорбительным эпизодом "Twice Upon a Time", который я предпочитаю не рассматривать в качестве канона, и не самыми худшими историями от Биг Финиш, я отдаю предпочтение пьесам, ведь в них нет ни оскорблений Первого, ни ООСа и извращения персонажа, ни лишнего зацикливания на надуманных недостатках и грехах этой инкарнации. В то же время от одного смелого и абсолютно не нужного хода меня коробит, и это вмешательство посторонними лицами в жизнь Доктора, направленное на то, чтобы история пошла другим путём, что заставило Игрока сообщить Первому, что через несколько жизней ему придётся участвовать в великом историческом событии (речь о Войне Времени), в котором он сыграет огромную роль. Как по мне, такой сюжетный ход не нужен был эре Первого совершенно и Доктора Хартнелла не стоило посвящать в подробности о его будущем, но Биг Финиш любит вписывать в классику ньюскульные события, а тем самым закреплять их в истории и, как бы ни было смешно это писать, оставлять Доктора без права выбора, даже если сами создатели хотели ему этот выбор дать. *** Проанализировав три сезона поздних «Хроник спутников», посвящённых компаньонам Первого Доктора, я могу повторить всё вышесказанное, а проблемы у рассмотренных нами историй, как можно заметить, одинаковые. Если утрировать, Биг Финиш понесло не в ту степь, а вернее, создатели сделали странный выбор, решив видоизменить один из самых интересных и самобытных проектов, посвятить его исключительно Первому и Второму и начать экспериментировать с форматом историй, которые не рассчитаны ни на какие эксперименты. Я прекрасно понимаю, что далеко не каждую рассмотренную в этой главе историю можно было бы сократить до сорокапятиминутого рассказа или, напротив, расширить до двухчасовой полноценной пьесы, но раз уж создатели решили прийти к переменам, они вполне могли закрыть «Хроники спутников», придумать новый проект и подогнать под него все свои желания. Я признаю, что формально никто и никогда не выдвигал для «Хроник спутников» определённые требования, но однако же эти требования проявились через истории сами по себе: сюжетные линии преимущественно развивались на фоне, а не на первом плане, и истории не рассказывались ради историй, ведь упор делался на персонажах, что позволило героям получить от сценаристов в лучшем случае арки развития, раскрытие, бэкграунд и глубину, которых им могло недоставать в самом сериале, а в худшем — возможность рассказать об одном из приключений от своего лица, чего в сериале мы не видели никогда, ведь спутники традиционно играли определённую роль, не выбирались в качестве рассказчиков или лиц, на которых делался упор, что произошло во времена ньюскула, и то и дело оставались за Доктором и сюжетом. Я не могу сказать, что поздние «Хроники» все до одного вышли неудачными и не имеющими своих достоинств. Эксперименты с форматом и жанрами не прошли даром, поэтому в каждой истории можно выделить что-то своё, будь это особая атмосфера, яркие персонажи или интересное повествование. Я лишь пытаюсь сказать, что вместе с изменениями «Хроники спутников» потеряли свою самобытность, и меня это расстраивает, потому что я полюбила этот проект за всё то, что делало его особенным и неповторимым. Спутники не должны страдать от проектов, которые им посвящаются. Спутники должны в персональных проектах сиять, а если этого не происходит, сценаристы и режиссёры заслуживают критики, ведь именно от них зависит, что получат персонажи и какими они предстанут в посвящённых им историях. Если для Бена и Полли Биг Финиш продлил времяпрепровождение с Первым, благодаря чему далёкие друг от друга герои немного сблизились, а благодаря этому был развит характер их отношений, прослеживающийся в пьесах с участием Второго, то всем остальным задействованым в поздних «Хрониках» спутникам откровенно не повезло. Сьюзен и Вики выступили в своих пьесах как сюжетные функции, а не двигающие истории герои, а с сюжетной аркой Стивена Биг Финиш откровенно перегнул палку, усложнив персонажу жизнь и повесив на него слишком много испытаний, через которые сложно пройти без тяжёлых последствий. Повезло ли компаньонам Второго больше, чем спутникам Первого? Мне очень хочется на это надеяться, ведь потенциал «Хроник спутников» слишком огромен, чтобы сливать его и портить один из самых интересных проектов Биг Финиш.