Рецензия на альбом группы "Metallica" - "SM"

После прослушивания первой композиции на второй части альбома мое лицо, наверное, исказила гримаса боли. Я говорю о «Nothing else matters» — песне, которая (по моим скромным надеждам) должна была стать лучшей на всем альбоме! Но она была исполнена слишком… Нет, не нудно и не ужасно, а странно. Да. Именно. Темп почему-то решили увеличить, бас и ударные звучат ниже, чем на оригинале, а оркестровка слишком величава если не сказать — пафосна. Я сидела в ступоре. До сих пор не понимаю: как песня могла ПРОСТО не получиться?! А воображение услужливо нарисовало картину: в студии звукозаписи кто-то слёзно, стоя на коленях умоляет включить «Matters» в альбом, а Джеймс согласился, скрежетая зубами и закатывая глаза — вот все настроение этой композиции (А может, все так и было?!) Даже нудная «Until It Sleeps» звучит лучше! Возможно, оркестровые партии должны быть уравновешены гитарными риффами, чтобы концепция сработала? Такой противовес, безусловно, делает песню более интересной. «For Whom The Bell Tolls» лучше всего, что я слышала на альбоме до этого. Раздражает, что бас Джейсона завален на сведении (тыкнуть пальцем, кто виноват?), но этот «переплетный» рифф в начале… У-м-м. Как же он органичен с оркестром, собственно — как и вся песня. «Плохо»… «Хорошо»… И снова: «хорошо-плохо»… Помните, как в первой части альбома? Здесь — та же ситуация: «Human», которая и рядом не стоит с «No Leaf Clover». В начале жесткий рифф звучит довольно круто, но эти странные восточные мотивы (что.? А это тут зачем.?) — лишние, и песня нудно тянется… Однако «Metallica» знает, как угодить толпе (хе-хе), и ставит «Wherever I May Roam» сразу после «Human». Песня хороша, и хотя сыгранное интро пресновато, мрачное напряжение в духе «Thing That Should Not Ве» очень радует. Украшает ли оркестр эту песню? Не особенно, но «. Roam» не назовешь провалом, как ту же «Nothing Else Matters» (хнык-хнык). «The Outlaw Torn» — последний провал на «S&М» (все, можно выдохнуть). И это только потому, что после неё идет так называемая «золотая коллекция» «Metallica». Пожалуй, «Outlaw» — продукт напряженных отношений в группе. Единственный ее плюс в том, что группа осмелилась в некоторых местах оставить только вокал Джеймса, бас и ударные, а огромный музыкальный ансамбль лишь иногда добавляет колорита. От «Sad But True» я ожидала сокрушительной фантасмагории звука, но композиция оказалось довольно сдержанной (это очень хорошо слышится в вокале). Центральный рифф, казалось бы, должен заставлять «потрясти башкой», но видно, что при таком составе гитарам негде развернуться. Следующая — «One» — получилась заметно лучше, основной плюс — она содержит много акустических моментов, где очень хорошо выделяются струнные. Первая часть прекрасна, но что же будет во второй? Как поступит Майкл Камен? Очень сомневаюсь, что эпичное соло шестнадцатыми (!) оркестр сможет воспроизвести… И решение дирижера было довольно тривиальным: наложить на основную линию группы множество извивов оркестра. Из-за этого впечатление немного подпортилось. Но в целом, спасибо Майклу К. за старание. А мы идем дальше, и я с огромным удовольствием представлю следующую композицию. «Enter Sandman», довольно недурна, динамика идет на взлет в более медленном темпе, так что оркестр свободно держится в ритме и восхитительно дополняет данную композицию. Но песня осталась собой: будучи одним из самых известных номеров «Metallica», «Sandman» — где бы и кто бы его ни исполнял — не изменится. «S&M» подходит к своему завершению. Эпичному завершению, что приятно осознавать. Акустическое интро «Battery» всегда завораживало на любом концерте «Metallica», но есть же еще и оркестр, который искусно сочетается с колким риффом. В этой песне группа и оркестр ведут себя уверенно (вспомните «Matters»!) Песня, безусловно, становится гвоздем программы («Каково это — чувствовать себя живым?!»). В развернутом финале «Metallica» сливается с оркестром в единое целое, достигая той фантасмагории, которой не хватило на «True», Джеймс испускает последний крик — и все резко замолкает. Скажу вам, что уход в классику — это как возвращение к истокам… Метал как музыкальный жанр, на самом деле, очень тесно связан с классической музыкой… Что в классике, что в метале можно увидеть очень много общего. Они — по сути — одно направление из другого… Только классика канонична, а металл более утяжелен. (Тут сразу вспоминается замечательное сравнение Кирка Хеммета: «Вагнер — хеви-метал XIX века.»). И что мы имеем в итоге? Сама группа получила удовольствие от проекта, фанатам альбом тоже понравился, но неужели, это был ответ на «Concerto For Group And Orchestra» «Deep Purple»? Ответ однозначно — да. Проделан ли был тот «бесславный путь»? — Нет. Работая вместе, «Metallica» и Майкл Камен смогли найти грань, которая помогла достичь того равновесия, где два таких разных и в тоже время очень похожих жанров сливается воедино, образуя гармонию…