Гильдия
12 июля 2018 г., 17:05
Фрэнсис Скотт Кей Фицджеральд (1896-1940) — американский писатель, родившийся в обеспеченной католической семье. Образование получил в престижных учебных заведениях, а во время обучения начал писать рассказы и пьесы, получавшие призы на университетских конкурсах.
Герой аниме очень похож на Гэтсби из книги Фицджеральда. И, конечно, его способность «Великий Фицджеральд» — явная отсылка к «Великому Гэтсби». Но интересно сравнивать именно характеры двух персонажей. И Гэтсби, и анимешный Фицджеральд — личности явно незаурядные, у обоих есть способности, жизненная энергия, они добились успеха буквально из ничего, их истории о восхождении по социальной лестнице поражают, оба крайне богаты. Собственно, в этом и заключается способность персонажа аниме — чем больше он тратит, тем сильнее становится. Гэтсби же каждую неделю устраивает шикарные вечеринки в своём гигантском поместье. Ещё интересно то, что на эти вечеринки регулярно приходило множество людей, но, когда Гэтсби погиб, на его могилу почти никто не пришёл. В аниме так же — Фицджеральд собирает большую команду, но в конце с ним остаётся только Луиза Мэй Олкотт. Гэтсби гонится за испорченной женщиной, а персонаж аниме хочет помочь своей жене. В целом, этим он напоминает героя «Последнего магната» Фицджеральда, где киномагнат Монро Стару очень успешен и богат, но в то же время ужасно одинок. А вот «падение» персонажа в манге очень напоминает ситуацию из «По эту сторону рая», где богатый и успешный главный герой теряет своё положение в обществе, его начинают преследовать неудачи, и он беднеет.
Персонаж аниме женился на женщине по имени Зельда, у них родилась дочь, но несколько лет спустя ребёнок умер. Зельда не смогла принять эту смерть и заболела странным недугом, в честь её и назван фицджеральдовский лайнер. В реальной жизни Фицджеральд женился на Зельде Сейр, именно её считают прототипом героинь его романов. Супруги были известными литературными знаменитостями (Зельда тогда писала статьи и небольшие рассказы для журналов), часто бывали скандалы, жили они с размахом и напоказ, нередки были эксцентричные выходки (например, Зельда купалась в фонтане, а Скотт раздевался почти догола на спектакле в театре). Зельда всё чаще и чаще испытывала проблемы с психикой, а в 1930 году ей поставили диагноз шизофрения. Так что даже болезнь жены является отсылкой.
Джон Стейнбек (1902-1968) — американский прозаик, живший в маленьком сельском городке, работавший на ранчо и изучавший поля, фермы и местные леса. Уже явно видна параллель с персонажем — тот частенько говорит о сельской местности, да и одет он в рубашку с закатанными рукавами, шляпу и комбинезон на одной шлейке.
Стейнбек начал сочинять собственные рассказы в старших классах, а к окончанию школы и вовсе решил стать знаменитым писателем. Однако его родители не считали писательство мужским занятием и убедили сына получить «нормальное» образование. Стейнбек поступил в Стэнфордский университет, чтобы оплачивать обучение, ему пришлось подрабатывать в кафе и мыть посуду, однако, через 6 лет после начала учёбы он бросил обучение. И он всё ещё оставался верным своей мечте стать «великим писателем», поэтому поехал в Нью-Йорк, где ему приходилось работать плотником, уборщиком, чернорабочим и сторожем, также Стейнбек регулярно высылал рукописи в издательства.
Способность персонажа называется «Гроздья гнева», и название интерпретировано буквально: Стейнбек может выращивать на своём собственном теле виноградную лозу и управлять ею.
Стейнбек и Лавкрафт в манге перемещались в фургоне «Росинант», поездку на фургоне с таким же названием Стейнбек описал в «Путешествии с Чарли в поисках Америки». Сам анимешный Стейнбек очень похож на Тома Джоуда, главного героя «Гроздьев гнева»: у него много братьев и сестёр, их имена взяты из романа, а ещё он обижается, когда Наоми называет его злодеем и говорит, что просто хочет прокормить свою семью, а в «Гроздьях гнева» жители Калифорнии считают переселенцами из низших штатов оборванцами, готовыми на всё ради денег, персонаж аниме любит картофель, а в «Гроздьях гнева» есть сцена, где картофель выбрасывают в реку.
Говард Филлипс Лавкрафт (1890-1937) — американский писатель и журналист.
Он был единственным ребёнком в семье, а когда мальчику было три года, его отца поместили в психиатрическую лечебницу, где тот находился до самой смерти. Потом его мать, кстати, попала в ту же лечебницу. Говард был вундеркиндом, в 3 научился читать, в 4 — писать, а писать стихи и рассказы начал в 6-8 лет, в 14 написал своё первое серьёзное произведение — «Зверь в пещере». Мальчику с детства нравилась к готическая проза и античная литература. Но главной любовью стали «Сказки 1001 ночи». Пятилетний Лавкрафт влюбился в эту книгу и страстно возжелал стать арабом. Кто-то из взрослых придумал ему прозвище Абдул Альхазред, оно стало одним из псевдонимов писателя, а герой с таким именем написал «Некрономикон». Из-за проблем со здоровьем юный Говард нередко вынужден был пропускать школьные занятия. В итоге, школу он так и не закончил, так что его мечту стать астрономом он так и не смог воплотить в жизнь.
В первую очередь Лавкрафт ассоциируется с фантастикой, мистикой и ужасами, ведь эти три жанра переплетаются и проходят через все его художественные произведения. На протяжении всей жизни писателя мучили одни и те же кошмарные сны, после которых он просыпался в полубезумном состоянии. Он говорил, что, стоит ему заснуть, как какие-то ночные звери с перепончатыми крыльями подхватывали его и относили на какое-то «мерзкое плато». Сны были настолько ужасны, что он нередко кричал и ходил во сне. Всех ужасных существ из сновидений Лавкрафт называл «ночными призраками», в дальнейшем те появились в его произведениях в виде тонких, черных и безликих гуманоидов, которые заманивают жертв в свое подчинение.
Но, конечно, самая важная часть «лавкрафтовских ужасов» (специальный поджанр литературы!) — мифы Ктулху, вымышленная вселенная Лавкрафта, раскрытая в разных рассказах, объединённых общей мифологией. В большинстве своём все монстры, боги и прочая нечисть имеют отношение к морю. Связано это с тем, что Лавкрафт сильно ненавидел морепродукты и никогда их не ел. Также известно, что на Лавкрафта оказало большое влияние творчество Эдгара Алана По. (Обидно, что в сериале они так и не пересеклись)
Внешне герой аниме немного напоминает реального Лавкрафта — вытянутое лицо, впалые щёки, иссиня-чёрные волосы, в целом, оба они весьма странные и экстраординарные личности. Способность (верней, это не совсем способность, ибо Дазай не смог её обезвредить) персонажа называется «Великие древние», в человеческой форме она превращает руки Лавкрафта в тентакли, а ещё позволяет тому становиться чем-то вроде Ктулху. В мифологии реального писателя Великие древние — невероятно могущественные существа, ровесники вселенной, обитающие за пределами нашего измерения, реже — в глубинах морей, их почитают мистические секты. Ктулху — один из древних, имеющий шесть глаз, голову с щупальцами, гуманоидное тело, покрытое чешуёй, и пару рудиментарных крыльев. В «Зове Ктулху» сны, напускаемые Ктулху, сильно ужасают видевших их, и порой доводят до сумасшествия. Вся история человечества — лишь миг сна Ктулху. Культисты убеждены в великой мощи своего идола, и гибель цивилизации представляется им последствием пробуждения Ктулху. Так что анимешный Лавкрафт неслучайно постоянно повторяет, что хочет спать, а в конце скрывается в воде.
Эдгар Алан По (1809-1849) — американский писатель, поэт и эссеист, родоначальник детектива и психологической прозы, тот самый человек, написавший «Ворона» и кучу мистических рассказов. Он, кстати, является одним из первых американский писателей, сделавших новеллу основным видом своего творчества. При жизни По был известен в первую очередь как литературный критик, но в дальнейшем его художественные произведения оказали значительное влияние на литературу (детективы, магический реализм, психологическая проза и прочее). Его всегда изображают в мрачных и тёмных тонах, и это неслучайно: в раннем детстве отец ушёл из семьи, затем мать скончалась от туберкулёза, а когда По исполнилось 20 лет, усыновившая и вырастившая его Френсис Аллан умерла, затем, когда ему было 22, умер его старший брат, в возрасте 36 лет По пережил смерть жены, которая скончалась в 24 года из-за туберкулёза. После её смерти писатель чувствовал себя подавленным, начал злоупотреблять алкоголем, и считается, что это событие сильно повлияло на многие его произведения (например, много где в качестве главной героини появляется умирающая женщина). В целом, все жизненные обстоятельства сыграли решающую роль в становлении По как писателя.
Я уже писала о том, что отношения По и Рампо перевернули с ног на голову, потому что в жизни второй был поклонником первого, а в сериале всё наоборот. Рампо в прошлом раскрыл одно из расследований По, и это очень унизило того. Поэтому он потратил много лет на написание книги с таким преступлением, которое Рампо не сможет расследовать. В общем, По очень усердно работал, и это объединяет его с реальным писателем, считавшим, что любой писатель способен создать гениальное произведение и выразить самое тонкое душевное переживание, если будет оттачивать своё мастерство и упорно работать.
Как ни странно, питомцем Эдгара в аниме является не ворон и даже не кот, а енот. Это наверняка взято из фильма «Ворон» 2011 года, где у Эдгара По есть ручной енот по кличке Карл.
Способность По называется «чёрный кот с улицы Морг» и позволяет тому переносить читателей в обстановку любого романа, который они читают. Как нетрудно догадаться, название объединяет в себе два рассказа реального писателя — «Убийство на улице Морг» и «Чёрный кот». Впервые мы можем наблюдать эту способность в действии в 9 серии 2 сезона, где По перемещает Акико и Рампо в свою книгу. И её сюжет содержит черты названных выше двух рассказов По. Труп в запертой комнате — от «Убийства на улице Морг», а замурованная стена, убийство девушки топором, убийца-рассказчик (это, кстати, нарушает заповеди Рональда Нокса!) и даже то, что один из подозреваемых исследует легенду об одноглазом коте Плутоне, можно встретить в «Чёрном коте».
Марк Твен (1835-1910) — американский писатель и журналист. Настоящее имя — Сэмюэл Клеменс. В целом, он сыграл довольно большую роль в американской литературе, поэтому лично я искренне удивилась, когда он появился в аниме на считанные секунды. Помимо будущего писателя в семье было еще три ребёнка, самый старший брат продолжил семейное дело и стал издавать газету, Самюэль же работал там сначала в качестве наборщика, а потом как журналист. В дальнейшем он работал лоцманом, воевал в рядах народного ополчения и даже был старателем на шахте, затем снова работал в газетах. Свой первый юмористический рассказ Твен опубликовал в 1865 году, тот принес ему успех и был назван лучшим юмористическим рассказом, созданным американским писателем.
Анимешный Марк Твен любит себя, похвалу и приключения. Думаю, многие уже узнали качества знаменитого Тома Сойера. Впрочем, это не единственная отсылка к «Приключениям Тома Сойера». Персонаж веселый и любит пошутить, что, безусловно, связано с тем, что юмор — неотъемлемая часть книг Марка Твена. «У меня было призвание к литературе, причем низшего сорта — к юмористике. Тут нечем гордиться, но это мой самый сильный козырь», — писал он брату. И, конечно, с писателем связано множество смешных ситуаций, в интернете буквально создают сборники анекдотов. Самый известный, конечно же, связан со случаем, когда Твен назвал даму «очаровательной». «Не могу сказать того же о вас» — сказала она. Писатель же не растерялся и ответил: «А вы сделайте, как я — соврите!».
Способность героя называется «Гек Финн и Том Сойер» и позволяет ему управлять маленькими призраками по имени Том и Гек, которые помогают ему целиться. Дизайны Тома и Гека похожи на героев немецкой экранизации 2012 года, а имена у них такие же, как у двух самых известных героев Марка Твена, Тома Сойера и Гелькберри Финна.
Маргарет Митчелл (1900-1949) –американская писательница и журналистка. Всё её детство прошло в атмосфере рассказов о событиях недавней эпохи, так что она с ранних лет впитывала все истории о Гражданской войне. Выучилась будущая писательница в престижном женском колледже, затем поступила на работу в газету, где в дальнейшем стала ведущим репортёром. За свою жизнь Митчелл написала лишь одну книгу. Но зато какую! Та получила Пулитцеровскую премию, а экранизация собрала 10 «Оскаров».
Характер героини крайне противоречив: она ведёт себя высокомерно, критикует Готорна, но в то же время бросается к убитому секретарю, несмотря на опасность, и жертвует собой ради всё того же Натаниэля. Также она одета в классическое длинное платье. Налицо схожесть со знаменитой Скарлетт из «Унесённых ветром», которая в самом начале романа предстаёт перед нами избалованной и уверенной в собственной неотразимости, а затем становится очень целеустремлённой и сильной характером, дабы помочь тем, кого любит. Известно, что сериальная Маргарет вступила в Гильдию из-за своей семьи, а Скарлетт же делала всё для того, чтобы позаботиться об оставшихся после войны родственниках и прислуге.
Способность Маргарет называется — вот сюрприз! — «Унесённые ветром». Название интерпретировано буквально: героиня может разрушать и переносить предметы с помощью ветра.
Герман Мелвилл (1819-1891) — американский писатель и поэт. С 18 лет плавал в качестве юнги на пакетботе, затем недолго работал учителем, а в 1840-м году был юнгой на китобойном судне. Собственно, опыт писателя в китобойном промысле и отразился в его самом известном романе, а некоторые его тогдашние знакомые стали персонажами, но об этой книге чуть позже. В общем-то, после трехлетних странствий Мелвилл возвратился на родину и начал заниматься литературной деятельностью.
Способность Мелвилла называется «Моби Дик» и позволяет материализовать огромного и способного парить в воздухе белого кита. Как нетрудно догадаться, способность названа в честь основной работы Мелвилла «Моби Дик, или Белый кит». Вообще довольно символично, что «Моби Дик» является кораблём Гильдии, его механизировали более чем на 70%, и в итоге он упал и разрушил все планы Гильдии, ведь в оригинале китобойное судно пытается загарпунить Моби Дика, но каждый раз врезается в вельботы, а когда у команды всё-таки получается воплотить в жизнь задуманное, кит полностью уничтожает лодки, а судно от его удара тонет. Эти две линии довольно схожи, согласитесь.
Ещё интересно, что «Моби Дик» не был оценён современниками, да и вообще переосмысление Мелвилла случилось лишь в 1920-х годах, тогда-то его и признали классиком мировой литературы. Также «Моби Дик, или Белый кит» посвящён Натаниэлю Готорну (о котором поговорим следующим!) «в знак преклонения перед его героем». В реальной жизни тот являлся близким другом Мелвилла. Жаль, что в сериале их отношения не показали.
Натаниэль Готорн (1804-1864) — американский писатель, внёсший большой вклад в становление жанра рассказа. Именно он ввёл в литературу романтизма аллегорию и символизм. С детства будущий писатель испытывал угрызения совести за своих предков-пуритан, один из которых вынес обвинительный приговор салемским ведьмам. И вообще эта тема вины за старые грехи (в том числе грехи предков) явно прослеживается во всех его произведениях. А способность персонажа как раз-таки связана с кровью — он может ею управлять и превращать в оружие или барьер.
Именно роман «Алая буква», в честь которого названа способность героя, сделал писателя известным в Европе и стал бестселлером, хотя и не принёс больших доходов. Герой похож на Димсдейла из «Алой буквы» до грехопадения. Одарённый, талантливый, привлекательный человек, а также священник, несущий христианскую мораль и карающий за грехи. Также в этом романе главная героиня, замужняя женщина, родила от Димсдейла ребёнка, но у того не хватило духа признаться в своём прегрешении, и он до самой смерти терзался угрызениями совести. А в аниме Готорн примыкает к «Крысам мёртвого дома», чтобы помочь Маргарет Митчелл. Опять-таки совершая грех (убийства, помощь Достоевскому) ради женщины.
Буква «А», которой в аниме клеймят Каджи, перенос детали из романа. Во всё той же «Алой букве» Эстер Прин, главная героиня, была обязана носить одежду с вышитой алой буквой «А» в качестве наказания (adulteress — прелюбодейка).
Люси Мод Монтгомери (1874-1942) — канадская писательница. Впервые она представила стихотворение к публикации в 13 лет и, пусть издательство и отвергло его, начинающая писательница верила, что однажды поднимется. И была права. Недолго девушка писала статьи и сочинения для газет, а затем и опубликовала свою первую книгу.
Её первый роман «Энн из зелёных крыш» хорошо известен, а персонаж аниме очень похожа на главную героиню. Обе являются рыжеволосыми сиротками с косичками, выросли в приюте, любят мечтать и поговорить. А куклу, являющуюся воплощением способности героини аниме, как раз-таки зовут Энн.
«Мэтью избегал смотреть в ее сторону, поэтому вряд ли смог бы рассказать, какая она, но посторонний наблюдатель увидел бы девочку лет одиннадцати, одетую в короткое и тесное платье из желтой саржи, со старой соломенной шляпкой на голове, из-под которой на спину спускались две густые рыжие косы. У нее было маленькое белое личико со множеством веснушек, большой рот и большие зеленовато-серые глаза.»
Героиня аниме создаёт комнату вне времени. Любой может свободно её покинуть, потеряв память о том, что произошло внутри, но те, кого успеет схватить кукла Энн, останутся там навсегда. Кукла названа как раз в честь «Энн из зелёных крыш», а сама комната выглядит очень интересно и красочно, а вот реальная писательница росла в строгости и ощущала себя очень одинокой, поэтому выдумывала себе вымышленных друзей, сказочные миры, много читала и сочиняла.
Луиза Мэй Олкотт (1832-1888) — американская писательница, вторая из четырёх дочерей. Все четверо детей получали образование дома под руководством отца, большое влияние на неё оказали друзья, в том числе Натаниэль Готорн. Материальное положение семьи всегда было трудным, и с ранней юности Луиза предпринимала попытки найти заработок: она была швеей, служанкой, компаньонкой, а затем учительницей. Весь этот опыт стал впоследствии источником материала для ее творчества. Во время Гражданской войны служила медсестрой в военном госпитале, написала об этом очерки и именно тогда поняла, что успех ждёт её на пути изображения реальной жизни. И оказалась права — писательница стала известной после опубликованных «Маленьких женщин».
Каждый из планов героини занимает так же много страниц, как и «Маленькие женщины» (и куда уж без многочисленных продолжений) реальной писательницы, а способность (она, кстати, называется «Маленькие женщины») — замедлять время, когда та находится в одиночестве, напрямую относится к поистине гигантскому объёму произведений Олкотт, а также тому, что она писала до самой смерти.
Непонятно, откуда взялся характер сериальной Олкотт. Он определённо не похож на личность реальной писательницы, ибо та была сорванцом в юбке и могла даже подраться (известно, что Джо из «Маленьких женщин» — воплощение Луизы Мэй Олкотт). В том же самом романе есть две героини, которые более-менее подходят под описание сериальной Луизы: Мег — старшая сестра, всегда скромная и послушная, женственная и с прекрасными манерами, её тянет к роскошной жизни и заботит репутация своей семьи, и Бет — тихая и послушная девушка, которая трудно сходится с людьми, любит музыку и умирает во второй книге. Ни одна из этих девушек не подходит полностью под описание характера героини, так что жду ваших версий, отсылкой к чему он является.
Примечания:
Я прочитала ранобэ «Пятнадцать: Дазай и Чуя», и там появляются Поль Верлен и Артур Рембо. Я уже писала, что французские поэты оказали большое влияние на Чую Накахару, а эти двое — в особеннности. Например, Накахара начал подражать их стилю. В ранобэ же шляпа (фишка Чуи!) досталась ему от Рембо! Добавила к предыдущей части
***
Думаю, вам будет интересно почитать смешные случаи из жизни Марка Твена https://ria.ru/world/20180112/1512524824.html
***
Если вам интересно, метод написания произведений По называется «вдохновенная математика По», у писателя даже есть эссе с разбором написания того самого стихотворения «Ворон».