Сезонная гниль
22 апреля 2020 г. в 19:29
Старт третьего сезона, последовавший вскоре после громкого финала второго сезона, зрителями был встречен достаточно прохладно. Эпизод «Обливио» смог вытянуть на поверхность тонущий корабль сериала и кое-как поддержать на плаву. Финал третьего сезона и вовсе стал разочарованием для многих зрителей, вызвав жаркую волну дискуссий и даже конфликт фан-сообщества с режиссером сериала. Так почему третий сезон, несмотря на наличие самых убойных эпизодов в истории сериала (вроде Обливио и Миракулера) ознаменовал с самого своего старта кризис сериала и разочарование значительной части аудитории? Хотя, казалось бы, совсем недавно ЛБ многими воспринимался как прорыв десятилетия.
Изначально проекту французской студии весьма повезло. Сериал стартовал осенью 2015 года. Этот факт указывал на то, что создатели сериала весьма точно рассчитали и уловили потребности аудитории. Напомню, к середине 10-х годов в нише, КОТорую занимает ЛБ (махо-седзе), образовалась пустота. Прошло много лет после финала Чародеек. Винкс окончательно стухли, превратившись в конвейер сезонов. Аудитория так и не дождалась третьего сезона Друзей Ангелов. В Японии, конечно выходил Pretty Cure, но этот флагман японского махо-седзе никогда не пользовался особым спросом у западной аудитории. Одним словом, существовал дефицит на подобного рода произведения. Образовалась свободная ниша, и ЛБ заполнил ее. Студия ZAG выпустила свой продукт в нужное время и в нужном месте.
Не последнюю роль сыграла и визуальная составляющая. CGI-графика для формата сериала, тем более, на довольно высоком уровне, в 2015 году была еще в диковинку. Кроме того, постарались в неКОТорой степени и сценаристы, начинив сериал удачными правда, украденными сценарными ходами, заодно скрестив жанры махо-седзе и супергероев. Итоги работы аниматоров и сценаристов — привлечение сериала к себе внимания широчайшей аудитории, начиняя от ЦА, заканчивая олдфагами, еще помнивших Sailor Moon. Ледибаг начали величать прорывом анимации Франции и новым веянием в анимации. Поэтому первый сезон прошел на ура. Неплохо шли дела и во время показа второго сезона. Однако уже тогда появились признаки неладного. Со стартом третьего сезона ситуация усугубилась и продолжала усугубляться по мере выхода новых эпизодов. Финал сезона и вовсе стал всеобщим разочарованием и о сериале все чаще стали говорить не как о прорыве, а как о разочаровании десятилетия. Что в итоге пошло не так? В чем причина кризиса?
Самым очевидным ответом на этот вопрос является факт того, что зрителям на протяжении четырех лет показывают однообразную борьбу двух супергероев против всего одного злодея. При этом финал третьего сезона абсолютно никак не сдвинул историю с мертвой точки. Естественно, даже самый терпеливый зритель в итоге перегорит от подобного однообразия. Зрители сериала растут, а сериал не растет вслед за зрителями. Создатели сериала словно застряли в 2015 году, не понимая, что любая жвачка, какой бы вкусной она не была, со временем теряет вкус.
Единственным сюжетным конфликтом данного сериала является стремление Габриэля Агреста вернуть к жизни свою умершую (?) супругу. Неудивительно, что все остальное чисто подсознательно вызывает отторжение, как абсолютно лишнее, но на КОТорое сценаристы тыкают в лицо зрителю с навязчивостью импотента-параноика. Проблему семьи Агрестов можно раскрыть за пятьдесят эпизодов. Однако сценаристы растянули на пять сезонов объемом в сто тридцать эпизодов, то есть почти девяносто процентов всего показываемого — шелуха. Это достаточно понять сейчас, подсчитав действительно важные для сюжета эпизоды. С грехом пополам два десятка можно набрать.
НеКОТорые зрители сравнивают концепцию ЛБ с концепцией Могучих Рейнджеров, сериала, зародившегося в Японии в семидесятые годы под названием Super Sentai и в девяностые перекочевавшего на телеэкраны США. Жанр сентая в свое время сильно повлиял на развитие махо-седзе. Именно оттуда в Sailor Moon, а в последствии в Pretty Cure перекочевала концепция команды героев. В Могучих Рейнджерах и существует концепция «монстров недели», эпизодов, концентрирующихся на битве супергероев с монстром с последующей победой над таковым. Подобная концепция перекочевала в ЛБ, где девяносто девять процентов эпизодов — это борьба ЛБ и КН против акум. Однако между Рейнджерами и ЛБ существует одна принципиальная разница. Истории сериалов вроде Рейнджеров и Деток-таблеток рассчитываются на ~50 эпизодов. В этих рамках укладывались и пять сезонов Sailor Moon. Этот формат позволяет заполнить в течение года ветку трансляций на каждую неделю. В году пятьдесят две недели, по одному эпизоду на неделю. Во-вторых, пятидесяти эпизодов вполне достаточно, чтобы поведать историю. За пятьдесят эпизодов зритель успевает вникнуть и в суть происходящего, и вместе с тем не устать от однообразия, что свойственно жанру. Подобного рода сериалы весьма строго следуют законам драматургии, законам, по КОТорым строятся произведения при их написании. Все из школьной программы по литературному чтению помнят, что у каждого произведения существует определенная структура повествования. Есть завязка, кульминация, развязка и прочие этапы развития истории. По этим правилам развиваются все произведения, начиная от сказки «Колобок» и заканчивая литературными романами и сценариями сериалов. Сериалы формата монстр недели развиваются по определенным правилам. С виду покажется, что это набор однообразных эпизодов, в КОТорых герои побеждают монстра, а далее все тоже самое. Однако в истории на деле присутствие определенной этапности. Например, в начальных эпизодах герои получают силу и вникают в суть происходящего. В следующих эпизодах происходит усиление протагонистов вслед за усилением антагонистов. Становятся известны новые факты, появляются новые враги, новые союзники и прочее. Сюжет строится постепенно и поэтапно. События предыдущего эпизода имеют следствие в следующем, и история складывается постепенно, двигаясь к финалу, как и полагается.
Создатели Ледибаг, обладая альтернативной одаренностью, с самого начала отмели в сторону все законы драматургии, проверенные веками, и начали строить сериал по собственным законам. В итоге мы имеем первый сезон, где события следующего эпизода никак не связаны с событиями предыдущего. Персонажи подчас не помнят того, что произошло ранее, или знают хорошо то, чего и не должны знать. НеКОТорые эпизоды представляют собой откровенный шлак. Второй сезон в неКОТорой степени исправил эту ситуацию. Одними флером зритель сыт не будет. Необходимы и события. В финале второго сезона сценаристы даже выдали масштабную битву супергероев против суперзлодеев. Однако именно во втором сезоне и происходит осечка. В любом другом нормальном произведении битва — это кульминация истории. Точка, к КОТорой все и шло, и точка начала конца. Однако в ЛБ все не так. Пафосная битва по большей частью заканчивается ничем. Мотылек так и не достиг своих целей ни на йоту, но и наши не смогли одержать окончательной победы. Произошла глобальная ничья. История вернулась в исходную точку — финал Каменного Сердца. От чего отчалили, к тому и приплыли. Тем временем сериал перевалил рубеж в пятьдесят эпизодов…
Из-за того, что предыдущие первые сезоны закончились ничем, хотя и произошло много чего, третий сезон буксовать начал с самого начала. Сериал пора бы заканчивать, так как идея изжила себя, однако впереди еще три сезона. Поэтому вместо развития основной идеи, КОТорую можно реализовать за двадцать эпизодов, началось плетение новых сюжетных кружев на пустом месте и появление новых персонажей, через пень-колоду связанных со старыми. Что было важным, оказалось не важным, а что неважным — наоборот, важным. Попутно, чтобы чем-то заполнить хронометраж, сценаристы начали импровизировать на ходу, размышляя в ключе «а давайте в этом эпизоде покажем, как главные герои обменялись талисманами! А в следующем — как они потеряли память. А в другом пускай персонаж использует силу сразу всех талисманов. Это же так интересно!» Одним словом, пошло придумывание чего угодно, только бы воз с места не сдвигался. Тем временем история добралась до экватора. Впереди еще 2.5 сезона. Сценаристы уже умудрились выдать такой шедевр, как «Непогода 2» и окончательно перестали ведать, что творят. То у нас Габриэль пожелает, чтобы Маринетт выгнали из школы, то к Адриану в гости приезжает двоюродный брат-близнец, о существовании КОТорого ранее не было ни слова. И, видимо, впереди нас ожидает и появление кузины-близнеца Маринетт. Главной злодейкой на протяжении всего третьего сезона выставлялась Лила, но таковой в итоге оказалась Хлоя.
Финал третьего сезона во многом прошел по сценарию второго сезона. История снова вернулась на исходные позиции в еще большей степени. Совсем небольшим утешением стали разве прощальные мысли Ванг Фу, озвученные в финале, в КОТорые сценаристы хотя бы какую-нибудь суть вложили.
Впрочем, кризис сериала произошел не только в силу кошмарной сценарной работы. Проблема в том, что за что бы создатели не брались, все успешно у них не получается. Объявили о том, желают создать сильную, нестандартную героиню, КОТорая будет примером для подражания. Получили раздражающую Сьюху. Пытались создать хорошего мальчика и верного товарища, получили инфантильного дурачка, не понимающего очевидных вещей. Создали дуэт супергероев и впаривали о важности обоих героев и их командной работе, но на практике имеем всепобеждающую героиню и недалекого мальчика для битья. Пятеро сценаристов, получающих неплохие деньги, создавая телесериал для подростков и о подростках, элементарно не могут нормально описать характеры персонажей-подростков. Нынче даже визуальная составляющая сериала плохо вытягивает его хотя бы в силу того, что уже всем очевидно, что графика в сериале весьма бюджетная (ходящие в одной и той же одежде и с не меняющимися прическами персонажи тому подтверждение) и в целом даже очень хорошая графика (чем сериал нынче уже не может похвастаться) не вытянет плохую сценарную работу.
А главное, где душа сериала? Где то, из-за чего мы полюбили жучку? Где та сказочная атмосфера первого сезона? А нет ее! Все куда-то разбазарено и утеряно. Проект скорее жив, чем мертв. Нет сомнений, что над ним работают и талантливые люди, но складывается впечатление, что они скованны рамками контрактов и только иногда им дают неКОТорую творческую свободу, благодаря чему мы пока имеем в сериале действительно хорошие моменты. Но в остальном все идет по инерции и теперь уже не стоит вопрос, как закончить сериал на высокой ноте. Вопрос стоит о том, чтобы как-то закончить.