НеКОТорые мысли о Ледибаг и Черном КОТе

      Последний, доCOVIDный 2019 год, как известно, был богат на разного рода премьеры, а точнее, на финалы разного рода теле- и киносериалов. Можно сказать, в 2019 году заканчивалось второе десятилетие в сфере массовой культуры. Естественно, не обошлось в этот год и без эпических сливов десятилетий. В сфере телесериалов сливом года стал финал восьмого, финального сезона «Игры Престолов», а в сфере кино — IX эпизод «Звёздных Войн». Однако главным провалом 2019 года стал финал 3 сезона Ледибаг. Финал, с легкой руки сценаристов вызвавший массовый негатив среди зрителей в адрес создателей и фанатский раскол, отголоски КОТорого ощущаются и сегодня. По правде говоря, признаки грядущего провала намечались на протяжении всего третьего сезона с самого первого эпизода. Финал сезона был следствием назревающего «кризиса третьего сезона».       COVIDный 2020 год стал затишьем в фэндоме сериала. Во многом это произошло потому, что 2020 год стал первым календарным годом, во время КОТорого не вышел ни один эпизод сериала, если не считать спешл Нью-Йорка — а его и не стоит считать таковым, так как, во-первых, это не номерной эпизод, а во-вторых, каноничность спешла под вопросом. Третий сезон завершился, а премьеры четвертого сезона и на горизонте не было. Середина 2020 года была временем невиданного затишья, и интерес публики к сериалу максимально упал с момента премьеры. Весна 2021 года неожиданно подарила новость о грядущей премьере четвертого сезона, а вскоре начали выходить новые эпизоды, при этом с весьма высокой скоростью и без продолжительных хиатусов. Дело ладилось настолько хорошо, что уже к зиме показали большую часть сезона. 7 ноября в честь очередной годовщины Красного Октября состоялась премьера эпизода Éphémère, юбилейного, сотого эпизода. Сериал официально был признан достигшим зрелости. Впору подвести итоги. Итоги того, от чего и к чему пришел данный сериал, и смог ли он выбраться из кризиса, охватившего его в третьем сезоне. Предлагаю немного поразмыслить.       Первое и главное, что можно сказать — то, что нынешний сезон в целом шаг вперед и при этом в лучшую сторону, по сравнению с третьим сезоном. В ряде моментов проглядывается возвращение духа первых двух сезонов, за КОТорый зрители и полюбили сериал в свое время. Видимо, сценаристы после третьего сезона, проделали неКОТорую работу над ошибками. Сезон имеет четкий и обоснованный старт, чего не было в начале третьего сезона. Это уже явный плюс. Третий сезон заканчивается потерей памяти Ванг Фу. Маринетт становится Хранителем, а Бражник, заполучая книгу хранителей, чинит талисман Павлина. Четвертый сезон начинается ровно там, где заканчивается третий. Бражник чинит талисман Павлина, благодаря чему получает возможность без ущерба здоровью, использовать одновременно два талисмана, создавая акум и амоков. Тем временем демонстрируются первые непростые дни Маринетт в качестве Хранителя.       Первые три эпизода — это едва ли не лучшая часть сериала на данный момент. Сценаристы на время отбросили в сторону шаблон эпизодов и решили поэкспериментировать со сценарием. Зритель впервые видит спешл-кроссовер (Правда/Ложь) из двух эпизодов, где в каждой серии сочетаются события следующего/предыдущего эпизода, что не может не радовать. Третий эпизод — «Группа Секретов» стал лучшим эпизодом с самого старта сериала. Разгадка проста: в третьем эпизоде вернули атмосферу первых двух сезонов, а заодно впервые за три сезона показали нормальный, качественный диалог между персонажами, а сверх этого главная героиня впервые ведет себя как живой человек, а не как заводная кукла, читающая реплики сценария.       Главное событие начала сезона — это, конечно, момент, когда Булкина раскрыла Алье тайну первых трёх сезонов, а заодно сделала ее своим доверенным лицом, естественно, нарушив в обоих случаях предписания правил супергероев. И здесь вполне явно показано, что вся эта система конспирации личностей и разнополая команда — это далекая от реальности мишура, призванная для того, чтобы делать сериал интереснее для зрителя. Реальность куда прозаичнее. Оказалось, что двум знающим хорошо друг друга в повседневности людям проще работать и доверять друг другу. Заодно показали, что двум девочкам, тем более подругам, проще понимать друг друга. Концепция боевого дуэта тем самым перемножается на ноль, как нежизнеспособная надстройка.       Из этого парадокса вытекает следующий плюс нового сезона. Стали куда больше уделять времени Адриану Агресту. Конечно, многие зрители, возмущаются, мол «мало Кота», и сериал пора переименовать в Ледибаг и Рену Руж. На самом деле экранного времени у Кота в четвёртом сезоне более, чем когда-либо ранее. Адриан даже впервые за три сезона получает сольный эпизод «Ложь». Правда происходит это в рамках сдвоенного спешла-кроссовера. Впечатление того, что «Кота мало» складывается за счет того, что сезон демонстрирует, что Кот в принципе не нужен. Серьезно, но с самого начала единственным реальным незаменимым супергероем была только ЛБ. В четвертом эпизоде изменилось только то, что у Булкиной появился первый, реально толковый помощник в лице Альи. И пока Кот дуется из-за того, дескать, его не ценят, Рена Руж демонстрирует реальную пользу. А добавь то, что Адриан сам по себе унылый парень, КОТорый даже девочкам не интересен. Получаем, что получаем — гибрид юродивого и недоальфа-самца, просто жалкого на фоне Луки. Ирония в том, что на данный момент Адриан — единственный, кто соблюдает все правила секретности личности, что как бы намекает, что он может стать Хлоей 2.0.       Впрочем, не одними плюсами жив сезон. Есть и минусы. При этом немалые. Первое, что бросается в глаза, так это слитые линии Адриана/Кагами и Маринетт/Луки. Конечно, никто из зрителей не верил в то, что хоть что-то получится на этом направлении. Как ни крути, в конце останется только одна пара. Пессимисты-зрители были уверены в том, что альтернативные пары протянут максимум один сезон, однако оптимисты-сценаристы рушат Адригами и Луканетт уже в первом эпизоде. Вопрос: нахера? Зачем все эти страсти-мордасти в предыдущие сезоны? Зачем максимальное дистанцирование Маринетт и Адриана в финале третьего сезона с появлением почти реальных альтернатив, если в первом же эпизоде четвёртого сезона, сразу после событий последней битвы, все рушится в одночасье. Сценаристы рушат конструкции, КОТорые сами возвели.       Из-за слива Адригами и Луканетт возникает следующая проблема: а как теперь поступать с Кагами и Лукой, КОТорые за пределами пейрингов как бы и не существуют? С Лукой сценаристы решили проблему путем приписывания ему в отцы Джаггеда Стоуна, заодно реализовав очередную фанатскую теорию. На время Лука стал участником непростых семейных разборок между нерадивыми мамкой и папкой. С Кагами дело обстоит куда хуже. После расставания с Адрианом родственники у нее не объявились, и она перестала быть необходимой основой истории. Во второй половине сезона значимость Луки в одночасье подскочила за счет того, что он стал первым человеком, кто знает личность как ЛБ, так и Кот Нуара, и зная это, тихарится. Судя по тому, что Кагами — это антипод Луки, ждем в пятом сезоне момент, когда и она узнает, кто под масками, и они вдвоем начнут строить коварные планы.       Если с Альей в четвёртом сезоне дела обстоят весьма неплохо, то все, что связано с Хлоей Буржуа и неожиданно нарисовавшейся из неоткуда Зоей Буржуа Ли, просто отвратительно. В целом ситуацию с Хлоей Буржуа следует разобрать детально в отдельном очерке, как ситуацию с Зоей.       В целом четвёртый сезон подтверждает, что многое в сериале меняется по ходу создания сериала. Никаких заранее прописанных планов на 100500 эпизодов, о КОТорых так любят заявлять неКОТорые юродивые зрители, юродствующие Аструка ради, нет и в помине. Это подтверждает момент с переправлением возраста Луки и Джулеки в угоду отцовству Джаггеда Стоуна. Томас Аструк жирный балабол прямо заявил, что МЫ ПЕРЕДУМАЛИ. История с появившейся буквально из неоткуда сестрой Хлои Буржуа из этой же оперы. Впрочем, в «Королеве Бананов» лично Томас Аструк объяснял, что сценарии постоянно переписываются.       Четвертый сезон знаменуется и дальнейшим ростом сьюшности Булкиной. В начале сезона сценаристы знатно так ввели в заблуждение зрителя о том, что ГГ станет полноценным сбалансированным персонажем, как с сильными, так и слабыми сторонами. Увы, было так только в первых трёх эпизодах. Уже в четвёртом эпизоде героиня скачет, как мартышка. Попутно мир продолжает стелиться под Булкину. Кагами такая берет и заявляет «да забирай себе Кемскую волость блондина-миллионера! Мне он не нужен!». Попутно растет и рояльность Булкины. Еще во времена первых двух сезонов для перечисления всех талантов, умений и навыков 14-летней несоциализированной девочки-подростка, понадобилось два видеоролика от Dazuki. В четвёртом сезоне список продолжает расти в геометрической прогрессии. Ко всему имеющемуся добавилось умение Булкиной управлять дроном, мотоциклом и автомобилем, при этом, спорткаром и в совершенстве. Апогея все это достигло в юбилейном сотом эпизоде Éphémère, где Маринетт починила неисправный орбитальный спутник Земли. 14-летняя школьница разбирается в устройстве космического оборудования! И кто-то после этого еще выражает сомнение, что Маринетт — не Мари Сью? Попутно этому растет и паскудность характера главной героини. Уверен, что для очень многих читателей эпизод «Фрозер-2» стал точкой невозврата по отношению к Маринетт. Героиня продолжает косячить по ходу сезона. Естественно, все это продолжает ей сходить с рук, так как она виртуальная дочь Томаса Аструка. Все происходит по принципу «она здесь главная, ей все можно». Отгребать за ее косяки будут окружающие ее люди. Естественно, все вокруг всячески восхваляют Маринетт. Ее уже несколько раз прямо называли лучшей Ледибаг в истории.       Одним из следствий слива Хлои стало доминирование в сериале черно-белой картины мира. Хлоя Буржуа в первых трёх сезонах была лучом тьмы в этом царстве света, показывая, что в человеке может быть как отрицательное, так и положительное. Увы, но в четвёртом сезоне сценаристы вернулись к самым истокам сериала, если еще не дальше. Окружение Маринетт отныне четко делится на хороших и на плохих ребят. К числу последних относятся Хлоя и Лила, а все хорошие — по странному совпадению друзья Булкиной, КОТорые всегда и везде приветливые и в любой момент готовы прийти на выручку. Все бы ничего, вот только плохая Хлоя едва ли не единственная, кто сохраняет свою индивидуальность, когда как все остальные слились в одну сплошную розовую кашу. В четвёртом сезоне одноклассники Маринетт и Адриана, несмотря на заявленные противоположные характеры и интересы, ведут себя как одна личность, находящаяся в разных телах одновременно. Все стали клонами друг друга. Даже вербальность у всех абсолютно одинаковая в ряде моментов. От той индивидуальности, КОТорая была им присуща в первом сезоне, не осталось и следа.       Éphémère в неКОТорой степени стал рубежом сериала. Шоу достигло символичного сотого эпизода, а впереди еще целых три сезона. Поэтому Éphémère служит весьма интересным индикатором состояния сериала. Эпизод демонстрирует, что в ближайшее время зрителю не стоит ожидать каких-либо глобальных перемен. Если что-то и продвинется вперед, объявится Кролик или Лука, КОТорые вернут все к статусу кво. Четвертый сезон, начавшись бодро, уже в середине из магистральной сюжетной арки распался на несколько отдельных малосвязанных друг с другом линий, ведущих неизвестно куда и ведущих ли вообще куда-то. Изначальные линии так и не нашли решения, на их наслоились новые, а покажут в ближайшее время вообще третье, КОТорое, видимо, будет пришито через пень-колоду.       Стал ли сериал в четвёртом сезоне лучше? Нет. Стал ли хуже? Однозначно нет. Как показывает четвёртый сезон, Баба Жук осталась все той же Бабой Жук, КОТорой и была ранее. Сериал смог выехать из ямы третьего сезона, но куда он собирается двигаться далее и будет ли двигаться, неизвестно. Посудите сами. Премьера сериала состоялась 1 сентября 2015 года. Прошло почти 7 лет с того дня. Почти, потому что оставшиеся 9 месяцев пролетят быстро, словно беременность. И не факт, что к 1 сентября 2022 года родится 5 сезон. Это не говоря о том, что когда-то там должны быть шестой и седьмой. В 2015 году, ЦА сериалу было 14 лет, как и главгероине. В 2022 году всем им исполнится 21 год. За это время изначальные зрители успели вырасти, закончить школу, поступить в универы, пережить первую любовь, а кто-то уже успел вступить в брак. Зрители выросли, сериал — нет. В ЛБ все так же показывают 14-летнюю школьницу, КОТорая продолжает бегать за одноклассником, на КОТором словно сошелся клином свет. Изначальные зрители уже не могут воспринимать это серьезно, да и банально устали, смотря все на автопилоте.       Помимо ужасной затянутости проблемой тайтла является его безыдейность. Кто-нибудь сейчас, в 2022 году, может сказать, а о чем, собственно, этот мультсериал? Какова идея? Каков посыл? Если вы в течение десяти секунд не можете найти ответа, это означает, что у мультсериала просто нет идеи. Группа сценаристов часто даже на уровне одного эпизода не могут выразить, а что они, собственно, хотят донести до зрителя. Часто получается фарс. Когда у произведения нет идеи, даже самой простой, самой примитивной, это произведение обреченно на смерть. И никакой богатый бэкграунд, красивое исполнение не спасут творение. Ледибаг сегодня — это змея, глотающая саму себя (как талисман Вайпериона, через КОТорый Лука символично откатил все назад в Éphémère). Отсутствие смысловой составляющей компенсируется самокопаниями персонажей на ровном месте, а сами эти персонажи — пустышки, чьи интересы и мотивы интересны только им самим, так как они оторваны от окружающей реальности. Что это напоминает? Да напоминает фанфики! Где в девяносто пяти процентах случаев нет даже элементарной идеи, и все сводится к тому, что сьюхи окажутся в постели друг с другом.       Самое интересное, что летом этого года Zag Animation наконец начал выпускать мультсериал Ghostforce в том же направлении, что и Ледибаг (экшн/средняя школа/романтика). По итогу мы имеем бюджетную версию Ледибаг, лишенной сложности последней, но качественную в своей простоте, где нет Мэри Сью, но при этом есть реальная команда, дружба и любовь в пути™ Почему так получается? Видимо, потому, что к этому тайтлу не приложил руку жирный балабол. А также потому, что из простого не пытаются лепить псевдосложное.