Игра в искусство

      Есть вещи, будто созданные друг для друга: Бейлис для латте, испанский язык и песни про любовь, слушатель для любящего говорить, холодная сторона подушки для сна, кондиционер в помещении и полуденный зной, плейлист с новыми песнями для длинной поездки, покров ночи вдохновению, художник и писатель.

***

      Мы, кажется, занимаемся такими разными вещами, на первый взгляд. Что, скажите, схожего в том, чтобы смешивать на палитре краски или точить карандаш с тем, чтобы стучать по клавишам клавиатуры или выводить буквы на черновиках? Если мыслить только в рамках используемых нами средств выразительности и процесса с технической точки зрения, то, конечно, у нас не так много общего. Однако, когда речь идёт о понятии вдохновения, цели в виде самовыражения, мы обе – Творцы (Творини? Творительницы?). Это не только объединяет нас в рамках принадлежности к творческой деятельности, но и позволяет создать что-то общее: замутить реальные коллабы, в ходе которых мы в последнее время сшиваем воедино разрозненные лоскутки наших больших проектов за счет дополнения изобразительного искусства литературой и наоборот. От этого они получаются какими-то полными, что ли, и обретают «интернациональность» в значении синтеза видов искусств. На выходе это уже не просто единичные примеры плодов творчества, а целые сети взаимосвязанных концепций.       Но не только практический смысл я нахожу в таком соавторстве. Я вижу в этом «феномен тонких взаимоотношений»: многое в искусстве крайне субъективно и порой совсем не просто понять его смыслы, идеи, цели - такие чёткие в голове у автора, но такие расплывчатые при описании кому-то другому. Поэтому тонкое чувствование твоих слов даёт мне предположить, что ты позволяешь мне читать твои мысли, а я читаю.

Мне повезло найти тебя, я это точно знаю.

      Речь здесь не только о том, как люди прибегают к помощи мастеров других областей в своей работе, но и о том, насколько чужое искусство может завораживать, поражать воображение и заставлять поверить в гениальность человека по тому, что он делает. Для меня это знакомое чувство – восхищения способностями других людей, даже если для них это просто хобби или небольшое временное увлечение, дело жизни, ставшее чем-то привычным. Выбранный мной вид искусства – не исключение; как я сама писала когда-то давно о себе в рамках «непубличного творчества», о котором чуть позже: «Она, безусловно, любила литературу. Как явление искусства, ничего иного. Наслаждалась этим удивительным мастерством великих писателей и не очень великих. Порой, даже вовсе не писателей. Иногда писала сама: по такому поводу восхищалась и собой. Но в кругу её уважения по-прежнему оставались те, кто был лучше неё в этом. Собственно, почти все, кто писали…» Именно поэтому твои картины у меня не получится воспринимать исключительно как произведения искусства или на вид приятные изображения, они - нечто большее. Конечно, среди них есть и те, которые, на первый взгляд, можно понять, но это ровно до того момента, как ты попытаешься рассказать, в чём суть произведения. Само собой, эстетической составляющей не отнять, ибо в каждой картине должно быть хоть чуть-чуть, хоть самую малость того, за что глазу зрителя можно будет зацепиться, но смысл твоих произведений (а все их ты создаёшь для себя*) настолько витиеватый, что единственное, что остаётся оценить – это внешний вид, средства выразительности, эстетические приёмы и др.             *Есть принципиальная разница между массовым и элитарным искусством; между тем, чтобы выполнять работы на заказ, и тем, чтобы просто творить, не заботясь о том, кто и что подумает про работу, про её продвижение и коммерческую выгоду от творчества. В современном мире есть возможность заниматься обоими вариантами одновременно (было бы желание), но в истории искусств есть множество примеров, когда творцу приходилось выбирать.       Вы возразите: «Вот удивила! Смысл в картине? Ну, прям, «мисс уникальность»! Да она просто очередной изобретатель очередного велосипеда». И будете, по сути, правы. Нет ничего необычного, что фантазия и креативность человека творят чудеса с образами и визуализациями самых непередаваемых словами явлений и процессов. Но, хоть раз взглянув на работы моего художника и попытавшись их понять, вряд ли скажете, что они лишены оригинальности. Ей не нужна похвала или признание, одобрение тёти Люды или жалкий десяток долларов за работу на заказ: ей хочется, чтобы её в полной мере поняли через то, что она создаёт…