Локи все-таки будет судить асгардский суд!

      Твой мир хрустальный и живой —       Здесь не нужен никому       Такой.       Кукрыниксы                     Итак, жизнь в героя мы вдохнули, теперь давайте создадим ему мир. Сразу оговорюсь, что все нижеперечисленное не касается стебных фанфиков. Они пишутся по своим законам, которые я не знаю и не понимаю.       Главное, чего не хватает подавляющему большинству фанфиков, это… фанфика! Работы испещрены диалогами, которые словно висят в воздухе (сочинители используют два-три предложения для описания местности и все). Это в корне неверно. Чтобы читатель погрузился в вашу работу (пусть она всего на две страницы, но даже в неё можно погрузиться настолько, что не заметишь, как прочтешь), нужно создать соответствующую атмосферу. Сделать это можно через описания: местности, чувств, характеров, всего-всего-всего. Что важно: описания должны быть на своих местах (не надо за раз все описывать), и они должны показывать то, что видит сочинитель. То есть, если для вас главное, где происходит тот или иной диалог — описывайте обстановку, если, в каком состоянии герои — описывайте эмоциональное состояние. В глубинах наших сердец и в фантазии мы все видим собственные фанфики, однако эту самую картину даже не пытаемся показать читателю. Мы вырываем только суть (диалоги), забывая о том, что «картинка» не менее важна. Чтобы лучше понять, о чем я говорю, включите телевизор на каком-нибудь канале с художественным фильмом и закройте глаза. Послушайте несколько минут фильм, а потом найдите его в интернете и посмотрите, что в нем происходило. Думаю, ваше мнение о «прослушанном» сильно изменится, когда вы увидите обстановку, позы героев, погоду и прочее. Если у вас в фанфике герои часто находятся в нескольких помещениях (то дома, то в школе, то в гостях у конкретной подруги), лучше зарисовать, какая мебель где стоит, чтобы не получилось, что какой-нибудь диван или стол то красуется у окна, а то отодвинут в угол.              Теперь зададимся вопросом: чем фанфик может «брать» читателя?       Не так и многим: характерами персонажей, философскими идеями, психологией, парами, текстовыми загадками, обучением (кроме того, не стоит забывать о таких эфемерных, не поддающихся описанию и систематизации вещах, как атмосфера, впечатление, ощущение, авторский язык). Рассмотрим каждый мотив подробно с примерами из… не совсем фанфика. К сожалению, за все время моего нахождения на сайте, я не нашла ни одной работы по «Мстителям», в которой были бы отражены все вышеперечисленные пункты, поэтому я обращусь к другому фэндому, к «Трилогии легенд», а именно, к мюзиклу, по ней сделанному. Предвижу возражения читателей.       Во-первых, мне могут указать на то, что мюзикл — это не фанфик. Однако, что главное в мюзикле? Слова (конечно, музыка тоже важна, но мы сделаем вид, что её нет, дабы полностью уровнять мюзикл с фанфиком. Представим себе, что мы читаем песни с листа, благо теоретически это возможно: слова всех песен выложены в интернете). Кроме того, в «Мстительном» фэндоме существуют стихи и пьесы, например, «Странная поэма про Тора, Локи и мороженку», которую вполне можно было бы, если не спеть, то поставить в театре уж точно.       Во-вторых, мне могут заявить, что мюзикл полностью отражает книгу, он не самостоятельное произведение, не фанфик, который, по определению, пишется «по мотивам». К счастью, это не так: мюзикл очень и очень далеко отошел от книг. Но даже если бы это было не так, возьмем для примера фанфик «Слова»: в нем описываются события «Тора», реплики персонажей взяты из фильма, однако читателям демонстрируют душевное состояние Локи, поэтому этот текст не просто пересказ фильма, а полноценное художественное произведение.       Надеюсь, я привела достаточную доказательную базу, а теперь перейдем к разбору.              Характеры персонажей. Думаю, все со мной согласятся, что о харизматичном герое читать интереснее, чем об очередной пустышке. Если герои хорошо прописаны, то они узнаются буквально по одной фразе.       В мюзикле, кроме сольных песен, есть диалоги. И даже если выписать из них слова без указания, кто что говорит, то сразу можно определить, кому принадлежит какая реплика. То есть каждая фраза придумана с учетом характера персонажа: детально проработана лексика, ассоциативные ряды, слова-паразиты и прочее. Каждый герой интересен и глубок, слушатель легко найдет, с кем себя отождествить и кому сочувствовать, потому что каждый герой где-то прав, а где-то чудовищно заблуждается, где-то он победитель, а где-то преступник. Чем более противоречивые у вас получаются герои, тем лучше и жизненнее, имейте это в виду. Любой односторонний герой: добрый, злой, мудрый, глупый, хвастливый — будет скучен. А если у вас получится добрейший юноша, который и мухи не обидит, тратящий все деньги на безделушки для своего любимого дяди (из-за чего главным героям вечно не хватает денег в самый ответственный момент), обожающий совать нос в чужие дела и искренне стремящийся всем помочь, из-за чего все вокруг его тихо ненавидят — вот такой персонаж может зацепить хотя бы некоторых читателей.              Философские идеи — тут сложно, потому что у сочинителя должны быть какие-то свои взгляды на мир (причем отличающиеся от мнения большинства), которые он вложил бы в уста героев. В сочинениях я подобных мыслей почти не встречала. Возможно, у кого-то из авторов их нет, а кто-то считает «фанфик» недостойной сценой для декларации своих сокровенных мечтаний и мнений. А кому-то даже не приходит в голову раскрыть свой внутренний мир, показать конфликты и противоречия.       В мюзикле поднимается множество философских вопросов, раскрывается оригинальная точка зрения на добро и зло, практически воспевается любовь, приводящая к смерти и убийствам — мотив, характерный для дохристианский эпохи. С появлением христианства любовь рассматривается чаще всего как положительное начало. Кроме того, воспевается добро, которое приводит к ужасающе злым, бесчеловечным поступкам. Перед нами служители культа, не видящие, что за их благими намерениями сотни загубленных жизней. Казалось бы, они — главное зло, но в конце оказывается, что не менее ужасен и их бог, который за ошибки своих жрецов уничтожает чуть не полконтинента.              Психология — это гармоничное выстраивание отношений в рамках фанфика. Она напрямую связана с характерами героев. Если у героев их нет, то и психологии не будет, точнее, к безликим созданиям подходит любое обоснование поступков: «и ударило мне что-то в голову, и я сделал».       Мюзикл пропитан психологией (которая вытекает из разных характеров), он посвящен чувствам. Сильнейшим чувствам, которые толкают персонажей на подвиги и преступления. Если взять главных героев, то ими движет любовь. Но каждого разная: любовь к власти, к богу, к справедливости, к брату, к свободе, в конце концов. Эти чувства описаны так (подчеркиваю, описаны в песнях, что гораздо сложнее, чем в прозе), что не остается места фальши: ты веришь, что ради своих идей герои пойдут до конца.              Пары — о, а это очень легко: все знакомые обожают Тора/Локи — напишите любой фанфик, где они после энного количества страниц будут вместе (причем не забудьте вставить как можно больше пафоса, слезливых переживаний и свадьбу в конце (ну, или, в крайнем случае, красивую постельную сцену)), и поклонники вам обеспечены.       В мюзикле представлены те же пары, что и в книгах. Однако прописаны они совсем не так. Поскольку характеры персонажей чем-то отличаются (причем, на мой субъективный взгляд, в мюзикле характеры интереснее), то и любовная линия выглядит несколько иначе. Мюзикл многогранен. Своими предупреждениями в шапке фанфика вроде «слеш, гет», мы разрушаем всю интригу, практически рассказывая сюжет. Я считаю, что это ужасно. Гениальность мюзикла в том, что каждый видит там то, что хочет. Кто-то видит гимн самопожертвованию, любви мужчины и женщины, кто-то лишь борьбу за власть над душой главного героя, а кто-то столкновение разных мировоззрений. Вот с моей точки зрения, там вообще нет любовной линии, там сталкиваются именно что мировоззрения. Однако половина фанатов уверена в любви между главными героями, в трагической любви. Это хорошо: каждый видит то, что хочет. А читатель очень хочет видеть то, что совпадает с его мировоззрением. Когда сочинитель четко описывает взаимоотношения героев, расставляя все точки над «и», у читателя остается осадок неудовлетворения, потому что нет тайны, которая будоражила бы умы. Подумайте, товарищи, если бы Локи был однозначен, если бы о нем сразу сказали: он любит то и ненавидит это, то фанфиков с его участием было бы гораздо меньше. Недосказанность, игра на кончиках пальцев, двусмысленность: вот, что делает вещь на самом деле, по-настоящему, притягательной, вот, что вдохновляет на творчество. Дайте простор читательскому воображению, оставьте ему лазейку; дайте возможность считать каждому так, как он хочет. Сделайте ту же любовную линию не прямой: от ненависти до постельных сцен, — а многогранной, когда ни персонажи, ни автор полностью не уверены, что герои и правда любят, и правда останутся вместе.              Текстовые загадки — речь идет либо о детективе, либо о фанфике, где по ходу повествования сюжет и восприятие героев переворачивается с ног на голову. Хороший пример подобного — «Зеленоглазые». Кому интересно, почитайте.       В мюзикле сюжет несколько раз претерпевает глобальные изменения. Сперва, когда добро и зло резко меняются местами, потом уже ближе к финалу, когда оказывается, что концовки две, и обе оригинальны! Нет стандарта, который ожидаешь услышать после первой же песни (разумеется, если сперва слушать мюзикл, а потом читать книги). При этом оба варианта обоснованы логикой происходящего.              Обучение — я уверена, что у каждого сочинителя есть своя яркая индивидуальность (хотя, читая фанфики, порой начинаешь думать иначе), есть свои увлечения, мечты. Каждый бывал в каких-то местах, что-то любит, а что-то ненавидит. Вложите в фанфик эту индивидуальность. Вы бывали во Франции? Пусть герои окажутся там, и вы опишете Францию и свои впечатления о ней. Вы всерьез увлекаетесь архитектурой? Так пусть какой-нибудь герой ею же увлекается и обращает внимание на всякие здания. Тогда, знакомясь с фанфиком, читатели смогут пополнять свой багаж знаний, узнают что-то новое о мире. Примеры обучающих работ: «По законам Мидгарда» — у человека юридическое образование, и он пишет о суде, раскрывая некоторые его тонкости, которые я, несмотря на просмотр множества детективов, не знала; «Сумерки богов» — прежде чем писать, LittleLotty почитала книги по психиатрии.       В мюзикле, конечно, нет сведений о природе фениксов или об архитектурных изысках того или иного рода, в него такое просто не вставить, но там воспеваются настолько странные идеи, что начинаешь по-другому оценивать некоторые жизненные ситуации, что, с моей точки зрения, тоже можно считать обучением.              Есть еще одна причина, почему я взяла именно этот мюзикл в качестве примера. Все дело в некоторой схожести его главного героя и Локи. Я знаю, что многие, кто смотрел фильмы и читал книги, считают их очень похожими. С моей точки зрения, они скорее антагонисты. Рейстлин поднялся со дна, сделал себе мировое имя, практически стал богом, Локи же, наоборот, начав сверху и не приложив к своему величию никаких усилий, опускается все ниже и ниже, на то самое дно, откуда вышел Рейстлин.              Все вышесказанное относится, в первую очередь, к большим фанфикам. Если же вы создаете зарисовку, то это еще сложнее: в ней должно играть каждое слово, должен быть выверен каждый жест, чтобы читатель мог полностью проникнуться чувствами героев.       Как ни странно, в фанфик может быть заложена любая, самая бредовая идея, однако она может быть исполнена так, что читатели будут глотать её, раскрыв рот. Ярким примером такой работы для меня является «Everything's Better with Bunnies» — это замечательный перевод, сделанный Cyber-Akitsu. В основу положена, казалось бы, совершенно бредовая идея, предполагающая стебный фанфик: «Когда Локи волнуется, он превращается в кролика». Однако это одна из немногих работ, к которой я сходу не могу придумать десяток претензий. И изначальный текст хорош, и очень качественный перевод (я даже не знала, что это перевод, столь хорошо он был сделан).       Глава получилась большой. В ней много разных мыслей, все они подкреплены только моим опытом. А что вы, дорогие читатели, можете сказать по данному поводу? Чем дополните мои рекомендации? Я спрашиваю именно о дополнениях, а не об опровержении. Понятно, что на любой мой пункт можно возразить: «Я пробовал, и ничего не получилось/получилось хуже/считаю совет глупым/да ничего фанфику на самом деле не нужно, он должен лишь развлекать». Однако, что не получилось (не нравится) у одного автора, может получиться (стать путеводной звездой) у другого. Расскажите, как именно вы, читающие эту статью, создаете свои миры, что продумываете, на что обращаете внимание.