Глава 6. Алгоритм анализа стихотворения
9 июня 2015 г., 21:07
Встречая на просторах Фикбука хорошее стихотворение, мы чаще всего ограничиваемся лайком и комментарием на подобии «Мне нравится! Замечательная работа!», хоть и хотим выразить свой восторг (или же негодование, если работа не понравилась) более объемно и насыщенно. Или горим желанием поучаствовать в отзывообменах (интерактивах), но, опять же, стесняемся.
Ведь, чтобы у нас получился отзыв (критика/анализ), нужно знать, о чем писать и как именно это делать. Поэтому-то для подобных вещей существует определенный порядок или алгоритм анализа стихотворения, который и будет рассмотрен в данной главе.
1. Определение жанра
Большая часть поэтических произведений объединяются понятием «лирическое стихотворение», но более правомерно выделять некоторые жанровые группы. Иногда наиболее приемлем тематический принцип (любовная, философская, гражданская, пейзажная лирика). Тут, думаю пояснений не нужно. Ведь любовную лирику от гражданской отличить довольно-таки легко.
В другом случае вернее учитывать природу поэтического высказывания, прежде всего — место лирического «я».
Поэтому возможно выделить:
а) чистую лирику — прямой разговор о чувствах:
Я не могу без тебя жить!
мне и в дожди без тебя — сушь,
мне и в жару без тебя — стыть,
мне без тебя и Москва — глушь.
Н. Асеев
Автор напрямую обращается к объекту своей страсти, рассказывая как ему тяжело и ничто ему не мило в этой жизни. Повествование чаще всего ведется от первого лица.
б) лирику мысли — лирическое размышление, прямое высказывание:
Дар напрасный, дар случайный,
Жизнь, зачем ты мне дана?
Или зачем судьбою тайной
Ты на казнь осуждена?
А. Пушкин
Здесь герой размышляет (от первого лица) над проблемами бытия, жизни как таковой, отожествляя ее с даром. К сожалению, для героя напрасным и случайным. Такие стихи можно отнести к философской лирике.
в) ролевую лирику — запечатление переживаний персонажа, который сам говорит о себе; иногда персонаж — полная противоположность автору:
Я скачу, но я скачу иначе —
По камням, по лужам, по росе.
Бег мой назван иноходью — значит:
По-другому, то есть — не как все.
Мне набили раны на спине,
Я дрожу боками у воды.
Я согласен бегать в табуне —
Но не под седлом и без узды!
В. Высоцкий («Бег иноходца»)
В стихотворении Высоцкого повествование ведется также от первого лица, но в данном случае персонаж — конь, то есть полная противоположность автора. Тематически подобные стихи можно отнести к гражданской лирике. Так как автор завуалировано затрагивает вопросы общества в целом и отдельного человека, пытающегося этому обществу противостоять.
г) описательную лирику — показ конкретной картины (сюда входит и лирика пейзажная):
Луна уже покинула утесы,
Прозрачным море золотом полно,
И пьют друзья на лодке остроносой,
Не торопясь, горячее вино.
Смотря, как тучи легкие приходят,
Сквозь лунный столб, что в море отражен,
Одни из них мечтательно находят,
Что это поезд богдыханских жен;
Н. Гумилев («Луна на море»)
д) повествовательную — передача событий, вызвавших переживание:
Спеша на званый пир по улице прегрязной,
Вчера был поражен я сценой безобразной:
Торгаш, у коего украден был калач,
Вздрогнув и побледнев, вдруг поднял вой и плач
И, бросясь от лотка, кричал: «Держите вора!»
И вор был окружен и остановлен скоро.
Закушенный калач дрожал в его руке;
Он был без сапогов, в дырявом сюртуке;
Лицо являло лед недавнего недуга,
Стыда, отчаянья, моленья и испуга…
Н. Некрасов («На улице»)
Мы видим здесь героя, со стороны наблюдающего за незадачливым вором. И герой этот находится в шоковом состоянии от увиденного. Описание ведется от первого лица, но если изменить на третье лицо, суть произведения останется неизменной.
2. Выявление лирического сюжета
Лирический сюжет не похож на эпический. В лирике акцент ставится на внутренней жизни человека/животного, его переживаниях. Поэтому нет развернутого описания событий, имеющих начало и конец, сложенного взаимодействия характеров, сюжетной мотивированности. Это изображение динамики переживаний.
Под переживанием следует понимать любое чувство, эмоцию, настроение, мысль, вызванные любыми обстоятельствами жизни. В отличие от эпоса и драмы, в лирике переживание самоценно, завершено внутренне, воспринимается как самостоятельный факт.
3. Обозначение темы — предмета поэтического высказывания, вопроса, которого касается автор, жизненного явления, которое вызвало заключенное в стихотворении переживание.
Говоря простым языком — тема любви, войны, убийства, революции, становление личности и тому подобное.
Тут же мы можем выделить основной мотив стихотворения, компонент, обладающий повышенной значимостью. Это повторяющийся, постоянно воспроизводимый в тексте элемент — словосочетание, ситуация, предметная деталь, на которой автор фиксирует наше внимание.
Например, в стихотворении «Умирание» И. Анненского основным является мотив умирания, исчезновения. Также можем видеть мотив старости (желтые старые стены, опалый шар на темно-алой нити) как предчувствия смерти. «Только б тот над головой/Темно-алый, чуть живой…» — будто ангел смерти, ждущий у ложа кончины персонажа.
Слава Богу, снова тень!
Для чего-то спозаранья
Надо мною целый день
Длится это умиранье
Целый сумеречный день!
Между старых желтых стен,
Доживая горький плен,
Содрогается опалый
Шар на нитке темно-алый,
Между старых желтых стен!
И, бессильный, словно тень,
В этот сумеречный день
Все еще он тянет нитку
И никак не кончит пытку
В этот сумеречный день…
Хоть бы ночь, скорее ночь!
Самому бы изнемочь,
Да забыться примиренным,
И уйти бы одуренным
В одуряющую ночь!
Только б тот над головой,
Темно-алый, чуть живой,
Подождал пока над ложем
Быть таким со мною схожим…
Этот темный, чуть живой,
Там, над самой головой…
Сюда же можно отнести определение идеи — обобщающего значения лирического произведения. Идея вытекает из анализа содержания.
Тема и идея также могут быть обозначены на текстовом уровне, содержатся в подтексте, быть завуалированными (как в стихотворении Высоцкого).
4. Истолкование названия, которое обычно указывает на тему или идею, иногда на сюжет и жанр. Сюда же можно вписать анализ шапки (что для Фикбука немаловажно), ее соответствие содержанию самой работы, правильно проставленные жанры и предупреждения. Есть стихотворения, в которых названия нет (...) или же это первая строка.
5. Анализ композиции
Лирика не создает сложных композиционных форм. Но, возможно выделить композиционные части: кульминацию, повествовательный и описательный фрагменты; строфы, выражающие чувства, эмоции или напротив, содержащие прямое высказывание.
Кульминацией называют момент наибольшего напряжения, пик основных событий в стихотворении. Выражаясь простыми словами — это тот отрывок стихотворения, который заставляет читателя потеть, матерится, плакать (в зависимости от реакции). Например, лично для меня кульминацией в стихах Ф. Тютчева «Умом Россию не понять…» является последняя строка:
Умом Россию не понять,
Аршином общим не измерить:
У ней особенная стать —
В Россию можно только верить.
Не знаю почему, но именно при прочтении этой строки на глаза наворачиваются слезы, а в горле становится комок. И, думаю, многие со мной согласятся.
Стихотворение также может иметь кольцевую композицию. Композиция может основываться на контрасте изображаемых явлений (выражений противоположности), на антитезе (резком противопоставлении явлений).
6. Характеристика образов
Истолкования требуют:
- образ лирического героя — субъект лирического произведения, своего рода персонаж (то самое лирическое «я»). Может быть как человеком, так и животным, явлением природы.
Лирического героя не следует отожествлять с автором стихотворения, приписывая человеку, написавшему стихи несуществующие пороки, комплексы или чувства.
Но комментируя текст, мы можем указать, насколько живым получился персонаж, какой у него характер, как он воспринимается читателем (злой ли добрый; сочувствуем мы ему или нет и т.п.).
- аллегорические образы (под непосредственно изображаемым подразумеваются другие лица, явления, предметы);
Например, под фразой «…упал, Амуром пораженный» подразумевается, что герой внезапно влюбился; также аллегорическими образами являются герои басен, как-то лиса — хитрый человек, шакал — злой и подлый и так далее.
Аллегорией также называется распространенная метафора. В метафоре переносное значение ограничивается одним словом, в аллегории же оно распространяется на целую мысль и даже на ряд соединенных в одно целое мыслей. Примеры кратких аллегорий представляют пословицы: «На обухе плетью рожь молотит (скупой) »; «Слово молвит — рублем подарит (разумный) ». Некоторые произведения почти полностью аллегорического характера («Пророк» Пушкина).
- символические образы
Символ — это самостоятельный художественный образ, который имеет эмоционально-иносказательный смысл, основанный на сходстве явлений жизни.
Родина! Всё этим словом сказано,
Здесь берёзок лёгкий хоровод,
И с Россией накрепко повязана,
Шукшина калинушка цветёт.
В этом четверостишии мы можем увидеть сразу два символа Родины — калину и березу.
Также символическим образом может выступать, например, тот же голубь (как голубь мира).
7. Выявление организации поэтической речи
- система стихосложения
тоническая (строки соизмеряются количеством ударных слогов);
силлабическая (равным количеством слогов);
силлабо-тоническая (строки выравниваются стопами);
- размер и ритм.
Размер — метрическая схема, упорядоченное сочетание ударных и безударных слогов. Русская литературная поэзия знает ограниченное количество стихотворных размеров: ямб, хорей, дактиль, амфибрахий, анапест, логаэд, дольник, тактовик; особые формы — акцентный стих и свободный стих (верлибр).
Анализируя конкретный стихотворный текст, нужно конкретизировать и размер. Для этого указывается количество стоп (например, четирехстопный ямб, трехстопный амфибрахий), количество «доль» для дольника (например «золотыми звездами в снег» — 3-дольник), количество слогов междуударных интервалов для тактовика (например, «Никогда не перестану удивляться» — тактовик с междуударным интервалом в три слога); количество ударений для акцентного стиха (например, 4-ударник, 5-ударник).
Ритм — это основа поэтической речи. Он создается не безукоризненным соответствием той или иной схеме, а реальным чередованием ударных и безударных слогов, реальным количеством стоп.
Важнейшие факторы ритма — пиррихий, спондей, паузы, длина стиха, разностопность, рифма, слово.
Паузы:
— цезура, которая делит стих;
— пауза, которая фиксирует конец стихотворной строки, ритмической единицы:
Как ды (2) -мный столп (4) / свет-ле (6) -ет в вы-ши-не (10) / — 10 слогов 5 стоп
Как тень (2) вни-зу (4) / сколь-зит (6) не-уло-ви (9) -ма! .. — 10 слогов 5 стоп
Это пятистопный ямб (двусложная стопа с ударением на четном «начиная со второго» слоге) с цезурой (паузой) на второй стопе (после четвертого слога). Концевые ритмические паузы совпадают с логическими.
Пауза создает ритм верлибра.
Длина стиха:
«Не знай (2) пе-ча (4) -ли» (2-стопный ямб).
«Лю-бил (2) и я (4) в бы-лы (6) -е го-ды (8) » (4-стопный ямб).
«Про-се (2) -лоч-ным пу-тем (6) люб-лю (8) ска-кать (10) в те-ле (12) -ге» (6-стопный ямб).
«Мча (1) -тся ту (3) -чи, вьют (5) -ся ту (7) -чи» (4-стопный хорей).
«Вы-хо-жу (3) один я (5) на до-ро (8) -гу» (5-стопный хорей).
Стихи одного размера, но с разным количеством стоп воспринимаются по-разному.
Разностопность.
В одном стихотворении могут быть стихи разной длины.
С Бо (1) -гом, в даль (3) ню-ю до-ро (7) -гу!
Путь (1) най-дешь (3) ты, сла (5) -ва Бо (7) -гу.
Све (1) -тит ме (3) -сяц, ночь (5) яс-на (7),
Чар (1) -ка вы (3) -пи-та до дна (7) … —
разностопный хорей.
Чередование стихов разной длины должно быть упорядоченным, чтобы стихотворение было ритмичным.
8. Анализ строфики
Строфика создает членение стихотворного текста. Каждая строфа — группа стихов, которая обозначена графически (межстрочным пробелом). Различаются строфы по количеству строк и способу рифмовки: терцет, катрен, пятистишие, шестистишие (секстет), октава, тона, триолет, рондо, терцин, сонет, одическая строфа, онегинская строфа и т. д.
Строфа — ритмическая единица. Она повторяет предыдущую и предваряет следующую.
Строфа — композиционная единица. Это фрагмент картины, переживание, мысль: от строфы к строфе происходит переход к новой теме, поворот темы. Существуют также нестрофические стихотворения.
От строфы зависит рифмовка — комбинация рифм. В катренах это смежная (парная), перекрестная, кольцевая (охватная).
Для других строф возможны различные комбинации. Они определяются законами (терцин, сонет, рондо, октава) и возможностями (секстина) строфы.
Встречаются стихотворения, написанные на одну рифму, имеющие сквозную рифму, которая проходит через весь текст;, а также вольная комбинация рифм.
Примечания:
Далее будет представлен анализ (критика), оставленная лично мной на различные стихотворения на Фикбуке