Плюю со своей колокольни, или советы, которым можно и не следовать

Представьте себе, что некий виртуальный писатель задумчиво сидит перед чистой страницей и собирается начать дело всей своей жизни: написать книгу. Ну, или рассказ. Да неважно, что он хочет написать. Главное – имя выбрано, сюжет в голове построен, мысли так и роятся в голове назойливо подталкивая к началу творческого процесса. И вроде бы все учтено, продумано и готово. Но ощущение, что чего-то не хватает, пропадать никак не желает. Что, дорогой автор? Вы забыли о герое?! Ну как же так? Герой – один из самых важных аспектов художественной прозы. Через героя читатель проникает в созданный вами мир, через героя автор выражает важные мысли, идеи. Герой – стержень произведения и продумывать его нужно тщательно. Герой может безумно полюбиться читателям и превознести автора на литературный Олимп, а точно также может, легким мановением руки, отвадить всех желающих прочесть работу. Как создать героя оригинальным, запоминающимся и не придать ему нелепости, что так часто заставляет закрывать многочисленные авторские странички? Давайте попробуем ответить на этот вопрос. Начнем с внешности. Во-первых, с внешности женского персонажа. Конечно, вам хочется подарить героине запоминающуюся внешность. Но тут как с солью. Недосолил – добавишь в процессе поедания, пересолил – останешься голодным. Редко какой гурман сожрет блюдо с избытком специй, разве что с голодухи. Точно так же и в литературе. Внешность – как специи к блюду, добавляющие аромата и вкуса. Не стоит делать их основной деталью ужина. Если у героини фиолетовые волосы, зеленые глаза, ярко-розовые губы и длинные черные ногти, то я, пожалуй, не стану читать про такого монстра. Хотя бы потому, что психика моя не так уж устойчива. Одна необычная деталь – допустимо. Две – куда ни шло. Но от большего количества изюминок я бы посоветовала удержаться. И крыльев героине делать не надо. Нет, если в вашем мире у многих представителей определенной расы есть крылья – пожалуйста. Если в центре вашей работы девочка-инопланетянка с необычной для землян, но стандартной для ее расы внешностью – никто и слова не скажет. Но если вдруг вы пишете о Маше - школьнице, влюбленной в учителя, которая скрывает пушистый двухметровый хвост, то не обижайтесь, что читатель упал со стула в припадке гомерического хохота. Девушка модельной внешности – это отлично. Радует воображение читателя, штабелями укладывает поклонников на тротуаре. Но вот только не забывайте, что модели-то тоже разные. «У Лизы была хорошая внешность с модельными параметрами» - не аргумент, ребята. Модельные параметры, это какие? Вы математическую функцию описываете? Грудь у Лизы есть или на ней можно белье гладить по утрам? Лиза едва выглядывает из под стола, когда сидит, или сбивает носом лампочки в метро? Глаза у Лизы какие? Губы полные, тонкие или акулья челюсть с зубами в два ряда? Что собой вообще представляет ваша Лиза? Может, я открою тайну вам, но модели все разные. И (да-да, представьте себе) есть среди них полные девушки, невысокие, тощие, с короткой стрижкой и кудрявым облаком волос. Описывайте внешность так, чтобы ее можно было представить. Понятия о модельных параметрах у всех разные. И еще: «стройная, как кипарис» - отличная метафора, но немного заезженная. В результате повального увлечения такими оборотами по пространству литературных произведений марширует миллион однотипных героинь. В героине должно быть что-то особенное. Не хрустальные рога, не стрекозиные крылья, даже не гибкий хвост со стрелочкой на конце. Она должна быть живой. Такой, как мы все. Мне надоело читать про красивых героинь с длинными золотыми волосами, голубыми глазами и пухлыми чувственными губками. Нет, это прекрасная внешность, но неужели вы не можете добавить деталей? Вы ж не народ клонируете, и не барби придумываете. Добавьте какую-то деталь, которая сделает героиню живой, похожей на обычную девушку, а не на куклу. А с мужскими персонажами, как мне кажется, проще. Однако и здесь есть штампы и приемы, после прочтения которых хочется укусить себя за мягкое место и навеки впасть в спячку. Все, написанное выше про крылья, цветные части тела, модельные параметры, применимо и к героям мужского пола. Впрочем, здесь я могу похвастаться примером из литературы, который несколько изменил мое мнение о разноцветных волосах. Это произведение «Невеста демона». Впрочем, в «Невесте» цветастость главных героев была вполне обоснована. Когда же я вижу мальчика с зеленой шевелюрой, появившейся просто от того, что автору кирпич на причинное место упал, я обычно не отношусь серьезно к работе. Повальное увлечение женоподобными мальчиками меня начинает пугать. Я принципиально не рассматриваю слэш, ибо ничего в нем не понимаю и не читаю. Но даже несмотря на этот факт я нет-нет и нарываюсь на эдакое чудо, воплощение женственности и нежности, размахивающее пиписькой направо и налево. Дорогие мои девочки, обожающие таких вот героев. Женоподобность для большинства реальных мужчин – не предмет для гордости. Поверьте, я знаю об этом не понаслышке. Вы вольны делать своего героя таким, но учтите: это не значит, что на него будут бросаться все бабы на районе. И, предвидя возмущенные крики, скажу: мужик должен быть мужиком. Не вонючим и волосатым, а нормальным мужчиной. Хочется писать про бабу с членом – пожалуйста. Хочется писать про женоподобную и просто кавайную внешность героя – вперед. Но делайте это обоснованно, реально. Сказок и одноразовых NC с няшными мальчиками полно. Мы ведь создаем оригинального героя, правда? Точно также не стоит впадать в противоположные крайности. Не делайте героя супер-качком, каких показывают порой по телевидению. И татуировать его всего не обязательно. Но если уж создаете такого героя – придайте ему соответствующее поведение. А то начинает эдакий качок татуированный скакать по полю с ромашками, да песенку мамонтенка напевать, и думаешь: то ли ты чего не понимаешь, то ли автор недоперепил. Подведем итог? Главные пункты: умеренность, реальность и обоснованность. А теперь поговорим о том, что в книгу не вошло. К этому относится все, что происходило до событий в книге. Прошлое героя, различные события в его жизни. Тут уж фантазия разойдется как следует. Так сказать, полный разгул разврата, пьянства и дебоша. Темное прошлое героя. Юность вашего героя покрыта мраком тайны? Он наотрез отказывается говорить о своем прошлом? Случайные персонажи при его имени вздрагивают и быстро ретируются? Атмосфера тайны держит читателя в нетерпении, ему приятно, что герой не такой уж идеальный, что он совершал ошибки и тоже может страдать. Вот только на поверку оказывается, что либо герой в детстве украл жвачку из супермаркета и не может себе этого простить, либо зарезал канцелярским ножом четырнадцать человек и канарейку. Призрак канарейки (или жвачки) до сих пор преследует его, но в итоге герой, открыв всем свое прошлое, справляется с болью и получает прощение всех невинно убиенных и украденных. Говоря простым языком, не стоит бросаться в крайности. Всего должно быть в меру, в том числе плохого. Если у вас рассказ о сумасшедшем, который сбежал из больницы, то трупы могут быть уместны и органичны. Ну, а если у вас фанфик о новом студенте Хогвартса, то не надо делать его причиной войны гоблинов, объектом ненависти Гермионы (сильно изменившейся после летних каникул в какой-нибудь Мандаряндии) и давней любовью Темного Лорда, после которой он стал всех крошить направо и налево. Подумайте, вписываются ли события в канву произведения, уместны они там или нет. Какой смысл несет упоминание о прошлом героя, какие уроки он извлек? Осознал ошибки прошлого или же, наоборот, окончательно скатился в пучину морального разложения? Погибшие родители. Да, родители героя трагически погибли, и теперь он мстит виновникам их смерти. Знаете, из всей литературы я встречала только одного героя, мстившего за родителей так, что волосешки дыбом вставали. Герой этот был отнюдь не положительным. Так что молодой дрыщь, который, обмотавшись соплями и лозунгами, берет в руки что-то острое (огнестрельное) и вершит месть – штамп настолько заезженный, что уже вообще никак не воспринимается. Тайна. Ваш герой не помнит своего прошлого вообще или частично. Конечно, если это не последствия пьянки, то ход достаточно грамотный. По крайней мере, интрига точно будет. Опять же, герой не должен помнить что-то особое, важное для сюжета. А то бывает, читаешь, мучаешься вопросами и с разочарованием читаешь, что персонаж не помнил, как случайно уронил кирпич себе на ногу, а книга вообще про убийство. Обоснованность – вот главное слово, подходящее ко всему! Все это относится и к трагической любви. Конечно, герой страшно страдал и, само собой, они еще встретятся по ходу сюжета. Дальше на выбор два пути: либо они вновь сходятся, понимая, что не могут друг без друга, либо герой расстраивает злобные планы бывшей пассии и спасает новую возлюбленную. Писать про это можно, но вот читать – смертельно скучно. Можно много писать про традиционные штампы. К ним относится и несправедливые обвинения в преступлении (героя все считают негодяем, но он на деле белый и пушистый, а преступление совершил его лучший друг и сбежал). И тайна рождения героя (пели радужные птицы, играла хрустальная свирель и все вокруг, включая соседские мусорные баки, возвещало о рождении Героя). И неизвестные родители, бросившие несчастного персонажа спасать мир в одиночку (оказываются либо очень влиятельными персонами, либо редкостными гадами и вообще главными злодеями произведения). И другие, менее распространенные приемы. Конечно, избежать всего не удастся, но попытаться сделать этот аспект не похожим на миллионы других – вполне реально. Тоже о прошлом, но о прошлом, не зависящем от героя. А именно о происхождении и обстоятельствах рождения героя. О лабуде, которую почему-то так любят современные писатели. Как вы думаете, кем окажется наш герой? Конечно, принцем, потерянным в младенчестве. Избранным, могущим уничтожить самого плохого дядьку на свете. Сверхсильным магом в обществе бурундуков. Да кем угодно, только не обычным человеком! Родился он, как уже было сказано, под пение райских птиц и с неба спустился Бог Кукурузы, дабы почтить такое событие. Милые авторы! Избранность вашего героя – не пара строчек в начале истории. Это его поступки, слова, мысли, чувства. Избранным его делает не пророчество и не древнее колдовство, а внутренняя сила. Читатель не будет впечатлен, если вы скажете ему, что именно этот герой должен победить всех. Но он может понять это в процессе чтения, отложить книгу и сказать: «да, этот парень – сильная личность, он победит». Неважно, написали ли вы, что герой принц по рождению или крестьянин. Покажите это! Дайте нам понять, почему именно так. Почему он должен быть именно принцем, именно Избранным, сильным колдуном или еще кем-то неординарным. Гении с неба не падают и они не решают все проблемы мановением пальчика. Так что не плодите клонированных героев. Характер. Достоинства. Недостатки. Характер должен быть живым. Каждый из нас уникален. Точно также и с героями. Они не могут быть строго положительными и строго отрицательными. Жизнь – не зебра, жизнь имеет множество оттенков черного, серого, белого и остальных цветов. Так что не создавайте злодея, который злодей до мозга костей и героя, который так слащав, что слипается… Достоинства – это не грудь пятого размера и не развитая мускулатура. Конечно, если эти особенности играют важную роль в сюжете, они могут выступать в роли достоинств. Но если вы пишите книгу про преуспевающего адвоката, главное достоинство которого большой член, то это выглядит странно. Недостатки – это не преувеличенные достоинства. Многие пытаются сделать героя как можно более привлекательным, но понимают, что без недостатков не обойтись. В этом случае начинают штамповать фразы «ее главным недостатком было стремление к учебе: она почти не вылезала из библиотеки» или «он слишком заботился о своих друзьях, а им это мешало». Конечно, это не очень хорошо (опустим тот момент, что все-таки лучше не писать о недостатках прямым текстом, а демонстрировать их в процессе повествования), но не критично. Однако, читателю хочется более существенных недостатков, а не таких, которые можно обернуть в достоинства. Читателю хочется увидеть в герое себя, свои слабости. Идеалы никому не нужны, потому как скучны. В целом, мое основное правило создания характера – дать персонажу жить своей жизнью. Порой герой получается совсем не таким, каким задумывался, но так даже интереснее! Переживая свою историю, персонаж растет, постепенно превращаясь из маленького росточка в полноценного героя. Не картонного и сладкого, а реального, живого. Такого, что кажется: вот он сейчас сойдет со страниц книги и будет жить полной жизнью. Обобщение и немного занудства. Хотя я пыталась хоть как-то систематизировать статью, все равно она получилась похожей на набор мыслей из головы. Прочитав все вышенаписанное и критически оценив, я решила написать небольшой алгоритм, которым я пользуюсь, создавая персонажа. Вы можете сказать, что продумывать заранее ничего нельзя – творческий процесс этого не терпит, и это ваше право. Однако я тщательно прорабатываю своих героев и получаю от этого не меньше удовольствия, чем от непосредственно работы и чтения читательских отзывов. 1. Грамотно выбираем имя. Статью на эту тему уже писала я (к слову, недавно я наткнулась на статью по этой же теме от небезызвестной Софьи). 2. Придумываем внешность и описываем героя в трех-четырех предложениях. Главные правила: сбалансированность, ничего лишнего, обоснованность, качественное описание. 3. Кратко расписываем жизнь до событий в книге помня о том, что нельзя слишком увлекаться таинственными подробностями жизни персонажа. 4. Продумываем характер в двух-трех предложениях. Только основные направления – дайте герою развиваться по мере действия. 5. Расписываем все плюсы и минусы персонажа (объективно оценивая полезность того или иного качества) В итоге у меня получается что-то вроде небольшого досье на каждого персонажа книги. Это очень удобно: я могу в любое время обратиться к данным и включить в книгу какое-то событие из жизни героя, факт из его биографии, интересную деталь. Мелкие и не нужные для творчества детали (такие как дата и год рождения, любимые продукты, предметы, музыка героя) помогают мне визуализировать персонажа, сделать его реальным и перенести на бумагу. В целом, неважно, как вы создаете персонажа: по плану или же спонтанно. Главное – вложить в него душу, писать потому что хочется, а не потому что надо. Только в этом случае ваш герой сможет покорить сердца читателей и стать для них Героем с большой буквы.